تصویری: نوارهای رنگ نیز نقاشی می کنند
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
جیمز نارس بلافاصله ، نه سریع ، و نه به طور تصادفی خود را در میان هنرمندان محبوب نیویورک در عرصه هنر یافت. انگلیسی که ساکن نیویورک شد باید راه خود را طی می کرد و با بوم های زیبا و برازنده در بین مخاطبان محبوبیت پیدا کرد. آنها بسیار ساده هستند ، نشان دهنده ضربه ها و لکه های رنگ چند رنگ بر روی یک سطح ساده ، اما بسیار لمس کننده و جذاب هستند.
حتی بدون هنرمندان محبوب و مشهور ، کار جیمز نارس همیشه طرفداران خود را داشت ، نقاشی های او مورد پسند بسیاری از هنرمندان همکارش قرار گرفت ، که در آن زمان بسیار موفق تر از جیمز بودند. طی یک دهه گذشته ، جیمز نارس به آرامی شروع به دریافت جایزه ای کرد که شایسته آن بود.
جیمز نارس بوم های بزرگ خود را در موقعیت افقی می کشد و فقط روی یک بوم بزرگ آویزان است. او همه این کارها را برای جلوگیری از لکه های رنگ مایع انجام می دهد ، که اگر هنرمند در حالت عمودی قرار بگیرد می تواند روی بوم پخش شود. لکه های رنگ مایع کل جلوه تصویر را از بین می برد ، که در حرکت و رنگ نوار رنگارنگ جالب است. ضربه های این هنرمند خودجوش است ، اما واضح است ، او تصویری با کیفیت تقریباً عکاسی می کشد.
جیمز نارس در لندن ، انگلستان متولد شد. او در مدرسه هنر چلسی تحصیل کرد و همچنین در نیویورک هنر آموخت. از سال 1974 او در سیب بزرگ زندگی می کند. نقاشی های او را می توان در بسیاری از مجموعه های خصوصی و همچنین در گالری پل کاسمین یافت. اگرچه او بیشتر به عنوان یک هنرمند شناخته می شود ، اما در دنیای موسیقی و فیلم نیز فعالیت می کرد.
توصیه شده:
این هنرمند نقاشی های واقع گرایانه را بدون رنگ ، برس و بوم نقاشی می کند
چندی پیش ، او بودجه ای برای تحصیل در یک هنرستان نداشت و اکنون آثار او در موزه های جهان به نمایش گذاشته شده است ، هر روز قلب ها را به دست می آورد و ارتش فزاینده ای از طرفداران را به دست می آورد. او صدها هزار ساعت را صرف تکمیل مهارت های خود می کند و به معنای واقعی کلمه خستگی ناپذیر کار می کند و همه اینها به این دلیل است که هر نقاشی Jaime Sanjuan Ocabo نه با برس ، مداد ، نشانگر یا قلم ، بلکه با انگشتان خود روی تبلت نقاشی می کند
عکس هایی که به نقاشی تبدیل می شوند: نقاشی رنگ روغن توسط پل فرنی
امروزه جاودانه شدن لحظات مهم زندگی برای هیچ کس مشکل ساز نیست: دوربین های مدرن برای این کار وجود دارد. اما چگونه می توانید تصاویر مورد علاقه خود را حتی بیشتر وزن دهید ، نشان دهید که چقدر برای شما اهمیت دارند؟ فرآیند در ویرایشگر گرافیکی ، چاپ در اندازه بزرگ ، آویزان در یک قاب … هنرمند پل فرنی می تواند ارزش هنری تصاویر را با تبدیل یک عکس معمولی به یک نقاشی رنگ روغن و زندگی مشتری به یک اثر هنری افزایش دهد. یک چشم انداز چاپلوس ، اینطور نیست؟
"فریاد" مونک آرام تر می شود: چرا رنگ نقاشی معروف رنگ می بازد
یکی از عرفانی ترین آثار هنری ، که داستانهای مبهم زیادی با آن مرتبط است ، هنوز نه تنها منتقدان هنری حرفه ای ، بلکه مردم عادی را نیز مورد توجه قرار می دهد. تصویر موجود در تصویر ، که حتی نمی توان آن را یک شخص نامید ، بلکه یک موجودیت است ، آنقدر تکرار شده است که حتی برای کسانی که از هنرهای زیبا دور هستند ، قابل تشخیص است. با این حال ، همه نمی دانند که "فریاد" یک چرخه نقاشی است ، علاوه بر این ، به ارزشهای بسیار بلند اختصاص داده شده است: عشق ، زندگی و مرگ. اکنون
نقاشی هایی که با رنگ و جاذبه نقاشی شده اند. نقاشی آزمایشی توسط امی شکلتون
امی شاکلتون ، هنرمند 25 ساله کانادایی ، از اولین هنرمندی که در نقاشی خود از برس استفاده نمی کند ، به طور کامل و کاملاً بدون آنها فاصله دارد. ما نقاشی چاقوی پالت لئونید افرموف و نویسنده ویتنامی Phan Thu Trang ، نقاشی های تیم پچ ، نقاشی شده با آلت تناسلی و ناتالی ایرلند ، که با لب هایش نقاشی می کند را به خاطر می آوریم. و امی شکلتون به ایجاد نقاشی با گرانش کمک می کند
آیا پسری وجود داشت ، یا سالهاست بر سر چه چیزی بحث می کنند و به نقاشی شاردن "نماز قبل از شام" نگاه می کنند؟
او را "هنرمند حیوانات و میوه ها" می نامند. او تأثیر مهمی بر هنری ماتیس و پل سزان داشت. در هنر ، این هنرمند به دنبال طبیعی بودن و انسانیت برخلاف سبک رسمی روکوکو بود. همه اینها درباره ژان باپتیست سیمئون شاردن و نقاشی او "نماز قبل از شام" است. بحث اصلی منتقدان هنری در مورد این تصویر چیست؟