فقر و رحمت در نقاشی های گوستاو دور ، که تصویرگر بایرون و کتاب مقدس است

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

گوستاو دور (1832-1883) یک تصویرگر است ، یکی از پرکارترین و موفق ترین کتابفروشان اواخر قرن 19 ، که تخیل وحشی او صحنه های افسانه ای عظیمی را ایجاد کرد که به طور گسترده از دانشگاهیان تقلید می کرد. صاحب نظران هنر دور را نماینده عاشقانه قرن 19 می دانند که آثار او فاقد ارزش هنری است ، اما اهمیت زیادی در سهم وی در توسعه تصویرسازی کتاب نهفته است. او بعداً به عنوان تصویرگر ادبی در پاریس کار کرد و کمیسیون تصویرسازی صحنه های کتابهای رابله ، بالزاک ، میلتون و دانته را دریافت کرد. دور به ویژه برای تصاویر کمدی الهی ، کتاب مقدس و آثار کلاسیک شهرت دارد.

در سال 1853 ، از Dore خواسته شد تا کار لرد بایرون و انجیل جدید انگلیسی را نشان دهد. در سال 1865 ، ناشر کاسل از دورا دعوت کرد تا یک نسخه مصور از بهشت گمشده میلتون را آماده کند. تصاویر دورا برای کتاب مقدس انگلیسی (1866) به قدری موفق بود که به دورا اجازه داد در سال 1868 نمایشگاه اختصاصی خود را در مرکز لندن افتتاح کند که در آن بوم های بزرگی با تصاویری از "پیروزی مسیحیت بر بت پرستی" و "مسیح از پرتوریوم خارج می شود" نمایش داده شد. بنابراین ، کتاب مقدس مصور دور از زمان انتشار آن در سال 1865 بسیار حساس بوده است و دور نیز به عنوان مجسمه ساز توانایی خود را نشان داده است. وی در نمایشگاه Universselle در پاریس در سال 1878 گلدان عظیمی را که با فیگور تزئین شده بود به نمایش گذاشت و همچنین روی بنای یادبود دوما کار کرد.

تکنیک تصویرسازی

تصاویر Dore شامل جزئیات خوب ، قدرت فنی و تصویرهای واقع گرایانه از شکل انسان ، و همچنین موجودات خارق العاده ای مانند اژدها ، فرشتگان و شیاطین بود. نقاشی های سیاه و سفید او یک سبک مینیمالیستی با خطوط و سایه های نسبتاً کم را به نمایش می گذارد ، اما نتیجه یک تصویر قدرتمند است که حرکتی زنده و احساسی عمیق را برمی انگیزد.

مسیح پرتوریوم را ترک می کند

در تصویر دورا ، عیسی مسیح پس از محکومیت خود ، برای صعود به Calvary از پرتوریوم خارج می شود. تختخواب ساختمان حاکمان روم در اورشلیم بود. برای سربازان دشوار است که نظم را در جمعیت کنترل کنند ؛ مرد سمت چپ صلیبی در دست دارد که به معنای واقعی کلمه آن را برای عیسی مسدود کرده است. دومی با نور الهی و هاله ای روشن می شود ، که ماهرانه به دورا منتقل می شود. همچنین در میان جمعیت ، زنی با روسری سفید در نور برجسته شده است ، احتمالاً مری. چشمانش مات و مبهوت است ، چهره اش غمگین است ، و او قبلاً مصلوب شدن نزدیک مسیح را در کالواری پیش بینی می کند.

فروشندگان گل در لندن

بسیاری از آثار گوستاو دور برای برانگیختن احساس نیکوکاری مسیحی در بیننده ایجاد شده اند و خطوط فقر شدید را با احساسات انسانی ترکیب کرده اند. این مجموعه تصاویر ، شکاف بین جامعه بالا و زندگی تیره و تار فقرا را برجسته کرد ، و این بسیار مهم بود: در قرن 19 ، جنبش رئالیسم فرانسه در دهه 1850 مردم عادی و معمولی را به عنوان موضوعی مناسب برای هنرهای بالا به رسمیت شناخت. به عنوان مثال ، در نقاشی انقلابی گوستاو کوربت "سنگ شکن ها". هنرمندان محافظه کارتر مانند بوگیرو فقرا را در نقاشی های دانشگاهی بسیار رسمی ("خیریه") به تصویر کشیدند.

گوستاو دور نیز از طرح مشابهی خوشش آمد.اثبات این امر نقاشی "فروشندگان گل در لندن" قهرمانان نقاشی به ترحم ، به مهربانی متوسل می شوند ، اما در عین حال از درماندگی دور هستند. یک زن علیرغم مشکلات و خستگی حاضر است برای آینده فرزندانش بجنگد. از آنجا که هیچ شخصیت مردی در تصویر وجود ندارد و بیننده معمولی هنر در دوره ویکتوریا یک مرد بود ، دور از بیننده خود دعوت می کند تا در این طرح شریک جرم شود و از این افراد ضعیف و فقیر حمایت کند. شاید به همین دلیل است که هنری تامپسون ثروتمند نقاشی را خریداری کرد و در سال 1880 آن را به گالری هنر واکر اهدا کرد و معتقد بود که این نقاشی احساس دلسوزی نسبت به فقرا را در ساکنان لیورپول ایجاد می کند و روحیه شهر را تقویت می کند.

خود بچه ها در تصویر بینندگان را به رحمت فرا می خوانند. چشمان آنها در مورد آن صحبت می کند. بیننده در آنها چه می بیند؟ گرسنگی ، سرما ، خستگی. دختر کوچک در سمت چپ سعی می کند پاهای خود را با هم گرم کند. نوزاد در آغوش زن با چشمان بسیار بالغ خود مستقیماً به بیننده نگاه می کند. به نظر می رسد که این بچه در حال حاضر بسیار بیشتر از سالهای خود درک کرده است. این دیدگاه همچنین حاوی ملامتی است: فاصله بین جامعه بالا و زندگی غم انگیز فقرا بسیار زیاد است. نوزاد و مادر شبیه یک نوع شناخته شده در نقاشی نماد هستند - "حساسیت" یا "الئوسا" (هنگامی که مادر و کودک گونه های خود را به گونه های خود فشار می دهند و سرشار از لطافت و مهربانی هستند). سبد گل هنوز کاملاً پر است ، به این معنی که آنها هنوز باید ساعت های زیادی در سرما بایستند. این تصویر آنقدر صمیمانه نوشته شده است که بیننده فقط می خواهد به سرعت همه گلها را فدا کند تا سرانجام شادی و لبخند را در این چهره افراد عادی ببیند. شخصیت اصلی فرزندان خود را تحت فشار قرار می دهد و آنها ، گویا ، جدا از هم هستند دنیای کوچک خودشان ، جدا از زن با بچه در سمت چپ. به نظر می رسد دومی خانواده دیگری هستند که در آستانه فقر هستند.

حقایق جالب از بیوگرافی گوستاو دور

1. گوستاو دور پرکارترین تصویرگر زمان خود است (در طول زندگی خود 220 کتاب مصور با بیش از 10،000 نقاشی جداگانه خلق کرد). 2. خودآموز (او کاملاً خودآموخته بود ، اما در عین حال یک هنرمند بزرگ محسوب می شد و بدون آموزش رسمی به مهارت بزرگی دست یافت). او اولین شاهکار خود را در سن 15 سالگی خلق کرد (گوستاو دور از کودکی اعجوبه ای بود که اولین کتاب مصور خود را با عنوان "استثمارهای هرکول" در 15 سالگی منتشر کرد).4. او به لطف استعداد خود ثروت هنگفتی به دست آورد (دور مدعی شد که بین سالهای 1850 تا 1870 از تصاویر خود 280،000 پوند درآمد داشته است - مبلغ فوق العاده در آن دوران).5. گوستاو دور پیش از این به عنوان مترجمی بی نظیر از گرگانتوآ و پانتاگروئل رابله ، کمدی الهی دانته ، دون کیشوت سروانتس ثبت شد (بعدها فیلمسازان ، کارگردانان و هنرمندان در پروژه های خود از تصاویر دن کیشوت توسط دور استفاده کردند).