رمز و راز پشت "خاموش" رافائل سانتی چیست و چرا آن را با "مونالیزا" داوینچی مقایسه می کنند

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

رافائل سانتی یک نقاش رنسانس ایتالیایی از شهر اوربینو (ایتالیا) است که به دلیل کمال و دقت فنی بوم هایش مشهور است. او به همراه میکل آنژ و لئوناردو داوینچی ، تثلیث استادان بزرگ آن عصر را تشکیل می دهند و نقاشی "بی صدا" او با "مونالیزا" افسانه ای داوینچی بزرگ هم تراز است.

مولف ترین هنرمند - رافائل سانتی

نقاشی باشکوه رافائل ، با وجود عمر نسبتاً کوتاه ، نتیجه یک مطالعه طولانی بود. این کار در سنین پایین آغاز شد ، هنگامی که رافائل ساعت های زیادی را در کارگاه پدرش گذراند و تا بزرگسالی در یکی از بزرگترین کارگاه های در نوع خود ادامه داد. بنابراین ، رافائل سانتی به عنوان یکی از پرکارترین هنرمندان زمان خود شهرت یافت. اگرچه او به دلیل نقاشی های خود که هنوز هم بسیاری از آنها را می توان در کاخ واتیکان مشاهده کرد (اتاق های این کاخ با نقاشی های دیواری رافائل بزرگترین اثر دوران حرفه ای او محسوب می شود) مشهور است ، او همچنین معمار و چاپگر بود. به عبارت دیگر ، یک "مرد رنسانس" واقعی.

اولین اثر مستند او محراب بارونچی برای کلیسای سنت نیکلاس تولنتینو در شهر چیتا دی کاستلو بود. او نقاشی این تابلو را در سال 1500 آغاز کرد و در سال 1501 پایان داد.

بی صدا

یکی از بهترین پرتره های رافائل با عنوان "بی صدا" در زمستان 1507 در حالی که در زادگاهش بود نقاشی شد. این نقاشی زنی ناشناس را در پس زمینه سیاه نشان می دهد. شخصیت مدل یک راز است ، اما تحقیقات ویژگی های جالبی را آشکار کرده است. نسخه قبلی زیر نقاشی وجود دارد که زن جوانتری را با لباس های مختلف نشان می دهد. تحقیقات علمی همچنین نشان داده است که گردنبند طلا بعدها به پرتره اضافه شده است. علاوه بر گردنبند ، زن دارای سه حلقه است: یکی با یاقوت سرخ ، دیگری با یاقوت کبود ، و سوم میناکاری شده به سبک اروپایی.

"بی صدا" در مقابل "مونالیزا"

جالب است که این نقاشی برخی از تأثیرات لئوناردو را برجسته می کند ، اگرچه شکی نیست که رافائل La Gioconda را دیده است. با ورود به فلورانس ، هنرمند قبل از هر چیز کار همکاران قبلی خود را مطالعه کرد ، که البته در بین آنها لئوناردو داوینچی تأثیرگذارترین بود. رافائل با الهام از مونالیزا مشهور ، نسخه شخصی خود از زن مرموز را ایجاد می کند - پرتره مات.

شباهت های "La Gioconda" با "Dumb" چیست؟ مهمترین چیز ژست 3/4 یکسان با بازوها و حالت اسرارآمیز صورت (هنگام نگاه از راست به چپ) است. همانطور که در مونالیزا توسط لئوناردو داوینچی ، دست همپوشانی در Mute نیز نشان دهنده ویژگی یک زن با فضیلت است. داشتن دستمال یکی دیگر از نمادهای معروف تقوا از قرون وسطی است. موها در قسمت وسط مستقیم تقسیم شده اند - شباهت دیگری به پرتره لئوناردو.

تفاوت با "مونالیزا" - بالاترین سطح نوشتن جزئیات جواهرات و لباس. در حالی که نقاشی لئوناردو منظره ای طبیعی پشت مونالیزا را به تصویر می کشد ، پس زمینه خاموش تاریکی است و توجه بیننده را در درجه اول بر قهرمان نقاشی متمرکز می کند. زمینه تیره روی بوم های رافائل را می توان با قاب یک نقاشی گران قیمت یا یک مورد از یک سنگ گرانبها مقایسه کرد: به همان ترتیب "بی صدا" نیازی به تزئینات اضافی ندارد ، در نقاشی او شیء اصلی و رمز اصلی است دلیل احتمالی نام نقاشی این است که زن نقاشی شده ، مانند بسیاری از قهرمانان پرتره های رافائل ، ساکت هستند ، اما خود تصویر مملو از رمز و راز است و با مخاطب "صحبت" می کند و داستان خود را بیان می کند. حتی لب های پرتنش "بی صدا" نشان می دهد که قهرمان نذر سکوت کرده است و راز برخی از داستانهای تاریک را حفظ می کند.

شخصیت قهرمان

در مورد شخصیت قهرمان ، نسخه ای وجود دارد که این بیوه ماریا وارانو است.به گفته منتقدان هنر (به ویژه الکساندر ماخوف ایتالیایی) ، ایده نقاشی پرتره رافائل با ملاقات اتفاقی در کاخ با دختر "پیشه" جیووانا فلتریا - ماریا ایجاد شد. وقتی رافائل از فلورانس به کریسمس رسید و نقاشی پرتره را آغاز کرد ، سه بیوه در قصر زندگی می کردند. یکی از آنها با پرتره امیلیا پیو (بالتیمور ، موزه هنرهای زیبا) ، که توسط هنرمند جوان بلافاصله پس از ظاهر شدن پرتره های زوج متاهل فرمانروایان اوربینو ، نقاشی شده است ، قابل تشخیص است. بنابراین ، ما فقط می توانیم در مورد بیوه های Giovanna Feltria و دخترش ماریا Varano صحبت کنیم ، که در آن زمان بیست و شش ساله بود. نسخه ای وجود دارد که در هنگام ژست گرفتن ، ماریا بیمار شد و شروع به استفراغ کرد. هنرمند یک لیوان آب به دختر داد. اما آنچه از مادر پنهان بود از هنرمند فرار نکرد. موقعیت جالب بیوه جوان راز احتمالی "بی صدا" است که در پشت لب های فشرده او پنهان شده است.

منطق ایجاد نقاشی "بی صدا" هرچه باشد ، رافائل سهم بسزایی در سنت پرتره سازی ایتالیایی داشت که در قرن پانزدهم به طرز درخشانی توسعه یافت. "بی صدا" پایان دوره فلورانس کار هنرمند را نشان می دهد ، که در آن اصل مشهور افلاطون برای نشان دادن توتوس همو - یک شخص با تمام کمال اساسی خود ، خود را نشان داد. رافائل نه تنها بر تکنیک های برجسته هنرهای رنسانس عالی مانند sfumato ، چشم انداز ، تکنیک آناتومیکی ، احساسات و بیان واقعی تسلط داشت. رافائل همچنین یک سبک فردی را در بوم های خود وارد کرد که به دلیل وضوح ، رنگ غنی ، ترکیب آرام و عظمت معروف است.