"فریاد" مونک آرام تر می شود: چرا رنگ نقاشی معروف رنگ می بازد

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

یکی از عرفانی ترین آثار هنری ، که داستانهای مبهم زیادی با آن مرتبط است ، هنوز نه تنها منتقدان هنری حرفه ای ، بلکه مردم عادی را نیز مورد توجه قرار می دهد. تصویر موجود در تصویر ، که حتی نمی توان آن را یک شخص نامید ، بلکه یک موجودیت است ، آنقدر تکرار شده است که حتی برای کسانی که از هنرهای زیبا دور هستند ، قابل تشخیص است. با این حال ، همه نمی دانند که "فریاد" یک چرخه نقاشی است ، علاوه بر این ، به ارزشهای بسیار بلند اختصاص داده شده است: عشق ، زندگی و مرگ. در حال حاضر ویژگی دیگری باز شده است که باعث ایجاد علاقه در او شده است. دانشمندانی که نمونه های رنگ را بررسی کردند ، با این حال ، همه نمایشگاه های کلاسیک جهانی تحت چنین روشی قرار می گیرند ، به این نتیجه رسیدند که نقاشی رنگ خود را از دست می دهد.

در مجموع حدود چهل نقاشی وجود دارد. پس از اولین ارائه به عموم ، "فریاد" باعث طوفان واقعی احساسات شد. بله ، به گونه ای که مخاطبان نجیب نمایشگاه برلین اقدام به اجرای یک قتل عام کردند ، زیرا تصویر روی بوم برای آنها وحشتناک به نظر می رسید. این تصویر صد سال پیش ترسیم شده است ، در این مدت بارها ویژگی منفی خود را ثابت کرده است ، به هر طریقی ممکن است کسانی که آن را رها کرده یا سعی در تصاحب آن داشته اند خرابکاری کند.

علم به نفع هنر

به هر حال ، هر اثر هنری ، حتی اگر با دقت و در شرایط مناسب نگهداری شود ، از زمان رنج می برد و می تواند رنگ اصلی خود را تغییر دهد. بنابراین ، بیشتر و بیشتر دانشمندان به کمک منتقدان هنری می آیند که با استفاده از فناوری های مدرن و تحقیقات آزمایشگاهی ، تعیین می کنند که رنگ اصلی اثر چگونه بوده است. علاوه بر این ، فقط برخی از رنگها اغلب سایه را تغییر می دهند ، برخی دیگر بدون تغییر باقی می مانند. به عنوان مثال ، مدتهاست که شناخته شده است که روی بوم های ون گوگ ، زردی شروع به قهوه ای شدن می کند و آبی به بنفش تبدیل می شود. با این حال ، پالت مونک کمتر مورد مطالعه قرار گرفته است ، بنابراین سهم دانشمندان در این زمینه هنوز انجام نشده است.

به منظور تعیین اینکه کدام مناطق شروع به محو شدن کرده اند ، از اشعه ایکس ، پرتو لیزر و میکروسکوپ الکترونی استفاده می شود. بدیهی است که عناصر زرد و نارنجی مایل به سفید ، عاج شده اند.

کار روی بوم از سال 2012 ادامه دارد ، در سال 2004 به سرقت رفت و دو سال بعد مرمت شد. کارهایی که روی خلق هنرمند انجام می شود نه تنها به بیان داستان رنگ و بازگرداندن ظاهر اصلی نقاشی افسانه ای کمک می کند ، بلکه از تغییرات بیشتر نیز جلوگیری می کند.

ویژگی های محو شدن نقاشی معروف توسط مونک

اکنون مشخص شده است که سطح یک نقاشی ، وقتی از طریق میکروسکوپ مشاهده می شود ، شبیه به استالاگمیت ها است. این بلورها هستند که بر روی سطح بوم نقاشی رشد می کنند و به تغییر سایه اصلی کمک می کنند. به ویژه بسیاری از آنها در نزدیکی دهانه موجودیت ، در آسمان و آب وجود دارد.

وقتی مشخص شد که مشکل در رنگهای زرد و نارنجی است ، موزه مونک دکتر جنیفر ماس را به کار جذب کرد ، او در این زمینه تجربه دارد ، و هنگام کار با رنگ زرد است. به طور خاص ، او قبلاً در آثار هنری ماتیس با کادمیوم زرد روبرو شده است. به همین دلیل مشارکت او بسیار ضروری بود. علاوه بر این ، دکتر ماس صاحب یک آزمایشگاه عالی است که در آن می توانید تمام تحقیقات لازم را انجام دهید.موزه مونک قصد دارد به ساختمان دیگری نقل مکان کند ، مطالعات جدید روی بوم باید نحوه انجام این کار را در بهینه ترین روش برای حفظ نقاشی مشخص کند.

عکسها مثل گل پژمرده می شوند …

لوله های رنگ این هنرمند سهم بسزایی در بررسی علت کم رنگ شدن "جیغ" داشت ، تقریبا پانزده صد مورد از آنها در موزه او قرار دارد. همانطور که انتظار می رفت ، با گذشت زمان ، سولفید کامدیوم زرد به دو ترکیب شیمیایی سفید رنگ تبدیل شد. اما این همه ماجرا نیست ، به گفته محققان ، چنین مشکلاتی را می توان در امپرسیونیست ها و اکسپرسیونیست ها یافت که بین سال های 1880-1920 کار می کردند.

نقطه اتصال این قرون ، که با تغییرات فناوری در ساخت رنگ مشخص شد ، برای بسیاری از آثار هنری فاجعه بار بود. افسوس ، جهش صنعتی به جلو تأثیر منفی بر هنرهای زیبا داشت. پیش از این ، هنرمندان با رنگ های ساخته شده از گیاهان ، حشرات یا مواد معدنی کار می کردند. با این حال ، با ظهور رنگهای مصنوعی ، که مقرون به صرفه تر هستند ، نیاز به این مورد برطرف شده است. علاوه بر این ، طیف رنگ ها گسترده شد ، که هنرمندان را به آزمایش های جدید سوق داد ، آنها رنگ های مختلف را با روغن و پرکننده مخلوط کردند ، البته بدون این که فکر کنند این چگونه بر طول عمر بوم آنها تأثیر می گذارد. این دوره آزمایش رنگ ها و کنار گذاشتن سبک دانشگاهی است.

چگونه از فناوری های مدرن برای بازآفرینی نقاشی ها استفاده می شود

رنگدانه های قرن بیستم غیرقابل پیش بینی شدند ، علاوه بر این ، اکسپرسیونیست ها به تخیل خود اختیار دادند و نمی توان مطمئن بود که بر روی بوم آنها آسمان آبی و درخت سبز خواهد بود. به همین دلیل است که اول از همه ، سهم علم است. در عین حال ، بازگردانان تأکید می کنند که حتی پس از بازسازی کامل سایه های اصلی "جیغ" ، هیچ تغییری در بوم ها ایجاد نخواهد شد. بلکه به یک فرصت دیجیتالی اضافی تبدیل می شود. به بیان ساده تر ، می توانید تلفن هوشمند خود را به سمت عکس نشان دهید و در ابتدا کد منبع را ببینید.

به همین دلیل است که کار سخت روی تابلو "فریاد" تنها نوک کوه یخ است که باید تفریحات دیگر آثار کمتر شناخته شده این دوره را که با این مشکل نیز روبرو بودند تسهیل کند. پس از شناسایی الگوهای کلی تغییرات رنگ رنگدانه نارنجی و زرد در بین اکسپرسیونیست های این دوره ، مشخص می شود که زمان چقدر به بوم آنها آسیب می رساند.

اگر اکنون هنر ، شیمی آلی و فیزیک یک اتحاد سه گانه را تشکیل می دهند ، در گذشته ، آخرین کلمه برای منتقدان هنر باقی ماند. با این حال ، جعلیات شناسایی شده هنوز ثابت می کند که کار علمی در این زمینه نیز بسیار مهم است. اکنون نقش آنها در حال افزایش است.

همچنین ممکن است هنرمندان عمداً از سایه های روشن تر استفاده کنند ، با این فرض که با گذشت زمان محو می شوند. شاید مونک با خلق "فریاد" معتقد بود که آسمان سفید می شود و غروب را نرم تر می کند. به عنوان مثال ، ون گوگ آگاه بود که رنگدانه های جدید نسبتاً سریع محو می شوند. او در نامه ای به برادرش نوشت که می توان از رنگ های جدید جسورانه و خشن استفاده کرد ، زیرا زمان آن را نرم می کند.

همه اینها باعث می شود فکر کنیم که آثار هنری مانند گلها در غنچه ها گره خورده ، شکوفا می شوند و متأسفانه پژمرده می شوند. با این حال ، علم و هنر مدرن مراقب هستند تا میراث را از دست ندهند. افسوس ، این همیشه نتیجه نمی دهد ، 10 شاهکار گمشده که می تواند شهرت سازندگان آنها را به "نبوغ" برساند ، تقریباً بدون ردیابی ناپدید شد.