نوه روانکاو بزرگ فروید به چه دلیل مشهور بود و چه ارتباطی با الیزابت دوم دارد

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

لوسیان فروید ، یکی از مشهورترین نقاشان پرتره در زمان ما ، یکی از معدود نقاشان است که خود را با چنین قوام تماشایی به تصویر کشیده است. آیا او فقط سایه است یا با دهان باز و چشم باز به ما خیره شده است؟ خود نمایشنامه نویس بزرگ تا کنون به طرز عجیبی قابل درک نیست و خودنگاره ها هنرمند را در سطح دورر و رامبراند قرار می دهد.

زندگینامه

لوسیان فروید (8 دسامبر 1922 - 20 ژوئیه 2011) هنرمند معاصر بریتانیایی بود. او به لطف پرتره های تکان دهنده و پیشرفته خود شهرت یافت. لوسین پسر معمار یهودی ارنست الفروید و نوه روانشناس معروف زیگموند فروید بود. نام پسر توسط مادرش گذاشته شد و نام پسر خود را به افتخار نویسنده یونانی باستان لوسیان از ساموساتا (lat. Lucianus Samosatensis) گذاشت. در سال 1933 ، خانواده مجبور به فرار از برلین به بریتانیای کبیر شدند تا از آزار و اذیت یهودیان توسط رژیم نازی جلوگیری کنند.

لوسیان فروید به یاد می آورد که یک بار در دوران کودکی خود در برلین هیتلر را دید: "او به نظر من مرد کوچکی بود که توسط محافظان بزرگ احاطه شده بود." این تصویر از نازیسم به عنوان یک مرد کوچک در محاصره نگهبانان بود که در حافظه او باقی ماند. فروید در لندن در کالج گلدسمیت تحصیل کرد و در آنجا با فرانسیس بیکن دوست شد. پس از آن ، در طول جنگ جهانی دوم ، وی در نیروی دریایی بازرگانی انگلیس خدمت کرد. این هنرمند تا پایان عمر لندن را خانه خود نامید.

حرفه هنرمند

کارهای اولیه فروید تحت تأثیر سوررئالیسم شکل گرفت. یک تغییر سبک عمده تحت تأثیر بیکن در اواخر دهه 1950 رخ داد ، زمانی که فروید رویکرد بسیار تصویری را در پیش گرفت. او قلم موی سمور لبه نازک خود را با یک برس پشمی درشت جایگزین کرد. در نتیجه ، ضربه های او بزرگتر و جسورانه تر شده است ، به طوری که از نمای نزدیک بوم یک سطح متراکم تقریباً مجسمه ای نمایان می شود.

متعاقباً ، سبک فردی استاد به عنوان impasto مشخص شد. متأسفانه در این مرحله هنرمند به خوبی شناخته نشده بود. برای بیش از دو دهه - از اواخر دهه 1950 ، زمانی که انتزاع غالب بود ، و به دنبال آن هنر مفهومی و مینیمالیسم - نقاشی فیگوراتیو از مد افتاده بود. تنها با ورود نقاشان اکسپرسیونیست در دهه 1980 بود که ستاره فروید صعودی را آغاز کرد که تا به امروز ادامه دارد. فروید تمرین خود را مشاهده کرد و نوشت: "هرچه بیشتر به یک شی نگاه کنید ، انتزاعی تر می شود و از قضا واقعی تر است." نقاشی های این هنرمند چندان شناخته شده نیست ، زیرا عمدتا متعلق به دوستان و خانواده فروید است. آنها غم انگیز هستند و با فضاهای داخلی مزاحم و مناظر تاریک شهر احاطه شده اند. این آثار به دلیل بینش روانشناختی کمیاب و ارتباط اغلب ظریف بین مدل و هنرمند مشهور هستند.

پرتره های فروید

لوسیان فروید یکی از چهره های اصلی قرن بیستم بود. پرتره های او که به شیوه ای سازش ناپذیر رویارویی کار می کردند ، با قلم موی ضخیمی نقاشی شده بودند. غالباً خودنگاره ها و همچنین پرتره های خانواده و دوستان ، آثار او با نوعی فضای روانشناختی روبه رو شده است.

فروید یک خود نمایشنامه نویس بزرگ است و از گرفتن خود در آینه لذت می برد ، بین شاخ و برگ گیاهان گلدانی نگاه می کند ، تصویر یک گانگستر لندن را در دهه 1960 ایجاد می کند ، سپس با احترام و جسارت از کنار او عبور می کند. در اواسط قرن بیستم ، فروید تکنیک اصلاح شده خود و نگاه عمیق اکتشافی خود را به رشته پرتره که هسته اصلی کار او بود هدایت می کرد. همانطور که خود استاد گفت: "همه چیز بیوگرافی است و همه چیز یک خودنگاره است." تقریباً هفت دهه طول کشید ، عکس های شخصی خود درک بسیار خوبی از وضعیت روانی و رشد خلاق او را نشان می دهد. نشریات دوره ای از اولین پرتره ، که در سال 1939 کشیده شد ، گرفته تا آخرین آن ، 64 سال بعد تکمیل شد. در ابتدا ، هنرمند خود را به عنوان قهرمان یونانی Actaeon نشان داد ، در تأملی تیره و تار در زندگی بعدی خود. از طریق منشور این آثار ، می توان یک تحول سرسام آور را از کارهای گرافیکی خطی در دوره های اولیه تا شیوه ای با تجربه تر و نقاشی ترسیم کرد. شناخته شده است که فروید تا 14 ساعت در روز نقاشی می کشد و وای بر هرکسی که این کار را انجام ندهد. این برنامه در اواخر دهه 1990 ، جری هال سوپرمدل در چند جلسه پرتره دیر کرد و پاسخ فروید به عدم رعایت آن نقاشی سر یک مرد بر بدن او بود. شخصیت های نقاشی های فروید به بخشهای کاملاً مختلف جامعه تعلق داشتند. او می تواند پرتره ای از ملکه بکشد و سپس به ساختن یک پرتره از یک دزد بانک یا همسایه بپردازد.

پرتره معروف الیزابت دوم

فروید در طول دوران حرفه ای خود به موفقیت های گسترده و تحسین منتقدان دست یافته است ، از جمله نقاشی پرتره ملکه الیزابت دوم بین سالهای 2000 تا 2001. برای او ، تنها لوسیان فروید استثنا کرد - بر خلاف دیگران ، او برای هنرمند ژست نگرفت. این نتیجه با انتقاد مطبوعات انگلیسی مواجه شد اما مورد استقبال مطلوب الیزابت دوم قرار گرفت. این نقاشی در مجموعه نقاشی سلطنتی به نمایش گذاشته شده است.

در همه زمانها ، هنرمندان تصاویر افراد سلطنتی را نقاشی می کردند و طبیعت را تا آنجا که ممکن بود به دلایل کاملاً قابل درک تزئین می کردند. فروید برای زیبایی تلاش نمی کرد ، اما توانست مهمترین چیز را منتقل کند - عظمت سلطنتی ، نژاد ، ایمان تزلزل ناپذیر به بالاترین سرنوشت خود. پرتره به طور غیرقابل انکاری واقعی است. فروید در برابر تأثیر پدربزرگش زیگموند بر نقاشی های خود مقاومت کرد ، اما هر دو در صحنه های یکسانی کار کردند که در آن افراد می آیند و می روند ، می روند و برمی گردند و اسرار خود را دارند. در نقاشی های لوسیان فروید ، اسرار آن چیزی است که بدن می گوید. و زیگموند فروید در آنچه می گویند رازهایی دارد.

لوسیان فروید به عنوان یکی از برجسته ترین نقاشان بریتانیایی شناخته شد که به خاطر پرتره هایی که با دقت تماشا شده بود مشهور شد. این هنرمند در 20 جولای 2011 در سن 88 سالگی در لندن درگذشت. امروزه آثار او در مجموعه موزه هنرهای مدرن نیویورک ، گالری ملی هنر در واشنگتن ، گالری تیت در لندن و غیره نگهداری می شود.