چرا هنرمند روکوتف را نقاش ماسون های روسی می نامند و رمز و راز او چیست؟

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

فئودور روکوتوف مرموزترین هنرمند نیمه دوم قرن 18 است. او به عنوان یکی از اصلی ترین نقاشان پرتره در زمان خود ، دستورات اشراف سن پترزبورگ و مسکو را اجرا می کرد. چرا روکووتف یک نقاش مرموز نامیده می شود و آیا او واقعاً در جنبش ماسونی شرکت کرده است؟

زندگینامه

فئودور استپانوویچ روکوتوف در دهه 1730 در املاک ورونسف متولد شد. پیشنهاد شد که Rokotov می تواند پسر نامشروع مالک باشد ، احتمالاً پسر شاهزاده P. I. Repnin ، که در جوانی به او آزادی داد. منابع رسمی تر ادعا می کنند که روکوتوف از رعیت ها و در جوانی خود آزادی خود را خریداری کرد. در 1755 ، رشد سریع روکوتف تحت حمایت کنت ایوان شوالوف ، مورد علاقه امپراتور الیزابت اول پتروونا و بنیانگذار دانشگاه مسکو و آکادمی هنر ، آغاز شد.

نقش شوالوف در شکل گیری روکووتف به عنوان یک هنرمند

دوم شوالوف برای جذب مردان با استعداد به مسکو آمد. او متوجه روکوتوف شد و به او کمک کرد تا به سن پترزبورگ برود و تحصیل کند. در ابتدا ، مرد جوان وارد سپاه اول کادت شد ، مدیر آن I. I. شوالوف.

با دریافت درجه کاپیتان ، از خدمت سربازی بازنشسته شد و وارد آکادمی هنر شد. متعاقباً ، او برای نقاشی پرتره تاج گذاری کاترین دوم به مسکو دعوت شد و فقط دو سال بعد عنوان روکوتف به او اعطا شد. به لطف کنت شوالوف بود که به روکوتف 20 ساله فرصتی داده شد تا پرتره ای از وارث تاج و تخت ، دوک بزرگ پیتر فدوروویچ (بعداً پیتر سوم) را نقاشی کند. در سال 1762 ، هنگام ارائه پرتره خود از پیتر سوم ، که به تازگی بر تخت نشسته بود ، روکووتف نقاش دربار شد. یک سال بعد ، او پرتره ای از ملکه جدید کاترین دوم (1763) کشید.

مشارکت روکوتوف در جنبش ماسونی

از اواخر دهه 1760 تا اوایل دهه 1790 ، هنرمند "همه در مسکو" را نقاشی کرد ، از جمله چرخه های کامل پرتره های خانوادگی (به عنوان مثال ، کنت ورونسف) ، که افراد دو یا سه نسل را به تصویر می کشد. در مسکو ، او تا آنجا که می توانست از همه درخواست های رسمی برای نقاشی اجتناب می کرد ، اما با کمال میل اعضای جامعه مسکو را در پرتره های کوچک و صمیمی نقاشی کرد. آنها پرتره هایی تا شانه یا تا دور کمر بودند ، سایه های آنها بر اساس رنگ های ظریف محو شده بود ، آنقدر ملایم روشن می شد که خطوط محو می شدند ، بوم از طریق رنگ های شکننده می درخشید.

در 1772 ، روکووتف یکی از بنیانگذاران باشگاه انگلیسی مسکو شد. در این مرحله از حرفه او ، در اوج موفقیت ، بود که روکوتوف ، بر اساس برخی فرض ها ، وارد برادری ماسونی شد. شاید روکوتوف عضو لژ مخفی فراماسونری بود. جالب است که روکوتوف ، طبق یک نسخه ، فرزند نامشروع وزیر پتر رپنین ، همچنین یکی از اقامتگاه ماسونی کلیو بود. به زودی این هنرمند در مجله Novikov Morning Light ثبت نام کرد. ترجمه متون ماسون های آلمانی ، مقالات فلسفی در موضوعات مذهبی را منتشر کرد.

در دهه 1790 ، فراماسونها تحت ستم قرار گرفتند - و در همان زمان فعالیت خلاقانه نقاش از بین رفت. بوم های این دوره دارای یک پالت بسیار ناچیز ، تقریباً تک رنگ هستند. این ویژگی ها معمولاً با تضعیف دید هنرمند توضیح داده می شود.

پرتره واسیلی ایوانوویچ مایکوف

در میان آثار F. Rokotov ، پرتره واسیلی ایوانوویچ مایکوف برجسته است. واسیلی ایوانوویچ مایکوف شاعر و نمایشنامه نویس روس ، بزرگترین استاد شعر قهرمانانه در ادبیات روسیه است. شاعر با استعداد و پسر صاحب زمین.او در هنگ سمنوفسکی خدمت کرد و بعداً موقعیت های مختلف غیرنظامی را بر عهده داشت. مایکوف در جامعه فراماسونها حرکت کرد ، قصیده ، شعر معنوی و دیگر نمایشنامه ها را نوشت.

در چهره او ، در پشت ابدیت کمرنگ ، بینش و ذهن کنایه آمیز یک شاعر با استعداد حدس زده می شود. چهره حسی مایکوف به طور ملموس از نظر مادی نوشته شده است ، و پالت سبز و قرمز بر نشاط تصویر حتی بیشتر تأکید می کند. این اثر یکی از مهمترین آثار در هنر قرن 18 است. خود مایکوف ، نویسنده "شعر کمیک" و افسانه گر. قضاوت بر اساس تصویر روکوتوف ، قهرمان ارزش خود را می داند ، ارزش زندگی را می داند و عزت خود را ارزش می بخشد. روکوتوف از خود ارضایی پیروزمندانه نفسانی مردی را به تصویر کشید که ، همانطور که گفته شد ، متواضعانه اعلام کرد: "زندگی کن ، شیرینی یک زندگی بی گناه را بچش." مایکوف سعی کرد "همانطور که وظیفه و افتخار حکم می کند" زندگی کند و خواستار تصفیه اخلاقی و مقاومت در برابر خشم شد.

پرتره الکساندرا استرویسکایا (1772) ،

پرتره الکساندرا استرویسکایا (1772) ، گاهی اوقات به عنوان مونالیزای روسی نیز شناخته می شود و مسلماً مشهورترین پرتره زن قرن 18 است. برای قرن سوم ، پرتره الکساندرا استرویسکایا جوان روح تماشاگران تحسین برانگیز را به خود جلب می کند. فراموش کردن این دختر غیرممکن است.

جذابیت پرتره در قرون گذشته است و در قرن بیستم شاعر N. Zabolotsky را شگفت زده کرد. در مورد آن فکر کنید - دختری که مدت طولانی زندگی کرد ، موز شاعر شد.

اگرچه او در بدو تولد سروفکر بود ، اما هیچ اثری از منشاء فروتنانه او در آثار روکووتف وجود نداشت. برعکس ، چهره های نقاشی های او با پیچیدگی مشخص شده بود که در سایر پرتره های آن زمان وجود نداشت. علیرغم موفقیت های سرگیجه کننده ای که به او دستورات شاهنشاهی ، عنوان آکادمیس و اشراف را داد ، او هرگز منشاء خود را فراموش نکرد.

با نگاهی به پرتره های روکووتف ، به نظر می رسد که هر فرد پدیده ای منحصر به فرد برای هنرمند بوده است. شاید این امر بر این واقعیت تأثیر گذاشت که روکووتوف از نقاشی پرتره های تشریفاتی با مقدار زیادی جواهرات و زیور آلات اجتناب می کرد. در عوض ، او یکی از اولین هنرمندان روسی بود که یک پرتره روانشناختی با تأکید بر جلوه های نوری و جوی ایجاد کرد.