چگونه ترکانی که بیزانس را شکست دادند رنسانس اروپایی را ترتیب دادند

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

نقاشی رنسانس به معیاری برای بسیاری از هنرمندان آینده تبدیل شده است. بسیاری مطمئن هستند که برای این کار کافی است از دستگاهی با لنز استفاده کنید ، که امکان ترسیم دقیق خطوط را ممکن می سازد. با این حال ، نقاشی رنسانس بیشتر از واقع گرایی خط کشی است. باید عامل دیگری وجود داشته باشد ، و بسیاری متقاعد شده اند که رنسانس در واقع نه توسط اروپایی ها ، بلکه توسط بیزانسی ها ایجاد شده است.

سنتهای دوران باستان واقعاً قطع نشد

افول نقاشی و مجسمه سازی واقع گرایانه در اروپا با سقوط رم و از بین رفتن مکاتب و سنت های باستانی همراه است. در واقع ، پرتره های مجسمه سازی و نقاشی شده از دوران باستان با واقع بینی خود شگفت زده می شوند و در مورد نقاشی ، کار با رنگ ، و قرون وسطی اروپا اصلاً خوشحال نیستند: فیگورهای مسطح ، چشم اندازها و نسبتهای مخدوش ، مجسمه های گروتسک. "سنت های دوران باستان برای همیشه از بین رفت ، من مجبور بودم همه چیز را از نو یاد بگیرم" ، اینگونه است که معمولاً این تغییرات مورد نظر قرار می گیرد.

در واقع ، سنت های دوران باستان هرگز به طور کامل قطع نشد ، زیرا فقط قسمت غربی امپراتوری روم از بین رفت. منطقه شرقی ، که ما آن را بیزانس می شناسیم ، پایان جهان خود را در قرن هفتم تجربه کرد - با خرابی محصول ، آب و هوای سرد ، طاعون و حمله بربرها - اما هنوز تعداد زیادی استاد داشت که می توانستند بیشتر آموزش دهند.

با گسترش مسیحیت ، سبک سازی مد شد ، اما سنت ها و تکنیک های نقاشی و مجسمه سازی واقع گرایانه به طور کامل از بین نرفت. فقط طبق معمول تحصیل در بیزانس ، درست همانطور که در قرن نوزدهم نیمی از اروپا برای تحصیل نقاشی در پاریس و ایتالیا رفت ، هنرمندان اروپایی چنین نداشتند: در وهله اول ، چنین سفری بسیار خطرناک خواهد بود. این دقیق تر خواهد بود که بگوییم اروپا از مکتب سنتی واقع گرایانه قدیمی جدا شده است ، و نه اینکه این سنت سرکوب و از بین برود.

احیا در ایتالیا در قرن چهاردهم آغاز شد

البته ، این دوره "دوره اولیه رنسانس" نامیده می شود ، اما از اینجاست که می توانید شمارش معکوس بازگشت سنت باستانی به اروپا را آغاز کنید. ما هنوز واقع گرایی را نمی بینیم که در قرن پانزدهم به دست خواهد آمد ، اما تصاویری از مریم مقدس و مقدسین را می بینیم که بسیار آشنا و شبیه به روس های قرون وسطایی به نظر می رسند. نکته این است که آنها به سبک بیزانسی نقاشی شده اند. بعدها ، در قرن پانزدهم ، "رنسانس واقعی" آغاز شد ، در طی آن واقع گرایی و تکنیک ها ، بسیار شبیه به روش های باستانی ، از ایتالیا در سراسر اروپا گسترش یافت. این تکنیک ها آنقدر ظریف و بسیار زیاد هستند که نمی توان آنها را تنها با اختراع لنز توضیح داد (اگرچه بدون شک از لنز استفاده شده است).

اما در قرن چهاردهم و پانزدهم چه اتفاقی افتاد و چرا ایتالیا بسیار خاص بود؟ در مجلات شوروی می توان نظریه رایج را خواند که در ایتالیا قدیمی ترین شاهکارها حفظ شده بود و هنرمندان شروع به تمرکز بر آنها کردند - قبل از آن ، همه چیزهای عتیقه به عنوان بت پرست رد می شد. اما آخرین جمله صحت ندارد. قرون وسطی سرشار از ارجاعات به متون باستانی و اساطیر است ، آشنایی با آنها به معنای فردی با فرهنگ بود. این بدان معناست که عتیقه نادیده گرفته نمی شد ، چیز دیگری بود.

اگر کمی بیشتر در سطح جهانی به روندهای قرن چهاردهم و پانزدهم نگاه کنیم ، شاهد مرگ تدریجی بیزانس خواهیم بود ، جایی که آخرین نقطه در تاریخ آن توسط سلطان محمد دوم ، که قسطنطنیه را در سال 1453 تصرف کرد ، قرار گرفت. بدیهی است که در تمام سالهای آخر عمر امپراتوری ، اربابان آن بی سر و صدا به دنبال فرصت هایی برای زندگی در سایر کشورهای مسیحی بودند و پس از سقوط امپراتوری ، خروج باید کاملاً عظیم شده بود (به یاد داشته باشید که کولی ها اینگونه ظاهر شدند در اروپا).

یکی از مستحکم ترین پیوندها در بیزانس ارتباط دریایی با ایتالیا بود ، در بیزانس شهرک های ایتالیایی وجود داشت ، و کسانی که تحصیل کرده بیزانسی بودند که ایتالیایی نمی دانستند ، حداقل لاتین را آموختند - زبان جهانی ارتباطات بین المللی در قرون وسطی. به احتمال زیاد ، یک توده بحرانی از پناهندگان واجد شرایط از بیزانس در ایتالیا تشکیل شده است. به طور دقیق تر ، این یک واقعیت شناخته شده برای تاریخ است ، اما بیشتر با علم ارتباط دارد تا با هنر - با این حال ، نه تنها دانشمندان از امپراتوری فروپاشی فرار کردند. به هر حال ، این دانشمندان بودند که می توانستند وسیله ای با لنز با خود بیاورند که زندگی را برای نقاشان آسانتر می کرد - نوری در بیزانس در بهترین حالت خود بود. به عبارت دیگر ، فرهنگ و علم اروپایی توسط پناهندگان مطرح شد و از قرن هجدهم تا نوزدهم ، به دلیل ناآگاهی مترجمان ، اعلام رنسانس تنها معجزه ای از افزایش شدید اندیشه و روح انسان بود.

پناهندگان آنقدر زیاد بودند که پاپ مجبور شد برای امور آنها کالج تاسیس کند

خروج مسیحیان یونانی زبان از بیزانس سابق حتی پس از سقوط آن ادامه یافت و آنقدر عظیم بود که در نهایت پاپ گرگوری سیزدهم یک دانشکده جداگانه تأسیس کرد که در پذیرش پناهندگان جدید و ادغام آنها و دقیقتر آموزش آنها را به مذهب کاتولیک بدین منظور ، بسیاری از جوانان الهیات را فرا گرفتند تا سپس هزاران هم قبیله دیگر خود را که در ایتالیا زندگی می کردند از آیین یونانی به لاتین آموزش دهند (تنها در ونیز ، در پایان قرن پانزدهم ، پنج هزار بیزانسی وجود داشت).

همه این پناهجویان برنامه های مدرسه و دانشگاه بیزانس را که بسیار پیشرفته تر از اروپا بودند ، با خود آوردند ، اما مهمتر از همه ، رویکردهای آموزشی و آموزشی بیزانسی که امکان پیشرفت علم را در مکان جدید و آموزش م effectivelyثر جدید فراهم کرد. استادانی که از تکنیک های متنوع تری نسبت به "بعد از من تکرار" استفاده می کنند.

در میان هنرمندان فرهنگ بیزانس ، بسیاری استادان بزرگی بودند و به عنوان نقاشان کشورهای جدید محل اقامت مشهور شدند. این استاد اسپانیایی El Greco است ، نام اصلی او Domenicos Theotokopoulos بود و با مهاجرت به ایتالیا شروع کرد ، مارکو بازیتی ونیزی ، که در خانواده ای پناهنده متولد شد و در حلقه خود تحصیل کرد ، آنتونیو واسیلاکی ونیزی (Antonios Vasilakis) ، که در جزیره میلوس یونان متولد شد. تعداد هنرمندان کوچکتر صدها نفر بود و این توده نمی تواند بر روند کلی نقاشی تأثیر نگذارد. با در نظر گرفتن این واقعیت که نامها سعی در "ایتالیایی" شدن داشتند ، محاسبه منشاء سایر هنرمندان معمولی به سادگی غیرممکن است.

به نظر می رسد که نقاشی دوران رنسانس یک کشف "از ابتدا" نبود ، بلکه قرن ها تحقیق و توسعه را ادامه داد. جای تعجب نیست که پرتره های فیوم و نقاشی های روم باستان بسیار شبیه نقاشی های قرون گذشته است. آنها متعلق به همان سنت هستند ، که در واقع قطع نشده است. و اگر در نظر بگیریم که تمام مکاتب بعدی نقاشی ، تا پایان قرن نوزدهم ، ریشه در رنسانس ایتالیا داشت ، می توان گفت که هنر اروپایی فقط بر سنت های باستانی نمی ایستد - این هنر از هنر قدیم رشد کرده و آن را ادامه می دهد. ، همان مدرسه خود بود.

کارشناسی ارشد باعث شد که دانش آموزان از زندگی استفاده کنند

بسیاری از نقاشی های دوران رنسانس باقی مانده است که نمی توان آنها را با لنزها توضیح داد.اینها طرح هایی از طبیعت ، با درجه های مختلف موفقیت و پیچیدگی ، از زوایایی است که نشان می دهد هنرمند سعی کرده است مطالعه و درک کند که بدن انسان و اجزای آن در شرایط مختلف چگونه به نظر می رسد و چگونه می تواند آن را تا حد ممکن واقع بینانه منتقل کند. به احتمال زیاد ، یادگیری از طریق طرح ها نیز توسط بیزانسی ها انجام شد - آناتومی در سنت عتیقه اواخر بسیار مورد توجه قرار گرفت ، که به وضوح از مجسمه ها مشاهده می شود.

این بدان معنا نیست که اروپایی ها روی رنسانس سرمایه گذاری نکرده اند

یک عامل بسیار مهم برای توسعه آن نقاشی رنسانس ، که ما اکنون آن را تحسین می کنیم ، توسعه نقاشی رنگ روغن بود. اگرچه خود رنگها از دیرباز برای بشر شناخته شده بودند ، اما در حدی که برای خلق شاهکارهای شناخته شده برای ما لازم بود ، این تکنیک توسط یان ون ایک هلندی مطرح شد. برخی از تکنیک ها نیز توسط هلندی ها و آلمانی ها توسعه داده شد و از نظر ارگانیک با تکنیک هایی که بیزانسی ها با خود آوردند آمیخته شد ، و آنها را مجبور کرد تا مکتب نقاشی خود را به این تکنیک تغییر دهند. علاوه بر این ، بیزانسی ها به احتمال زیاد تأثیر کمی در توسعه ادبیات سکولار که دوره رنسانس به آن افتخار می کند ، داشته اند. اما شاهکارهای نویسندگان یونان باستان ، که سرانجام به لاتین ترجمه شد ، بر رشد اومانیسم و فلسفه تأثیر گذاشت.

اگر هنوز با نظریه لنز آشنا نیستید ، باید این کار را انجام دهید: راز نقاشی رنسانس "واقع گرایانه".