چگونه وودویل به وجود آمد و آغاز پایان محبوبیت کمدی های موسیقی چه بود

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

تبدیل وضعیت زندگی به "وودویل" نشانه خوبی نیست - این کلمه در زبان مدرن مترادف با طنز شده است. و حتی اگر خود ژانر در حال حاضر تا حدودی قدیمی به نظر می رسد ، وودویل به وضوح عجله ای برای ترک گذشته ندارد ، و طرفداران را با خاطرات نوستالژیک محکم نگه می دارد یا به چیزی هماهنگ با زمان تبدیل می شود. این قبلاً اتفاق افتاده است ، وودویل بسته به دوران یا کشوری که مخاطبان خود را در آن پیدا کرده است ، ماسک ها و جلیقه های مختلف را امتحان کرده است.

وودویل: ریشه ها و تاریخ

بازگشت به ریشه های وودویل به شهر Val de Vire یا Vaux de Vire در نورماندی منتهی می شود. در آنجا ، در پایان قرن پانزدهم ، آهنگهای شاعران محلی اولیویه باسلین و ژان لو گو با لذت خوانده شد. آنها به طور معمول در طول یک جشن می خواندند ، هنگامی که احساس کردند نه تنها آرامش دارند ، بلکه خنده و شوخی نیز دارند ، ترجیحاً با لمس تندی - این همان چیزی است که فرانسوی ها برای آن هستند. نورمانها چیز خاصی به این معنا اختراع نکردند ، اما پس از مدتی آهنگها خود را فراتر از مرزهای منطقه گسترش دادند و اثری جدید از وودویل در حال حاضر در پاریس یافت می شود.

این قبلاً "voix de ville" ، "صدای شهر" بود - دومین جزء اثری ریشه ای وودویل. به هر حال ، و آهنگهای فرانسوی های معمولی در مورد توطئه ها و توطئه های ساده ، با طنزی پراکنده ، که برای هنر عامیانه اجتناب ناپذیر بود ، سرانجام بخشی از فرهنگ عامیانه شد. در قرن 18 ، آهنگهای وودویل در حال حاضر یک ویژگی ضروری زندگی عادلانه بودند. ، و پس از انقلاب بزرگ فرانسه ، در سال 1792 ، تئاتر وودویل در پاریس افتتاح شد ، که آغاز تغییر این نامگذاری آهنگهای عامیانه به ژانر تئاتر بود.

از آنجا که همه چیز فرانسوی مدتی است اشراف روس را به خود جلب کرده است ، و در نیمه اول قرن 19 ، اشراف زاده روس نه تنها این زبان خارجی را کاملاً می دانستند ، بلکه اغلب اوقات خود را در پاریس گذراندند ، تعجب آور نیست که به زودی وودویل در مد شد. امپراتوری روسیه نیز - با شرایط جدید سازگار شده است.

وودویل به روسی

وودویل فرانسوی اغلب ترجمه می شد و نام شخصیت ها را با نام های روسی جایگزین می کرد و ضرباتی را که توسط جامعه محلی به خوبی درک می شد ، اضافه می کرد ، گاهی اوقات از کلمات و نکات استفاده می کرد - به این ترتیب یک قطعه موسیقی متولد شد که در مسکو و سن پترزبورگ طنین انداز شد. عمومی. به نظر می رسد که وودویل جدی گرفته نمی شد - در هر صورت ، در آثار ادبی کلاسیک اغلب اظهارات مشکوک در این مورد یافت می شود ، اما با این وجود ، بازدید از تئاترهایی که در آن وودویل داده می شد در بین اشراف روسیه افتخار بزرگی بود.

علاوه بر این ، معنای این اصطلاح تئاتری تغییر کرد ، "بالغ شد" - وودویل هم مطابق خواسته های نویسندگان و هم خواسته های مردم تنظیم شد. این فرصتی بود نه تنها برای سرگرم کردن تماشاگران ، بلکه برای لمس مهمترین موضوعات - به راحتی ، بازیگوشانه. وودویل برای درک جدی واقعیت یا طنز تند مناسب نبود ، به همین دلیل است که شاید نام خانوادگی پرپلسکی در مجموعه ای از نویسندگان وودویل یافت می شود - که برای اکثر خوانندگان چیزی نمی گوید ، اما نام مستعار نیکولای الکسویچ نکراسوف است بهو اولین وودویل روسی ، یک قطعه موسیقی کوچک که روی صحنه رفت ، "قزاق شاعر" اثر الکساندر شاخوفسکی در نظر گرفته می شود ، نمایشی که با تماشاگران موفقیت بزرگی داشت. بهترین بازیگران با لذت در وودویل بازی کردند - میخائیل شپکین ، یکی از بنیانگذاران مدرسه ملی بازیگری ، بارها به عنوان هنرمند وودویل روی صحنه ظاهر شد.

وودویل روسی ، با این حال ، بسیار مورد انتقاد قرار گرفت: از فرانسوی تبدیل شد و به تدبیر قابل ملاحظه ای دست یافت ، دست و پا گیر: آنچه در اصل زنده ، سبک و شوخ به نظر می رسید ، در روسیه ظاهری و غیر طبیعی به نظر می رسید. به عنوان مثال ، جذابیت زنان فرانسوی در بین هموطنان مشاهده نشد و بنابراین آنها را به ویژه در صحنه تشخیص نداد. نویسندگان غالباً گناه می کردند و قافیه قاطع می کردند - آهنگ ها خنده دار بودند ، اما از نظر ارزش هنری متفاوت نیستند. درست است ، این نقص بر محبوبیت ژانر تأثیر خاصی نداشت: وودویل تا دهه شصت قرن نوزدهم گسترده ترین نوع نمایش در تئاترهای روسیه باقی ماند. چنین آثاری نیز وجود داشت که محبوبیت آنها بیش از خالقان آنها بود ، به عنوان مثال ، "Lev Gurych Sinichkin یا Debutante استانی" ، یک وودویل نوشته دیمیتری لنسکی در سال 1839.

اپرا ، که دوباره از فرانسه آمد ، مد جدیدی شد ، که مدتی وودویل را از صحنه بیرون کرد ، اپرا بود ، که دوباره از فرانسه آمد: ژانری که در آن موسیقی و رقص هم در یک سبک پایدار بودند ، بدون اجرا یک عملکرد کمکی برای توسعه طرح ، اما بخشی از ایده کلی کمدی موسیقی است.

آه ، وودویل …

اما داستان وودویل به همین جا ختم نشد ، او فقط بار دیگر "تصویر را تغییر داد". این ژانر تئاتری هنوز منتظر تحولات جالبی بود. به عنوان مثال ، در ایالات متحده و کانادا ، تقریباً از سال 1880 تقریباً هر نمایشی تحت عنوان "وودویل" درک می شد: مجموعه ای از تعداد موسیقی دان ، رقاص ، جادوگر ، مربی ، کمدین و هر کسی هنرمندان دیگر این نام را دریافت کردند. در عین حال ، اجرا هیچ ایده کلی نداشت ، اما هنوز یک نقش کاملاً سرگرمی را بازی می کرد: ارائه یک عصر دلپذیر و شاد به تماشاگران.

در هنر شوروی ، وودویل در درجه اول با سینما در ارتباط است - به لطف چندین فیلم درخشان ، تعداد کمی از آنها ، اما آثار خود را در هنر روسیه به جای گذاشتند. چنین بود فیلم "کلاه حصیری" ، که طرح آن از وودویل فرانسوی دهه 1850 گرفته شد. به نظر می رسد که ترکیبی از شجاعت و کسب و کار ، بی پروایی و آداب معاشرت صرفاً فرانسوی باشد ، تماشاگران شوروی وودویل را دوست داشتند - شاید در درجه اول به دلیل بازیگران درخشان. به هر حال ، پس از موفقیت کلاه نی ، کارگردان الدار ریازانوف از ایده دعوت آندری میرونوف و لیودمیلا گورچنکو به فیلم جدید خود دست کشید: نقش های اخیر "وودویل" بازیگران نقش داشتند. سپس برنامه ریزی شد تا فیلم "کنایه از سرنوشت" فیلمبرداری شود.

یکی دیگر از نمونه های خوب وودویل به سبک شوروی فیلم 1979 "آه ، وودویل ، وودویل …" بود ، جایی که اولگ تاباکوف با رضایت کامل با نقش اصلی موافقت کرد و گالینا بیلیوا ، ستاره فیلم اخیراً منتشر شده "حیوان مهربان و مهربان من "، نقش قهرمان را بازی کرد. فیلمنامه بر اساس داستان پیوتر گریگوریف "دختر بازیگر روسی" بود و فیلم به لطف آهنگهای آهنگساز ماکسیم دونافسکی در ردیف بهترین فیلمهای دوره شوروی قرار گرفت.

به هر حال ، یکی از آهنگهای فیلم "آه ، وودویل ، وودویل …" تقریباً بیشتر از خود فیلم محبوب شد.