تصویری: چگونه تجار ، م Belمنان قدیمی و هنرمندان خودآموخته ژانری جدید در هنر روسیه ایجاد کردند: پرتره بازرگان
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
ژانر خاصی در نقاشی روسیه وجود دارد که معمولاً به هنر بدوی نسبت داده می شود - یک پرتره تجاری. پیرمردهای آشفته و بازرگانان جوان سخت گیر ، دختران سرخ رنگ در کوکوشنیک های گلدوزی شده با مروارید و پیرزن های پرانرژی در سارافان های تزئینی … اگرچه نویسندگان این پرتره ها تحصیلات آکادمیک دریافت نکرده اند و نام آنها اغلب ناشناخته است ، پرتره بازرگان ساده لوح به یک دائرclالمعارف واقعی از زندگی طبقه بازرگانان در قرن 18 تبدیل شده است.
اینها فقط پرتره تجار استانی نیستند. پرتره یک تاجر به بوم هایی اشاره دارد که در طلوع پرتره روسی توسط هنرمندان کمی شناخته شده و اغلب حتی به خصوص ماهر ایجاد نشده اند. این نقاشان مشتری برجسته ای دریافت نکردند ، آنها نمی توانند برای بهبود تکنیک خود به ایتالیا تحت نظارت فارغ التحصیلان آکادمی بولونیا بروند …
در عین حال ، رشد خودآگاهی طبقاتی بازرگانان منجر به این واقعیت شد که "مردم بازرگان" می خواستند خود را تأسیس کنند ، نه تنها با نام خانوادگی در کتابهای حساب در تاریخ باقی بمانند - آنها می خواستند به تصویر کشیده شوند به عنوان "نجیب" چاپهای عامیانه مردمی نمی توانند خواسته های آنها را برآورده کنند ، زیرا چاپ های رایج جهان را به عنوان یک تعطیلات بی پایان نشان می دهد ، و املاک سوم هدف خود را در کار ، پس از انجام وظیفه و ایمان مسیحی می بیند. با این حال ، در نقاشی مذهبی نیز تقریباً غیرممکن است که ارزشهای طبقاتی تجار را منعکس کنم. در همان زمان ، نمایندگان طبقه بازرگان ، که می خواستند پرتره برای گالری های خانوادگی بخرند ، توانایی مالی نداشتند و از نظر موقعیت هنرمندان مشهور حرفه ای نبودند ، اما فارغ التحصیلان ناآرام از هنرستان ها ، معلمان طراحی و هنرمندان با استعداد خودآموز به کار آمد
بنابراین ، در پاسخ به درخواستهای یک قشر اجتماعی ، یک تصویر تجاری ظاهر شد - مستقیم ، ساده لوحانه ، نزدیک پارسونا قدیمی روسیه ، جایی که نقص فناوری با جزئیات خیره کننده و دقیق جبران می شود. اغلب ، مانند مورد پارسونا ، هنرمندان ناشناس باقی می ماندند. البته ، تا به امروز ، چنین آثاری توسط گالری های هنری نادیده گرفته شده است - اما آنها عاشق مورخان و محققان زندگی روسیه شده اند. پرتره تاجر به نوعی پیوند میانی بین هنرهای عادی و حرفه ای تبدیل شد.
نمایندگان طبقه بازرگان قرن 18 چگونه در برابر تماشاگران ظاهر می شوند؟ هنرمندان معمولاً مدلهای خود را در زیر بغل به تصویر می کشند و برای زاویه سه چهارم تلاش می کنند. این آثار اغلب فاقد حجم ، هوا ، درک آناتومی انسان هستند. همانطور که در پرتره پروتستان رنسانس شمالی ، چهره نقش ویژه ای دارد و بدن در درجه دوم اهمیت قرار دارد. نقاشان معمولاً روی افرادی که تصویر می کردند تمرکز می کردند و پس زمینه را به صورت زاهدانه تعیین می کردند. گاهی آنها ساختمانهای مهمی را که با فعالیتهای بازرگان یا عناصر داخلی مرتبط است به تصویر می کشند ، اما اغلب زمینه تک رنگ است - مهم نیست.
مردان ترجیح می دادند فقط به مهمترین دلایل ، پرتره سفارش دهند. افراد بی رحم با ریش های ضخیم ، در کافتان های تیره و تقریبا بدون تزئین قدیمی روسی ، با مدال های تجاری و سایر جوایز ژست می گیرند - برخی با لیوان نقره ای ، برخی با سینه.فیگورهای آنها قدرتمند و چمباتمه زده است ، نگاه های آنها بیننده را سوراخ می کند ، پیشانی آنها با چین و چروک دور شده است … پرتره زنان بسیار جالب تر است. بازرگانان با لباس های سنتی استانهایی که در آن زندگی می کردند ، اما فوق العاده لوکس ، جلوی بیننده ظاهر می شوند. در اینجا گلدوزی ، و بروکاد طلا بافته ، و ردیف مروارید ، و گوشواره نقره ای وجود دارد …
این پرتره های زن بازرگان بود که برای محققان لباس روسی به یک موهبت واقعی تبدیل شد. با این حال ، در حالی که دانشگاهیان اروپایی مدلهای خود را با رژ گونه ای حساس و سفیدی خوشمزه پوست "القاء" می کردند ، نقاشان پرتره تجار ناشناس نسبت به مدلهای خود بی رحم بودند و به دنبال دقت بودند تا زیبایی تصویر. برای طبقه بازرگانان ، ثروت مهمتر از ظاهر جذاب بود ، و بنابراین هنرمندان هر مهره و دکمه ای را ثبت می کنند - اما آنها به همان اندازه به چین و چروک ، افتادگی چانه و زگیل توجه می کنند. پرتره بازرگانی شاید یکی از دموکراتیک ترین پدیده های هنر باشد ، زیرا این حق را دارد که افراد نادان و زشت بر روی بوم مجسم شوند - همانطور که بودند ، بدون چاپلوسی و زینت.
پرتره بازرگان از نظر فنی ناقص ، به دائرcl المعارفی از انواع انسان تبدیل شد - از جمله تصاویر روانی. هنرمندان موفق شدند دنیای درونی ، شخصیت به تصویر کشیده شده ، غرور و سرسختی خود ، یک رفتار خشن یا حیا دخترانه را منعکس کنند. اعتقاد بر این است که شکل گیری چنین سطحی از واقع گرایی و روانشناسی پرتره بازرگانان تحت تأثیر مومنان قدیمی بود. بسیاری از بازرگانان استانی آن دوره از محیط قدیمی مومن آمده بودند ، علاوه بر این ، پرتره مومن قدیمی ، که ویژگی های نقاشی نماد را به ارث می برد ، قبلاً به عنوان یک ژانر جداگانه وجود داشت. هنرمندان بدون "دامن زدن" به ظاهر مدلهای خود ، ویژگیهای مهم یک شخصیت واقعاً مسیحی را - از طریق سخت کوشی ، استحکام - از طریق ویژگیهای فیزیکی خود بیان کردند. درست مانند اروپای غربی ، تصاویری از بازرگانانی که برای نیازهای مذهبی پول اهدا می کردند به شمایل نگاره ها وارد می شد. گالری خانگی پرتره های تجارتی برای نشان دادن فرزندان شایستگی های قبیله و نمونه ای از زندگی باشکوه نیاکانشان بود.
جالب است که پرتره تجاری در موج توسعه هنر سکولار بوجود آمد ، که با اصلاحات پیتر اول برانگیخته شد ، اما تصاویر کسانی که به تصویر کشیده می شوند بی توجهی و رد آشکار مد اروپایی و ویژگی های آداب اروپایی را نشان می دهد. به در نیمه دوم قرن 19 ، نقش تجار در زندگی کشور به طور قابل توجهی افزایش یافت. ثروتمندترین صنعتگران شروع به حمایت از هنر کردند - و اکنون هنرمندان مشهور ، مطابق با همه قوانین نقاشی دانشگاهی ، پرتره های حامیان خود را نقاشی می کنند. و آن دسته از دانشگاهیانی که به دنبال مشتریان ثروتمند نبودند در جستجوی انواع و شخصیت های جدید به تصاویر تجار روی آوردند. پرتره تجاری ساده لوح در گذشته به عنوان یک کنجکاوی تاریخی جذاب باقی مانده است.
توصیه شده:
یک هنرمند از روسیه پرتره های بسیار واقعی ایجاد می کند که در مورد آنها بحث و گفتگو فروکش نمی کند - این استعداد است یا هنر
بر هیچ کس پوشیده نیست که هایپررئالیسم در دنیای مدرن هنر مورد علاقه منتقدان و یا متخصصان پیشرفته نیست ، زیرا آنها سعی می کنند این سبک را به یک هنر معمولی نسبت دهند که برای هیچ کس جالب نیست. با این وجود ، برخی از هنرمندان معتقدند که تنها با اتکا به واقعیت های زندگی ، پیشرفتهای فنی استادان گذشته ، استعداد خود و جهان بینی هنری آنها می توان یک نقاشی واقعی واقعی خلق کرد که برای قرن ها باقی خواهد ماند
چگونه پدر و پسران تمام عصر هنر ونیزی را ایجاد کردند: سلسله هنرمندان بلینی
سلسله بلینی (پدر ژاکوپین بلینی و پسرانش جنتیل و جیووانی) پایه و اساس هنر رنسانس را در ونیز گذاشت. وقتی صحبت از مکتب نقاشی ونیزی یا رنسانس اولیه می شود ، خانواده بلینی همیشه به خاطر می آیند. این سلسله ای از هنرمندان است که هر یک به سبک خود توسعه یافته اند ، اما همه آنها با استعدادی درخشان ، اشتیاق به زیبایی و تمایل به انعکاس این روی بوم متحد شده اند
چگونه م Belمنان قدیمی روسیه در بولیوی دور به پایان رسیدند و چقدر خوب در آنجا زندگی می کردند
روسهای بولیوی حداقل به دو دلیل مستحق توجه هستند. اول ، جامعه روسی نه در آشفته دهه 1990 ، بلکه در قرن 19 ظاهر شد. ثانیاً ، برخلاف سایر کشورهای آمریکای لاتین ، روسها عملاً در بولیوی جذب نمی شدند. علاوه بر این ، آنها به عنوان شهروندان این کشور ، سرزمین مادری خود را روسیه می دانند ، که حتی در صفحه تلویزیون نیز آن را ندیده اند: از این گذشته ، آنها طرفدار تلویزیون نیستند
چرا اسلاوفیلهای روسی با تجار ایرانی اشتباه گرفتند ، چگونه آنها اسطوره های جایگزین را ارائه کردند و چه فایده ای برای ما باقی ماند
"در کنار دریا ، یک بلوط سبز …" خطوط پوشکین نه تنها به این شکل ظاهر شدند ، بلکه در موج مد ظاهر شده از مسیر فلسفی زمان او - اسلاوفیلیا. در اوایل قرن نوزدهم ، قشر تحصیلکرده جامعه از همه نظر آنقدر اروپایی شده بود که ایده دوست داشتن چیزی به زبان اسلاویایی ، از غذا و آهنگ تا تاریخ ، تقریبا انقلابی بود. اما گاهی اوقات اشکال گروتسک به خود می گرفت
مسافران Marlboro: چگونه فرزندان امپراتورهای روسیه روسیه را ترک کردند و چگونه زندگی خود را در سرزمین خارجی تأمین می کردند
برخی از نمایندگان خانه رومانوف موفق شدند در کشتی جنگی انگلیسی "مارلبورو" زنده بمانند و فرار کنند. زندگی آنها در تبعید متفاوت شکل گرفت ، اما هر یک از آنها مجبور بودند از استراحت دردناک با سرزمین مادری خود و شیوه زندگی قبلی خود بنوشند. آنها امید خود را برای بازگشت روسیه سابق و احیای سلطنت از دست ندادند. اما روال معمول از آنها خواستار حل مسائل فشرده روزمره بود و هر یک از آنها به روش خود این کار را انجام دادند