فهرست مطالب:
- پدرخوانده به کارگردانی فرانسیس فورد کاپولا
- درخشش ، به کارگردانی استنلی کوبریک
- لئون به کارگردانی لوک بسون
- جنگو بدون زنجیر ، به کارگردانی کوئنتین تارانتینو
- سگ های مخزنی ، به کارگردانی کوئنتین تارانتینو
- از غروب تا سحر ، به کارگردانی رابرت رودریگز
تصویری: 6 صحنه نمادین از فیلم که تقریباً به طور تصادفی درگیر شدند
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
مطمئناً در هر فیلم تصاویری وجود دارد که بیننده بیشتر به خاطر می آورد. به خصوص هنگامی که صحبت از تصاویری می شود که به بازدیدهای واقعی تبدیل شده اند. به نظر می رسد در چنین شاهکارهای سینمایی ، هر صحنه از قبل اندیشیده شده و هزار بار تمرین شده است. اما در همکاری کارگردانان با استعداد با بازیگران به همان اندازه با استعداد ، همیشه جایی برای بداهه نوازی وجود دارد. و صحنه های نمادین فیلم گاهی اوقات نتیجه تصادف است.
پدرخوانده به کارگردانی فرانسیس فورد کاپولا
احتمالاً یکی از مشهورترین صحنه های این فیلم واقعاً جاودانه قطعه ای بود که در آن ویتو کورلئونه با اجرای مارلون براندو به آرامی گربه ای را نوازش می کرد و در عین حال دستور برخورد با مجرم را می داد. گربه کاملاً تصادفی در قاب ظاهر شد و بازیگر به طور مکانیکی او را در آغوش گرفت. فرانسیس کوپولا ، پس از تماشای چندین عکس از این صحنه ، به این نتیجه رسید: عکس های با گربه موفق ترین بودند. این آنها بودند که در نتیجه وارد فیلم شدند.
درخشش ، به کارگردانی استنلی کوبریک
هر بیننده ای که The Shining را تماشا کرده است مطمئناً صحنه ای را به خاطر می آورد که جک تورنس ، با بازی جک نیکلسون ، عبارت افسانه ای را بیان می کند: "اینجا جانی است!" ، و به حمام می رود. در حقیقت ، هیچ چیزی از این دست در فیلمنامه وجود نداشت ، بداهه سازی محض بازیگری بود که برنامه تلویزیونی جانی کارسون را به خاطر داشت. با این عبارت بود که مجری هر بار به حضار سلام می کرد.
لئون به کارگردانی لوک بسون
در این مورد ، بداهه نوازی برنامه ریزی شده بود. طبق ایده کارگردان ، در صحنه گفتگوی نورمن استنسفیلد با پدر ماتیلدا ، قهرمان گری اولدمن باید چیزی می گفت. این کلمات هیچ معنایی نداشتند ، نکته فقط در ایجاد یک محیط بسیار پرتنش بود که در آن خود قهرمان و تماشاگران تماشای فیلم عصبی می شدند. و بازیگری که نقش نورمن استنسفیلد را بازی می کرد داستان های متفاوتی را پس از برداشت بیان کرد. به نظر می رسد صحنه فوق العاده موفق بوده است.
جنگو بدون زنجیر ، به کارگردانی کوئنتین تارانتینو
اگر لئوناردو دی کاپریو قبل از فیلمبرداری از این صحنه به طور تصادفی یک شیشه شیشه ای را با دست نمی شکسته و درد شدیدی را که باید تحمل می کرد تجربه نمی کرد ، شاید این فیلم آنقدر احساسی طبیعت گرایانه نبود. کالوین کندی ، وقتی می فهمد که دکتر شولتز در تلاش برای فریب او در حین معامله است ، برونهیلد را می گیرد و با گریه های خشمگینانه قول می دهد اگر در این ثانیه باج نگیرد او را با چکش بکشد. در فیلمنامه ، صحنه بسیار آرام تر بود ، اما تارانتینو آن را دوباره فیلمبرداری نکرد ، زیرا واکنش دی کاپریو بسیار روشن و متناسب با محیط بود.
سگ های مخزنی ، به کارگردانی کوئنتین تارانتینو
در اولین فیلم کوئنتین تارانتینو ، مایکل مدسن بازیگر از قبل به کارگردان هشدار داد که او اصلاً نمی تواند برقصد. اما چگونه چنین بی اهمیتی می تواند تارانتینو را مجبور به کنار گذاشتن برنامه خود کند؟ هنگامی که موسیقی هنگام کار روی صحنه شکنجه با یک افسر پلیس شروع به پخش در صحنه کرد ، مدسن به معنای واقعی کلمه شروع به حرکت کرد. این بازیگر آنقدر به شخصیت عادت کرد که با گوش بریده صحبت کرد. تارانتینو هنگام ویرایش فیلم نمی تواند صحنه را رد کند ، بنابراین بداهه نوازی مایکل مدسن به نظر او موفق بود. با این حال ، تماشاگران نیز از آن استقبال کردند.
از غروب تا سحر ، به کارگردانی رابرت رودریگز
یکی از چشمگیرترین و چشمگیرترین صحنه های فیلم جایی است که Santaniko Pandemonium با اجرای Salma Hayek روی تیغه های ست Gekko ، نقش او را درخشان توسط جرج کلونی بازی می کند ، گذاشته و پای خود را روی قفسه سینه خود می گذارد ، نذر می کند که Seth خود را برده این بازیگر ، بسیار مناسب با یادآوری تجربه ناگوار زندگی خانوادگی خود ، پاسخ می دهد: "متشکرم ، اما من قبلاً ازدواج کرده بودم!" در نتیجه ، کارگردان تصمیم گرفت که بداهه نوازی کلونی در این مورد بسیار مفید است.
شناخته شده است که چارلی چاپلین اغلب در صحنه بدون هیچ گونه کار خسته کننده ای مانند فیلمنامه ، اغلب بدلکاری های او "در پرواز" اختراع شد. امروزه بداهه نوازی ، به عنوان نوع خاصی از بازیگری ، به طور کامل از بین نرفته است و گاهی اوقات شاهکارهای واقعی جلوی دوربین متولد می شوند ، که تکرار آن بسیار مشکل خواهد بود
توصیه شده:
صحنه های نمادین فیلمهای محبوب شوروی که به طور تصادفی ظاهر شدند: آیا ماهی ژله ای نفرت انگیز است و غیره
فیلمنامه نویسان شوروی فیلمنامه های افسانه ای ، با دیالوگ های سوزان و پیچ و تاب های سرگرم کننده می نوشتند. با وجود این ، بازیگران گاهی اوقات آنقدر به نقش عادت می کردند که می توانستند یک یا چند عبارت خنده دار را از طرف شخصیت خود بیان کنند. بسیاری از کارگردانان شوروی بداهه پردازی را در صحنه تشویق کردند. چنین برداشت هایی اغلب در ویرایش نهایی نوار مورد تأیید قرار می گرفت ، زیرا کاملاً ارگانیک بودند و جذابیت خاصی به فیلم می بخشید. این آنها بودند که اغلب فرقه و الاغ می شدند
آنچه در پشت صحنه فیلم های "برادر" و "برادر -2" باقی مانده است: چگونه فیلم های فرقه ای اواخر قرن بیستم ظاهر شدند
اختلافات در مورد این آثار کارگردان الکسی بالابانوف تا به امروز ادامه دارد. کسی ادعا می کند که "برادر" و "برادر -2" فیلمهای ساده لوحانه و ابتدایی هستند ، در حالی که کسی آنها را فیلمهای فرقه ای برای یک نسل کامل "کتابهای درسی فیلمهای دهه 1990" می نامد و معتقد است که سرگئی بودروف موفق به ایجاد تصویر "یک قهرمان زمان ما " به هر حال ، احتمالاً هیچ فردی وجود ندارد که این فیلم ها را ندیده باشد. خود بالابانوف حتی انتظار نداشت که نقاشی هایش اینقدر محبوب شوند. به هر حال ، آنها همانطور که می گویند با اشتیاق برهنه فیلمبرداری شدند
پشت صحنه فیلم "همه چیز خوب خواهد شد": چرا بت های فیلم دهه 1990 از اکران ناپدید شدند
فیلم دیمیتری آستاراخان "همه چیز خوب خواهد شد" در دهه 1990. تبدیل به یک فرقه شد: در دوره بی زمانی و بحران در زندگی اجتماعی و سیاسی و در سینما ، زمانی که همه منتظر تغییرات اساسی در آینده بودند ، او به نتیجه موفقیت آمیز امیدوار شد. بازیگران مشتاق که نقش های اصلی را بازی کردند بلافاصله به طرز باور نکردنی محبوب شدند ، اما این مدت زیادی دوام نیاورد. پس از انتشار فیلم ، آنها یکدیگر را از دست دادند و به زودی به طور کامل از صفحه نمایش ناپدید شدند و به نوعی سرنوشت قهرمانان خود را تکرار کردند
پشت صحنه فیلم "در حال اجرا": چگونه کارگردانان شوروی موفق شدند برای اولین بار میخائیل بولگاکف ممنوع التصویر را فیلم برداری کنند
در 6 دسامبر ، ولادیمیر ناوموف ، کارگردان ، فیلمنامه نویس و معلم معروف ، 93 مین سالگرد تولد خود را جشن گرفت. همزمان با الکساندر آلوف ، او فیلم هایی ساخت که به عنوان کلاسیک های شناخته شده سینمای شوروی تبدیل شده اند. یکی از بهترین آثار آنها فیلم "در حال اجرا" بر اساس نمایشنامه میخائیل بولگاکف بود - اولین نسخه صفحه نمایش بولگاکف در سینمای شوروی. چگونه کارگردانان توانستند سانسور را دور بزنند ، چرا کار آنها "معجزه بولگاکف" نامیده می شد ، به همین دلیل گلب استریشنف از نقش اصلی حذف شد و چگونه اولین فیلم "به عنوان یک بز" برنده شد - دال
آنچه در پشت صحنه فیلم "عاشقانه بی رحمانه" باقی مانده است: چرا آندری میاگکوف تقریباً مرد و فیلم نقدهای ویرانگری دریافت کرد
احتمالاً هیچ فیلمی از الدار ریازانوف چنین نقدهای متناقضی دریافت نکرده است. این یک نوع آزمایش بود: کارگردان قبلاً هرگز فیلم های کلاسیک روسی را فیلمبرداری نکرده بود ، به ویژه اینکه قبلاً فیلمی بر اساس نمایشنامه "مهریه" N. Ostrovsky ساخته شده بود. خوانش جدید با واکنش تحریک آمیز و حتی عصبانی روبرو شد: " عاشقانه بی رحمانه "به اصطلاح مبتذل نامیده می شد … و در طول فیلمبرداری بسیاری از قسمتهای جالب ، خنده دار و گاهی غم انگیز وجود داشت