نقاشی های فلسفی و طنزآمیز درباره واقعیتهای معاصر روسیه توسط هنرمند آندری شاتیلوف

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

امروزه نقاشی های پر از معنای فلسفی عمیق واقعی بسیار نادر است. بنابراین ، آثار نویسندگی آندری شاتیلوف ، هنرمند روسی علاقه واقعی را به بیننده مدرن برانگیزد. بوم های او ، قبل از هر چیز ، هستند. آنها با محتوای عمیقی پر شده اند که همیشه روی سطح نیست. گاهی اوقات باید عمیقاً فکر کنید تا منظور آن را درک کنید. ما همچنین به شما پیشنهاد می کنیم با فلسفه زندگی استاد تماس بگیرید.

آندری شاتیلوف - بنیانگذار نمادگرایی واقع گرایانه

با تجزیه و تحلیل آثار هنرمند ، می توان او را به حق بنیانگذار سبک خاص خود نامید - فوق نمادگرایی واقع گرایانه ، مملو از انتقاد سوزان. به همین دلیل است که برای هنرهای تجسمی معاصر منحصر به فرد شده است. نقاشی های نویسنده اصلی او با یک ایده و سرنوشت منحصر به فرد در پیچیدگی و معنای عمیق آنها قابل توجه است.

هنرمندی که مسیر خلاقانه دشواری را برای خود انتخاب کرده است ، پایبند ارزشهای کلاسیک و اولویت های زندگی مدرن است. تقریباً در هر اثری او به طرز ماهرانه ای تم های تیز معاصر را با تکنیک های نقاشی کلاسیک ترکیب می کند و استفاده از سبک هنری خود را فراموش نمی کند. آثار برس آندری شاتیلوف به طور غیرمعمول احساسی هستند ، در تکنیک اجرا منحصر به فرد هستند. هر نقاشی چالشی است که توسط استعداد منحصر به فرد این نقاش تنظیم شده است.

بنابراین هنرمند درباره چه چیزی می نویسد ، سعی می کند چه چیزی را به بیننده منتقل کند؟ بوم های او به معنای واقعی کلمه با طنز ، بی طرفانه و سوزاننده اشباع شده است. شاتیلوف با تمام خلاقیت خود در مورد بیماریهای جامعه ما ، یعنی نگرش مصرف کننده به زندگی ، ریاکاری مقامات ، محدودیت درونی افراد "معمولی" ، "کوچک" ، که سعی می کند این را در مفهوم "حقیقت" زندگی ، که همیشه مرتبط است. تنها س isال این است که برای همه متفاوت است.

در مرکز کار هنرمند انسان ، احساسات ، افکار ، مشکلات ، شادی های او قرار دارد. اما نکته اصلی عزت آن است. آیا ممکن است این مورد قدیمی باشد؟

همچنین لازم به ذکر است که نقاشی های او نه تنها فوق العاده مرتبط هستند ، بلکه از اهمیت قابل توجهی نیز برخوردارند ، آنها از شکوه کلاسیک تنفس می کنند ، که به آنها امکان می دهد به شاهکارهای نقاشی زیبا به طور کلی شناخته شده جهان نزدیک شوند. هنگام مشاهده آثار استاد ، بسیاری از مردم با کار گلی کرژف ، هنرمند دوران رئالیسم سوسیالیستی ، که یکی از معدود افرادی بود که میراث آنها تا به امروز به شکل اصلی خود باقی مانده است (در حالی که اکثر آنها آثار رئالیست های سوسیالیست به محل دفن زباله رفت). کورژف دارای موهبت بینایی شگفت انگیزی بود و توانست به طرز ماهرانه ای در یک حرکت ، در بیان صورت ، آنچه را که یک نسل کامل در مورد آن فکر می کردند ، منتقل کند.

با انتشارات ما در مورد این هنرمند خارق العاده بیشتر خواهید آموخت: هنرمند بدبختی روسیه و واقع گرایی رایگان منحصر به فرد او با پیشوند "SOTS".

درباره هنرمند شاتیلوف

هنرمند آندره شاتیلوف در سال 1987 در شهر آخوتوبینسک متولد شد. از کودکی عاشق نقاشی و موسیقی بود و در نوجوانی به طور قطع می دانست که هنرمند خواهد شد. در سالهای مدرسه ، پس از فارغ التحصیلی از هنرستان ، آندری تصمیم گرفت تحصیل خود را در مدرسه هنر آستاراخان به نام I ادامه دهد. P. A.ولاسوف در گروه طراحی ، که با درجه ممتاز فارغ التحصیل شد. سپس موسسه آموزش هنر دانشگاه آموزشی ولگوگراد ، متخصص در "گرافیک کتاب" وجود داشت.

در دوران دانشجویی بود که او به عنوان یک هنرمند حرفه ای شروع به شکل گیری کرد. و در داخل دیوارهای این موسسه آموزشی بود که اولین نمایشگاه شخصی او با موفقیت برگزار شد.

و همه چیز با اولین نقاشی بزرگ "Requiem" آغاز شد ، که در سال 2008 توسط موزه فرهنگ تشییع جنازه نووسیبیرسک خریداری شد. سپس اولین اثر طرح "پیانیست" نوشته شد ، که این ایده را ایجاد کرد که چندین تصویر دیگر با موضوعات موسیقی بنویسد. شاتیلوف ، که در جوانی عاشق موسیقی بود ، از نظر روحی به دنیای درونی موسیقیدانان و احساسات آنها نزدیک بود. بنابراین ، به دنبال "پیانیست" بوم هایی مانند "درامر آسمانی" ، "راهپیمایی چدنی" ، "شیپور" ، "موز" متولد شدند ، که قسمت اصلی اولین نمایشگاه شخصی را در دیوارهای VGSPU تشکیل می دادند.

از آن زمان ، اعتقاد خلاق نقاش جوان کاملاً تثبیت شده است - نقاشی درباره مردم و برای افرادی با معنای ایدئولوژیک ، پر از درام منحصر به فرد خود ، و نه چشم اندازهای شیرین و طبیعت بی جان.

در سال 2010 ، آثار "پرتره بونین" و "آخرین روزهای جنگل میتروفان" در مسابقه بین المللی نقاشی که به 140 سالگرد IA Bunin اختصاص داشت ، در بخش "پرتره" مقام دوم را کسب کردند. این هنرمند مشتاق با سفر به استکهلم پاداش گرفت. از همان سال آندری شاتیلوف عضو اتحادیه خلاق هنرمندان حرفه ای شد.

این اولین موفقیت نقاش را به ایجاد نقاشی های جدید الهام بخشید به طوری که در سال 2011 اولین "شخصی" بزرگ انجام شد ، که در آن حدود 30 نقاشی بزرگ ، ایجاد شده در 2 سال فعالیت خلاقانه ، ارائه شد. از آن زمان و تا به امروز ، آندره شاتیلوف ، به عنوان یک شرکت کننده ثابت در نمایشگاه ها ، مسابقات و جشنواره های متعدد تمام روسی و بین المللی ، بارها و بارها برنده مسابقات بین المللی و منطقه ای نقاشی شده است. بهترین آثار او در مجموعه های خصوصی مجموعه داران داخلی و خارجی است.

منظره ای خیره کننده. روبرو شدن با حقیقت سخت و سخت است …

تکنیک جدید APP. ART از آندری شاتیلوف

هنرمند آندره شاتیلوف ، به عنوان یک فرد فوق العاده خلاق ، هنوز در اینجا متوقف نمی شود ، او به دنبال فرم ها و وسایل تصویری جدید برای خود است. و چندی پیش ، نوآوری این نویسنده منحصر به فرد به وضوح در تکنیک جالب دیگر هنرهای زیبا ، که او اختراع ، توسعه و اجرا کرد ، آشکار شد. ملاقات - APP. ART!

ماهیت این رویکرد تصویری این است که تصویر با رنگ کشیده نشده است ، بلکه از قطعات مجلات و روزنامه ها ، یعنی قطعات متن چسبانده شده است ، که نوعی جلوه موزاییک تصویری را ایجاد می کند. این هنرمند دارای مجموعه ای از آثار است ، جایی که نویسنده نقاشی رنگ روغن و اپلیکیشن را با هم ترکیب کرده و یک سطح تصویری را تشکیل می دهد.

این نمایشگاه شامل بیش از 30 بوم نقاشی با این تکنیک است ، از جمله پرتره های چهار افسانه ای "بیتلز" ، مرلین مونرو ، سرگئی شنوروف ، مائو ، رونالدو ، یوری گاگارین و حتی رئیس جمهور روسیه.

از شما دعوت می کنیم تا تکنیک اصلی جدید استاد را ارزیابی کنید.

با این حال ، چهره های آشنا آندری شاتیلوف تنها شخصیت های معروف جلد مجلات نیستند. اینها همچنین افرادی هستند که در اینجا و اکنون ما را احاطه کرده اند. با روی آوردن به فرهنگ پاپ ، هنرمند لهجه های معنایی بیشتری می گذارد و بیننده را وادار به فکر می کند. این دقیقاً ارزش اصلی نقاشی های این هنرمند خارق العاده است.

و در ادامه داستان درباره هنرمند دوران شوروی ، گلی کرژف ، نشریه ما را بخوانید: چرا گلی کرژف رئالیست سوسیالیست مشهور شروع به نقاشی جهش یافته های ترکی و نقاشی با انگیزه های کتاب مقدس کرد.