از 17 دسامبر 2009 تا 31 ژانویه 2010 - نمایشگاه ویکتوریا کریانوا و لیوبوف لسوخینا "سنت های آبرنگ های چند لایه"

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

این نمایشگاه تا 31 ژانویه 2010 تمدید شد! موزه دولتی - مرکز بشردوستانه "غلبه بر" آنها. بر. استروسکی نمایشگاهی از آثار هنرمندان جوان ویکتوریا کریانووا و لیوبوف لسوخینا را ارائه می دهد "سنت های آبرنگ چند لایه".

نمایشگاههای ویکتوریا کریانوا و لیوبوف لسوخینا برای پنجمین بار در مرکز موزه برگزار می شود. برای آنها ، اعضای اتحادیه هنرمندان مسکو ، هنرمندان و معلمان مدرسه تخصصی آبرنگ دولتی مسکو توسط سرگئی آندریاکا ، این یک نوع گزارش خلاقانه است که در سالن موزه غلبه به سنتی تبدیل شده است.

آنها برای همیشه راه خود را در هنر انتخاب کرده اند. و ژانر آبرنگ ، سنت های آن با تمام وجود اختصاص داده شده است. و استعداد به آنها این فرصت را می دهد که جهان اطراف خود را به ویژه ایجاد کنند ، ببینند و احساس کنند. آنها بینش خود را به مردم می دهند و به تولد مهربانی و هماهنگی احساسات در آنها کمک می کند. مهارت هنرمندان سال به سال در حال پیشرفت است. تکنیک آبرنگ کلاسیک چند لایه نیاز به شخصیت و حوصله خاصی دارد. در اینجا نمی توانید اشتباه کنید. استفاده پی در پی از لایه های رنگ یکی روی دیگری ، لعاب به مهارت فیلیگرای هنرمند نیاز دارد. یک ورق کاغذ ، ثابت شده روی سه راه ، مانند یک صفحه ، مانند یک درخشش. تصاویر فقط با یک لمس دقیق قلم مو متولد می شوند. همه اینها نه تنها مهارت ، بلکه ویژگیهای خاص شخصیت فرد را نیز می طلبد.

این نمایشگاه سنت ها و اسرار آبرنگ های کلاسیک چند لایه و نقاشی ذاتی آنها را در روزهایی که همه چیز با حال و هوای سال نو و کریسمس اشباع شده است ، فاش می کند. او با این روحیه هماهنگ است. آثار ویکتوریا کریانوا و لیوبوف لسوخینا احساسی هستند. آنها در درون خود بیانی از عشق به حیات وحش ، به جهان و زیبایی آن را حمل می کنند. اینها مناظر و طبیعت بی جان هستند - نتیجه سفرهای ویکتوریا کریانوا به فرانسه و لتونی. در آنها - گوشه های پاریس و ریگای قدیمی. مجموعه بزرگی از طبیعت بی جان شرقی متعلق به برس هنرمند است. همه اینها به معنای واقعی کلمه در سال 2009 انجام شده است.

برای لیوبوف لسوخینا ، امسال نیز مهم بود زیرا مادر شد. در ماه ژوئن ، پسرش متولد شد - یوری. بسیاری از نقاشی های مدادی اخیر به نمایش گذاشته شده است. در اینجا یک پرتره با پسرش و کوچه های آشنا باغ مسکو "هرمیتاژ" است. در میان آثار L. Lesokhina یک ارائه سال نو شگفت انگیز برای سال ببر وجود دارد. این "تریپتیک ببر" است: یک ببر با یک توله ببر ، یک ببر در آب ، یک زوج ببر خانوادگی. لیوبوف لسوخینا برای اولین بار به ژانر حیوان گرایی هنری روی می آورد ، که با موفقیت از آن با استفاده از کاغذ رنگی استفاده می کند.

هنری ماتیس می گوید: "نقاشی ها و بوم های من قطعاتی از خودم هستند." همچنین می توان سخنان این هنرمند بزرگ را به نقاشی های هنرمندان جوان نسبت داد. "هدف خلاقیت خود اهداء است" - این را می توان در مورد اینکه چگونه استادان جوان آبرنگ هدف خود را درک می کنند ، گفت. اما هر کدام از آنها راه خود را طی می کنند ، جایی که معیار اصلی فرد خلاق است.

به گفته منتقد هنر L. Kandalova ، "مناظر ، معماری و ماسک های کارناوال ونیزی در آثار ویکتوریا کریانوا در یک ردیف از جواهرات شکننده ردیف شده اند. نقاشی های او - سفرها به بیننده این امکان را می دهد که بینشی معنوی ، ابعاد و حرکات دیگری را در فضاهای تاریخ فرهنگ به دست آورد. "این توصیف بسیار دقیقی از کار V. Kiryanova است که قلم موی آن است. اول از همه ، معنویت ذاتی است. اشیاء موجود در ترکیبات او همیشه زنده هستند و بار خاصی از انرژی را حمل می کنند ، دنیای اسرار آمیز آنها ، که شخص باید در آن لزوماً دخیل باشد.این نوع زیبایی ظاهری "افسانه ای" توسط V. Kiryanova در ترکیب با درام واقعی زندگی منتقل می شود.

در بوم های لیوبوف لسوخینا ، ارائه شده در نمایشگاه ، اهمیت نویسنده محلول پلاستیکی تصویر ، پالایش و بیان طرح را می بینید. بنابراین ، او اغلب به دنبال رنگ های روشن در پالت آبرنگ است ، که آثار او را دیدنی و رسا می کند و اندیشه هنرمند را به بیننده منتقل می کند.

برس L. Lesokhina دقیق و پر انرژی است. در مورد آن هیچ تردیدی نیست. اعتماد به نفس وجود دارد ، میل به بازآفرینی آنچه تصور شده بود ، برای انتقال دیدگاه شما از جهان. بنابراین ، کلیشه های ابدی برای او وجود ندارد ، اما راهی برای جستجوی حقیقت در هنر وجود دارد. او جسورانه از تکنیک ها و تکنیک هایی استفاده می کند که نه تنها ویژگی آکادمیسم ، واقع گرایی ، بلکه ترکیب ها را نیز به عنوان زبان ایده اصلی مورد استفاده قرار می دهد. منتقدان می گویند "درخشندگی" بازتاب روح اوست. امروز که مادر شده ایم ، می بینیم که چگونه انرژی هنرمند از چند صدایی احساسات ، عشق و اشعار غنی می شود. و صدای موضوعات جاودانه ، قدیمی و سنتی ، مانند دنیای بزرگ ما وجود دارد. ویکتوریا کریانووا و لیوبوف لسوخینا جانشین سنت های مکتب هنری دانشگاهی روسیه هستند. آثار V. Kiryanova و L. Lesokhina روی کاغذ مخصوص ساخته شده از پنبه یا کتان طبیعی ساخته شده است ، که باعث می شود رنگ ها محو یا محو نشوند و آبرنگ را برای سالهای طولانی حفظ کنند. آنها نه از نور خورشید و نه از افت دما نمی ترسند.

در سال 2004 ، L. Lesokhina برنده مسابقه همه روسی برای هنرمندان جوان به نام P. M. Tretyakov شد. نقاشی او هنوز مرده با چراغ روشن در گالری دولتی تریتیاکف به نمایش گذاشته شد.

هنرمندان - شرکت کنندگان و برندگان دیپلم بسیاری از نمایشگاه ها در روسیه و خارج از کشور. آثار آنها در موزه ها و مجموعه های خصوصی روسیه نگهداری می شود. فرانسه ، بریتانیای کبیر ، ایالات متحده ، اسپانیا ، اتریش.

این نمایشگاه از 17 دسامبر 2009 تا 31 ژانویه 2010 برپاست.

نشانی: 103009 ، مسکو ، خیابان ترورسکایا ، خانه 14 جهت ها: هنر متر "پوشکینسکایا" ، "تراورسکایا" ، "چخوفسکایا" ساعت کار موزه: در روزهای چهارشنبه ، پنج شنبه ، شنبه و یکشنبه از ساعت 11.00 تا 19.00 (دفتر بلیط - تا 18.30) ، جمعه ها از ساعت 12.00 تا 20.00 (دفتر بلیط - تا 19.30) ، روزهای دوشنبه ، سه شنبه و آخرین جمعه هر ماه ، موزه بسته شده بلیط ورودی: برای یک بزرگسال - 30 روبل ، برای دسته های ترجیحی (شامل: کودکان ، دانش آموزان ، بازنشستگان ، افراد معلول ، والدین با فرزندان متعدد و غیره) - 20 روبل تلفن: (495) 629-85-52, 609-00-01

جزئیات بیشتر: