فهرست مطالب:
تصویری: چرا آنها علیه چوکرای ، کارگردان خط مقدم ، که فیلم های فرقه ای درباره جنگ بزرگ میهنی ساخته بود ، اعتراض کردند
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
23 مه صدمین سالروز تولد کارگردان ، فیلمنامه نویس و معلم معروف ، هنرمند مردمی اتحاد جماهیر شوروی گریگوری چوخرای است. اولین کارهای او - فیلم های "چهل و یک" و "تصنیف یک سرباز" - نه تنها شهرت همه اتحادیه ، بلکه شهرت جهانی را برای او به ارمغان آورد ، زیرا در جشنواره فیلم کن جایزه گرفتند. در همان زمان ، در خانه ، مدیر مجبور بود از آنها با دعوا دفاع کند ، زیرا مقامات آنها را شکست خورده می دانستند. "تصنیف یک سرباز" فیلمی بود که افتخار ارتش شوروی را بدنام می کرد ، و "چهل و یکم" حتی پس از محکومیت نامگذاری شد ، که در آن کار سرباز خط مقدم چوخرای "مخلوط گارد سفید" نامیده می شد. …
اگر کسی از نظر اخلاقی حق داشت در مورد وقایع جنگ صحبت کند ، این گریگوری چوخرای بود ، زیرا او از جنگ به طور مستقیم اطلاع داشت. در 19 سالگی به جبهه رفت ، چترباز شد ، بارها از عقب دشمن بازدید کرد ، از استالینگراد دفاع کرد ، دو بار از خط مقدم عبور کرد و سه بار مجروح شد. پس از آن ، در تمام زندگی خود معتقد بود که تصادفی نیست که از جنگ جان سالم به در برد: "".
جنگ قوانین خاص خود را دارد
در سال 1953 ، گریگوری چوخرای از گروه کارگردانی VGIK فارغ التحصیل شد و کار خود را در سینما به عنوان دستیار کارگردان و سپس به عنوان کارگردان دوم در استودیو فیلم کیف آغاز کرد. پس از 2 سال ، او به Mosfilm روی آورد و یک سال بعد اولین کارگردانی خود را - فیلم چهل و یکم - فیلمبرداری کرد. او تصویر بعدی خود را به موضوع جنگ بزرگ میهنی - "تصنیف یک سرباز" اختصاص می دهد و چوخرای تصمیم گرفت سفر خود را به سینما با موضوع جنگ داخلی آغاز کند.
فیلمنامه بر اساس داستانی به همین نام توسط بوریس لاورنف در مورد یک زن تک تیرانداز از ارتش سرخ ، که 40 گارد سفید را از بین برد ، و عاشق کسی که قرار بود چهل و یکمین شود ، شد. این اثر در سال 1924 نوشته شد و قبلاً توسط یاکوف پروتازانوف در سال 1926 فیلمبرداری شده بود. چوخرای این داستان را برای اولین بار در 17 سالگی خواند ، و ایده ساخت فیلم اقتباسی جدید از آن در زمان جنگ ، هنگامی که او بود ، به وجود آمد. در بیمارستان پس از زخم سوم مرمت طولانی بود ، کارگردان آینده به دست کتاب لاورنف افتاد و مدتها در مورد طرح و تصاویر فکر کرد.
بعداً او به یاد آورد: "".
تم لغزنده
به نظر چوچرای فیلم پروتازانوف متمایل بود و از "موقعیت طبقاتی" حذف شده بود ، زیرا گارد سفیدها در آنجا شرور بودند و قرمزها قهرمانان نجیب بودند. از تجربه خودش ، او می دانست که در جنگ همه چیز به این سادگی ها نیست ، که افراد شرور هم در بین دشمنان و هم در بین دشمنان خود یافت می شوند ، که احساسات واقعی این تقسیم را به دوستان و دشمنان نمی شناسد. در همان زمان ، کارگردان فهمید که چنین تفسیری از وقایع چه پنهانی دارد. "" ، - گفت گریگوری چوخرای.
ترس های کارگردان بیهوده نبود. فیلمنامه قبل از تصویب باید 6 بار بازنویسی می شد. چوخرای با نویسندگی گریگوری کلتونوف روی آن کار کرد ، که ایده اصلی فیلم را کاملاً متفاوت دید: او سعی کرد لبه های ناهموار را صاف کند و شخصیت اصلی ماریوتکا را به دلیل عشق جنایتکارانه اش محکوم کند ، و چوکرای دفاع کرد حقیقت احساسات انسان در شورای هنری ، هر دو نسخه تردیدهای زیادی ایجاد کردند: آنها می گویند ، سینمای شوروی باید بیننده را آموزش دهد و این ایده را به او القا نکند که می توان عاشق دشمن شد. علاوه بر این ، افسر سفیدپوست نجیب و باهوش به نظر می رسید و همدردی تماشاگران می تواند در کنار او باشد.سرنوشت فیلم توسط میخائیل روم تعیین شد و اعلام کرد ماریوتکا وظیفه خود را انجام داد.
چوکرای چندین قسمت نوشته شده توسط کلتونوف را از فیلمنامه حذف کرد و فیلمنامه نویس او را از این بابت بخشید. کارگردان بعداً وقتی مطالب تمام شده را به Mosfilm آورد ، از این موضوع مطلع شد. مدیر استودیو فیلمسازی ، ایوان پیریف ، او را به دفتر خود فرا خواند و به دلیل این که برخی از صحنه ها مطابق فیلمنامه تأیید شده فیلمبرداری نشده اند ، او را مبهوت کرد. در همان زمان ، چوکرای می دانست که پیریف هنوز فیلم را ندیده است. همانطور که معلوم شد ، او بر اساس کلمات Koltunov بود - او با محکوم کردن کارگردان ، او را به همدردی با سفیدپوستان متهم کرد و اعلام کرد که نام خود را "زیر این معجون کثیف گارد سفید" نخواهد گذاشت. چوکرای موفق شد پیریف را متقاعد کند که قبل از ارسال فیلم برای پردازش ، به آن نگاه کند. و او خوشحال شد و مجوز انتشار "چهل و یکم" را برای اجاره داد.
به رسمیت شناختن جهان و آزمایش زمان
اولین نمایش فیلم برای کارگردان شناخت و محبوبیت به ارمغان نیاورد. در آن زمان ، هیچ کس از اولین بازی کننده خبر نداشت و او حتی نتوانست وارد خانه سینما شود ، جایی که اولین نمایش در آن برگزار شد. خانم های بلیط او را در ورودی متوقف کردند و خواستار نشان دادن بلیط شدند ، زیرا باور نداشتند که این مرد جوان با کت و شلوار قدیمی می تواند واقعاً کارگردان باشد. برای کمک ، مجبور شدم به فیلمبردار مشهور سرگئی اوروسفسکی ، که در حال فیلمبرداری "چهل و یکم" بود ، مراجعه کنم - فقط پس از مداخله او ، چوکرای اجازه داشت در اولین نمایش فیلم خود شرکت کند. و موفقیت او در "Mosfilm" نه به کارگردان ، بلکه به اپراتور نسبت داده شد - برنده دو جایزه استالین.
وقتی خود نیکیتا خروشچف فیلم را تأیید کرد ، چهل و یکم به کن فرستاده شد. تنها پس از آنکه چوکرایی در جشنواره فیلم کن در سال 1957 جایزه ویژه "برای فیلمنامه اصلی ، اومانیسم و عظمت عاشقانه" را دریافت کرد ، سرانجام در خانه درباره او صحبت شد و استعداد او شناخته شد. در اروپا ، "چهل و یک" سر و صدا ایجاد کرد ، آن را "معجزه قرمز" نامیدند که به جز تأیید عظمت و قدرت عشق ، هیچ هدف آموزشی را دنبال نمی کند. و در اتحاد جماهیر شوروی آن را "فیلمی در مورد شجاعت و وظیفه" نامیدند.
65 سال از انتشار تصویر می گذرد و زمان نشان داد که در این اختلاف حق با چه کسی بوده است. مهم نیست که چگونه نگرش به گارد سفید و ارتش سرخ در این دوره در جامعه تغییر کرد ، فیلم چوکرایی اهمیت خود را از دست نداد ، زیرا اصلی ترین چیز را داشت - حقیقت احساسات و شخصیت ها.
این بدان معناست که کارگردان در اولین کار خود موفق به درک اعتقاد کل زندگی خود شد ، که در مورد آن گفت: "". از زمان فروپاشی اتحاد جماهیر شوروی ، دیدگاه ها درباره "حقیقت زندگی" به طور چشمگیری تغییر کرده است ، اما حقیقت هنر تزلزل ناپذیر و فنا ناپذیر باقی مانده است.
ماریوتکا در "چهل و یکم" درخشان ترین نقش این بازیگر باقی ماند ، که تنها 38 سال از عمر خود را به او اختصاص داد: ستاره منقرض شده ایزولدا ایزویتسکایا.
توصیه شده:
چگونه کرملین در طول جنگ بزرگ میهنی پنهان شد و ترفندهای دیگری که کتاب های درسی درباره آنها نمی گویند
این عملیات در کتاب های تاریخ گنجانده نشده است و به طور خاص قهرمانانه تلقی نمی شود ، اما این حیله گری بود که به دفاع از کرملین و مقبره در برابر حمله هوایی دشمن در جنگ جهانی دوم کمک کرد. بر هیچ کس پوشیده نیست که هدف اصلی هوانوردی دشمن قلب کشور و مرکز حکومت کشور - کرملین بود ، اما خلبانان فاشیست که به مسکو رسیدند به سادگی هدف اصلی خود را فاش نکردند. موفق شدید تقریباً 30 هکتار از خاک خود را در کجا قرار دهید؟
بازیگران زن در جنگ: کدام یک از ستاره های صفحه نمایش شوروی از جبهه های جنگ بزرگ میهنی دیدن کردند
بینندگان عادت دارند آنها را در تصاویر ستاره های درخشان فیلم روی صفحه نمایش ببینند ، فیلم هایی با مشارکت آنها برای میلیون ها بیننده به خوبی شناخته شده است ، اما آنها مهمترین نقش خود را در پشت صحنه انجام دادند. هیچ کس آنها را چنین تصور نمی کرد: اکسینیا از "دون آرام" از مجروحان در بیمارستان پرستاری می کرد ، مادر علاءالدین از یک فیلم سینمایی در واحدهای ضد هوایی نیروهای پدافند هوایی خدمت می کرد ، مادر آلیوشا از "تصنیف یک سرباز" رادیو بود اپراتور در جلو ، و ملکه از "عصرها در مزرعه ای در نزدیکی دیکنکی" هواپیماهای فاشیستی را سرنگون کرد
"کاروان های قطب شمال" ، یا چگونه انگلیسی ها در زمان جنگ بزرگ میهنی به اتحاد جماهیر شوروی کمک کردند
با شروع جنگ با اتحاد جماهیر شوروی ، رهبری آلمان امیدوار بود که این کشور در انزوای سیاسی قرار گیرد و از کمک سایر کشورها محروم باشد. با این حال ، در ماه ژوئیه اتحاد جماهیر شوروی و بریتانیای کبیر متحد شدند ، و در اکتبر ایالات متحده تصمیم گرفت تا طرف متخاصم ضد هیتلر - غذا ، سلاح و مواد استراتژیک را تأمین کند. ارتش انگلیس متعهد شد محموله را تحویل دهد ، که در آگوست 1941 تشکیل شد و اولین آستراخان تحت حفاظت قطب شمال را ارسال کرد
بالهای بریده و عاشقانه های میدانی. فیلم های شوروی درباره خلبانان زن در جنگ بزرگ میهنی
از 500000 تا یک میلیون زن - تعداد زیادی در دوره های مختلف جنگ بزرگ میهنی در جبهه خدمت کردند. شاید افسانه ای ترین رزمندگان شوروی خلبانان باشند. یک هنگ بمب افکن شب ، یک جنگنده و یک بمب افکن با سرعت بالا. دختران در آسمان دشمن را به وحشت انداختند. جای تعجب نیست که شاهکار آنها حداقل در پنج فیلم شوروی جاودانه شده است
قهرمانان و قهرمانان در فیلم های شوروی: آنچه آنها تبلیغ کردند و چرا آنها عاشق آنها شدند
فیلمبرداری در اتحاد جماهیر شوروی یکی از بزرگترین ابزارهای تبلیغاتی بود که باید ایده های مشخصی را به بیننده منتقل می کرد. برای این منظور ، شخصیت هایی که تا حد امکان قابل درک باشند ، به طور ایده آل مناسب بودند. در مورد هیچ نيمه صدايی بحثی وجود نداشت ، شخصيت اصلی کاملاً مثبت بود ، و بايد تصور کرد که منفي در همه چيز منفي بود. آیا این بدان معناست که شخصیت ها تخت و "تخته سه لا" هستند ، همانطور که توسط سانسور دولتی لازم بود ، یا با این وجود ، کارکنان خلاق موفق شدند نفس بکشند