فهرست مطالب:
- 1. رویا ، پابلو پیکاسو ، 1932
- 2. برهنه مایا ، فرانسیسکو گویا ، 1800
- 3. تنظیم در رنگهای خاکستری و سیاه ، شماره 1: پرتره مادر ، جیمز ویستلر ، 1871
- 4. پرتره مادام ایکس ، جان سینگر سارجنت ، 1884
- 5. پرتره آدل بلوخ-بائر اول ، گوستاو کلیمت ، 1907
تصویری: 5 بوم افسانه ای رسوایی که زنانی را به تصویر می کشد که هنوز جنجال بر سر آنها ادامه دارد (قسمت 1)
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
زنان قرن ها مورد علاقه هنرمندان بوده اند. در هنر باستان ، جنس منصف اغلب به عنوان الهه و موجودات اساطیری به تصویر کشیده می شد. در قرن پانزدهم ، پرتره های ایده آل زنان با لباس های پیچیده ظاهر شد. این نقاشی ها اغلب به سفارش خانواده های ثروتمندی انجام می شد که می خواستند ثروت و قدرت خود را به نمایش بگذارند. و با این وجود ، هنرمندان در هر نقشی که زنان را به تصویر کشیدند ، به نوعی موضوع مورد علاقه خود باقی ماندند.
1. رویا ، پابلو پیکاسو ، 1932
شاید پیکاسو بزرگترین هنرمند همه زمان ها و مردم باشد و این نقاشی یکی از مشهورترین پرتره هایی است که او کشیده است. این تصویر معشوقه فرانسوی او ماری ترز والتر را به تصویر می کشد. بر خلاف معشوقه بعدی خود دورا مار ، که پیکاسو اغلب او را شکنجه شده و ناراضی نشان می داد ، ماری ترزا معمولاً در نقاشی های خود بلوند آفتابی و روشن به نظر می رسد. پیکاسو آثار بسیاری با عناصر اروتیسم خلق کرده است و محتوای اروتیک این پرتره اغلب توسط منتقدان مورد توجه قرار می گیرد ، آنها نشان می دهند که این هنرمند یک آلت تناسلی راست شده (احتمالاً نماد آن را خود او) در چهره وارونه 22 سالگی خود نقاشی کرده است. -مدل قدیمی در مارس 2013 ، لو ریو به مبلغ صد و پنجاه و پنج میلیون دلار به یک مجموعه خصوصی فروخته شد و این پنجمین نقاشی گران قیمت در آن زمان بود. تا اوت 2017 ، این قیمت دومین پردرآمد برای نقاشی پیکاسو پس از Les Femmes d'Alger (زنان الجزایر) است که در مه 2015 به قیمت صد و هشتاد میلیون دلار فروخته شد.
2. برهنه مایا ، فرانسیسکو گویا ، 1800
فرانسیسکو گویا مهمترین نقاش اسپانیایی اواخر قرن 18 و اوایل قرن 19 و یکی از نقاشان پرتره بزرگ عصر ما محسوب می شود. مایا برهنه یکی از شاهکارهای اوست که به عنوان اولین "برهنه زنانه در اندازه واقعی در هنر غربی" و اولین نقاشی بزرگ غربی است که موهای ناحیه تناسلی یک زن را بدون بار منفی منفی به تصویر می کشد. به احتمال زیاد این نقاشی توسط نخست وزیر اسپانیا مانوئل دو گودوی سفارش داده شده است. اما هنوز هویت مدل دقیقاً مشخص نیست. نامزدهای احتمالی معشوقه گودوی ، پپیتا تودو و ماریا کیتانا دی سیلوا ، دوشس سیزدهم آلبا هستند. این نقاشی ، که با نگاه مستقیم و بی شرمانه مدل به بیننده مشهور است ، یک اثر انقلابی محسوب می شود که افق هنر غربی را گسترش داد.
3. تنظیم در رنگهای خاکستری و سیاه ، شماره 1: پرتره مادر ، جیمز ویستلر ، 1871
جیمز مک نیل ویستلر ، در حالی که در انگلستان فعالیت می کرد ، هنرمند تأثیرگذار آمریکایی در اواخر قرن 19 بود. او با احساس گرایی و کنایه های اخلاقی در نقاشی مخالف بود و معتقد بود که هنر واقعی "فی نفسه" است و از چنین وابستگی هایی جدا شده است. موضوع این نقاشی مادر او ، آنا مک نیل ویستلر است. این اثر در ابتدا با عنوان "ترتیب خاکستری و مشکی ، شماره 1: پرتره یک مادر" نامگذاری شده بود و هنرمند از اصرار بیش از حد دیگران برای برخورد با آن به عنوان یک پرتره عصبانی بود. این نقاشی سرانجام در آمریکا به نمادی از مادری ، محبت به والدین و ارزشهای خانوادگی تبدیل شد.در سال 1934 ، اداره پست ایالات متحده یک تمبر با حکاکی تصویری تلخ از مادر ویستلر با شعار "به یاد و افتخار مادران آمریکا" منتشر کرد. علاوه بر این ، این اثر مونالیزا ویکتوریایی نامیده شد و همچنان یکی از مشهورترین پرتره های هنرمند آمریکایی است.
4. پرتره مادام ایکس ، جان سینگر سارجنت ، 1884
جان سینگر سارجنت یک هنرمند آمریکایی بود که در زمان ایجاد این نقاشی در پاریس اقامت داشت. او در اواخر سی سالگی بود و سعی می کرد نامی برای خود دست و پا کند. ویرجینیا آملی اوگنو گاترو یک مهاجر آمریکایی بود که با یک بانکدار فرانسوی ازدواج کرد و به دلیل زیبایی خود در جامعه پاریس شهرت داشت. پس از چند سال اقناع ، مادام گاترو پر زرق و برق موافقت کرد تا برای سارجنت ژست بگیرد. هنگامی که این پرتره برای اولین بار در سالن پاریس در سال 1884 به نمایش درآمد ، باعث طوفان خشم شد. برخی او را بیش از حد تحریک آمیز می دانستند ، در حالی که منتقدان مدل او را با یک جسد مقایسه می کردند و از کلماتی مانند زننده و وحشیانه در رابطه با پرتره او استفاده می کردند. روزنامه ها کارتون ها و اشعار طنزی را منتشر کردند که هم هنرمند و هم مدل را مسخره می کردند ، زیرا تلاش سارجنت برای پنهان کردن نام خود بی نتیجه بود. چنین رسوایی فاش شد که هنرمند مجبور شد پاریس را ترک کند و به لندن برود. اما سرنوشت بسیار مطلوب به نظر رسید و با گذشت زمان ، "پرتره مادام X" به یکی از مشهورترین و مشهورترین پرتره های هنر غربی تبدیل شد.
5. پرتره آدل بلوخ-بائر اول ، گوستاو کلیمت ، 1907
گوستاو کلیمت نقاش اتریشی بود که همچنان یکی از مشهورترین هنرمندان است. او در "مرحله طلایی" خود که در طول آن این پرتره معروف را کشید ، به موفقیت های چشمگیری دست یافت. مدل نقاشی ، آدل بلوخ باوئر ، همسر فردیناند بلوخ باوئر ، یک بانکدار ثروتمند یهودی و تولیدکننده قند بود. او در آن زمان بیست و پنج ساله بود. پرتره آدل بلوخ-باوئر I ، معروف به زن طلا ، توسط نازی ها در سال 1941 به سرقت رفت. چند سال بعد ، خواهرزاده آدل ، ماریا آلتمن ، برای بازگرداندن پرتره نمادین این خانواده در سال 2006 ، هفت سال نبرد قانونی علیه دولت اتریش انجام داد. در همان سال ، پرتره "Adele Bloch-Bauer I" به قیمت صد و سی و پنج میلیون دلار فروخته شد و رکورد بالاترین بهایی را که تا کنون برای یک نقاشی پرداخت شده است ، ثبت کرد. از فوریه 2018 ، این اثر در لیست گرانترین نقاشی ها (تنظیم شده بر اساس تورم) در رتبه سیزدهم قرار دارد. داستان ماریا آلتمن در درام فیلم 2015 "زن طلا" ثبت شد ، در همان زمان یکی از مشهورترین پرتره های نقاش بود.
همچنین بخوانید که کدام یک سر و صدای زیادی ایجاد کردند و چرا بحث و جدل پیرامون آنها هنوز ادامه دارد.
توصیه شده:
18 اثر مرموز از پیروان درخشان پیکاسو خوان میرو ، که بحث بر سر آنها امروز ادامه دارد
خوان میرو هنرمندی همه کاره بود که نه تنها در نقاشی سرآمد بود. او سرامیکساز و مجسمه ساز بود. او با یک سبک منحصر به فرد سوررئالیسم که به وضوح در نقاشی هایش منعکس شده بود ، طرفدار نقاشی سورئال بود و از روشهای سنتی بورژوایی اجتناب می کرد زیرا عناصر بصری به خوبی نمایش داده نمی شدند. برخی از آثار هنری او فقط نشانه های تصویری بودند ، و چیز خاصی نبودند ، و تفکر او را به طور کامل برجسته می کرد. پابلو پیکاسو یکی از آنها بود
10 افسانه در مورد الهه یونانی آتنا ، که هنوز در مورد آنها اختلاف نظر وجود دارد
نام او در حماسه های هومری ایلیاد و اودیسه کلید داشت. افسانه ها و افسانه های زیادی در مورد او نوشته شده است. او می ترسید ، مورد احترام و احترام بود. او را می پرستیدند و برای رحمت دعا می کردند. و اصلا تعجب آور نیست ، زیرا در اساطیر یونان باستان ، دختر محبوب زئوس ، آتنا ، الهه خرد ، هنر و جنگ بود. و او همچنین یکی از برجسته ترین خدایان در پانتئون یونان بود که تا به امروز پرده ای از اسرار بر سر آن وجود دارد
از "برخورد" تا "آواتار" و "جنگ ستارگان": 5 فیلمی که جنجال در مورد آنها امروز ادامه دارد
اغلب اتفاق می افتد که نظر منتقدان مجرب با برداشت مخاطب از فیلم متفاوت است. و به نظر می رسد ، در این مورد هیچ چیز خاصی وجود ندارد ، اگر واقعی ترین حوادث اتفاق نیفتد ، وقتی فیلم هایی که توسط منتقدان مورد ستایش قرار می گیرند و جوایز بالایی دریافت می کنند ، در واقع هیچ چیزی را به خودی خود نشان نمی دهند ، و امروز حتی رتبه های ضعیفی نیز دارند و بسیاری از نظرات منفی مخاطبان از چه نوع تصاویری متنفر بودند و واقعاً چگونه شایسته آن بودند؟
12 نقاشی مفتضحانه از دیه گو ریورا ، که بحث در مورد آنها تا به امروز ادامه دارد
دیگو ریورا یکی از پیشگامان نقاشی دیواری مکزیک است که به خاطر نقاشی های دیواری واقع گرایانه و نقاشی های زنده مشهور است. او از کودکی علاقه زیادی به نقاشی داشت و تحصیلات هنری خود را در آکادمی مکزیک سان کارلوس در ده سالگی آغاز کرد. وی در سال 1907 به اروپا مهاجرت کرد و تئودور A. دهسا مندس ، فرماندار ایالت وراکروز مکزیک ، تحقیقات خود را در آنجا حمایت کرد
جولیوس سزار ، چه گوارا ، کیم جونگ اون و دیگر شخصیت هایی که جنجال بر سر آنها امروز ادامه دارد
قهرمانان به ما امید می دهند و ما را مجبور می کنند که با چشمان دیگری به آنچه اتفاق می افتد نگاه کنیم و به خاطر بسپاریم که هنوز چیز خوبی در جهان وجود دارد. اما همانطور که می دانید آنچه برای یک فرد خوب است برای دیگری مضر است. همین امر در مورد شخصیت های مشهوری که در تاریخ به عنوان قهرمانانی ثبت شده اند که اثری پاک نشدنی اما بسیار متناقض از خود به جای گذاشتند ، صادق است