نمایشگاه "آسمان پرستاره 2009"

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

نمایشگاه های هنر معاصر در زندگی هنری مسکو متداول شده است. نام پروژه ها و نویسندگان ، گالری ها و مناطق شهری در حال تغییر است و به نظر می رسد تعجب بیننده پیچیده بسیار دشوار است ، اما هنوز امکان پذیر است. آغاز یک جهت جدید در نقاشی توسط جشنواره هنر معاصر نشان داده می شود " آسمان پرستاره 2009 "، که محل گالری هنری را برای پروژه خود شهر رویتوف ، ماهواره مسکو انتخاب کرده است.

چرا برگزارکنندگان جشنواره چنین انتخابی کردند ، زیرا همه سعی می کنند خود را با نمایشگاه هایی در مرکز پایتخت شناخته کنند؟ سازمان دهندگان راه کاملاً متفاوتی را انتخاب کردند - به دنبال منطقه جدیدی برای اجرای ایده خود. برای دومین سال پیاپی ، "آسمان پرستاره" در شهر "کیهانی" رویتوف ، تنها یک دقیقه با مسکو فاصله دارد. فضای گالری ، گویی برای این جشنواره ایجاد شده است ، جایی که آثار هنرمندان جوان ، با زبان اصلی تصویری آنها ، با استفاده از فضای بوم نقاشی بنایی به عنوان سکویی ، اشکال هنری جدیدی از نقاشی های دیواری و مهمانان افتخاری جشنواره نقاشی را نشان می دهد. اساتید ، مخترعان و آزمایشگران خستگی ناپذیر ، نام هایی که قبلاً شناخته شده اند و در عین حال از مد خارج شده اند. سرپرست نمایشگاه آندره کولوسوف توانست استادان آوانگارد کلاسیک الکساندر سیتنیکوف ، کلارا گولیتسینا ، ایگور اسنگور ، سرگئی نکراسوف و ویکتور کازارین را با بهترین نمایندگان جهت جدید هنرهای تجسمی ، استودیوی هنری در یک فضا جمع کند. آسمان "و هنرمندان گرافیتی.

هنرمندان گرافیتی "آسمان پرستاره" از مسکو ، منطقه مسکو و دیگر شهرهای روسیه نخبگان خرده فرهنگ گرافیتی هستند که وظیفه آنها دیگر نقاشی تصادفی و بی معنی روی دیوارهای دیگهای بخار ، حصارها و گاراژها و شرکت در مسابقات مختلف نیست. برای شکلات یا دمپایی همه چیز در اینجا در قالب کلاسیک توسعه می یابد. بوم ، برانکارد و ابزار آنها - قوطی ها و سطل های رنگی با غلطک ، ست های نشانگر و استنسیل. هنر تازه ، پر انرژی و فعال در سطح گالری خوب. این نمایشگاه به وضوح یک ارتباط شایسته بین هنرمندان نسل های مختلف را نشان می دهد ، نقاشی ها فقط مکمل یکدیگر نیستند ، ما یک "رودخانه زنده" از تاریخ هنر را مشاهده می کنیم. آثار هنرمند ارشد آوانگارد روسیه کنونی ، کلارا گولیتسینا ، با بوم های برجسته استودیوی هنری "NEBO" و نقاشی رسا پدر ویکتور کازارین ، پدر پسا برتری گرایی روسیه ، مشترک است. کمتر گویا و از نظر نوع "دیوانه" ، اما در نگاه اول نقاشی های انتزاعی از همان گروه هنری "SKY" و کار هنرمند جوان ارمین ماکسیم. با ورود به گالری بخشی از محیط زیست گلخانه می شوید ، سالن به صورت افقی به دو منطقه "هوای بانداژ شده" تقسیم می شود ، هنرمندان مانند پزشکان با تنگ کردن فضای سالن با فیلم های مصنوعی - بانداژ ، فضا را "درمان" می کنند. تمام توجه در بررسی نقاشی ها ، اشیاء ، خود مخاطب متمرکز است ، نگاه تیز می کند و آن ارتباط نامرئی متمرکز را که بین هنرمندان زمانها و نسلهای مختلف وجود دارد ، متمرکز می کند. فرجام چنین مارپیچی که در امتداد دیوارها آشکار می شود ، به یک ستون تصویری پنج متری و دو طرفه تبدیل می شود ، گویی این باندها را سوراخ کرده و بیننده را به سمت بالا رها می کند ، به فضایی دیگر-آرتوسفر.پرتره های برجسته از استلا "مرد و زن" وحدت و عشق را در جهان تجسم می دهد. در جشنواره یک پروژه جداگانه "خودنگاره" وجود دارد که با موفقیت در برنامه جشنواره قرار گرفت. خودنگاره های کلارا گولیتسینا ، سرگئی نکراسوف ، KA بدون شک گره های عمومی یک نرده پرتره به ابعاد 3X2 متر ، متشکل از 18 نقاشی نویسنده 50X40cm است. گالری "قهرمانان 1812" به طور جمعی به ذهن می آید. هدف از پروژه "خودنگاره" این است که در یک فضای واحد بازتاب شخصیت خلاق امروز را ثابت کند. در سال 2010 ، سازمان دهندگان برنامه ریزی کرده اند و در حال کار بر روی سومین جشنواره ARTNEBO هستند. خوب ، بیایید ببینیم این فاتحان خستگی ناپذیر توپخانه به چه چیز دیگری می رسند!

وبلاگ جشنواره: artnebo.livejournal.com