چگونه یک سوررئالیست مهربان در انتشار کتاب تحول ایجاد کرد: ستاره تصویرگری روسی کریل چیولوشکین

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

کریل چیولوشکین برای بسیاری از روس ها از کتاب "افسانه های ژاپنی" ، که در دهه 1990 منتشر شد ، آشنا است. تصاویر وهم آور و کنایه آمیز ، چهره بازیگران تئاتر کابوکی و ماسک های عجیب ، حیوانات ، آشنا و در عین حال اهریمنی ، حباب دار ، بیقرار ، مانند سنگهای جوشان و ابرها … با این حال ، او ، یکی از گرانترین هنرمندان در روسیه ، تقریباً تصادفی وارد حوزه تصویرسازی کتاب شد - و مدتهاست که از آن فراتر رفته است.

شاید چئولوشکین یکی از مشهورترین تصویرگران روسی باشد. وی در سال 1968 در مسکو متولد شد. چیولوشکین تحصیلات معماری دریافت کرد ، از موسسه معماری مسکو - موسسه معماری مسکو فارغ التحصیل شد. به طرز عجیبی ، تصویرگر مشهور بسیاری از معماران مدرن را در میان الهام دهندگان خود - پدر پیتر کوک با تکنولوژی بالا ، فر اتو با آزمایشات بیونیک و دیواره های غشایی غشایی … نام می برد. - و فقدان فشار ایدئولوژیک … پشتیبانی متقابل دانش آموزان ، فرصت شرکت در نمایشگاه ها و گزینه های زیادی برای "ورود" به این حرفه وجود داشت …

وی در همان سالهای اول - به خاطر علاقه مندی ، در دوران تحصیل در موسسه معماری مسکو ، به مطالعه تصویرگری پرداخت. وقتی اولین کتاب افسانه های ژاپنی منتشر شد ، او چنین درک عمیقی از فرهنگ ژاپن نداشت و بر هنر سنتی چینی و نه ژاپنی تکیه می کرد. تصاویر چاپ دوم ، که شش سال بعد ظاهر شد ، بسیار پیچیده تر بود - در آن زمان هنرمند با جدیت به مطالعه لباس ، سلاح ها و زندگی روزمره ژاپنی ها پرداخت. "قصه های ژاپنی" با تصاویر چلوشکین نامزد دوسالانه تصویرسازی براتیسلاوا - بزرگترین و معتبرترین انجمن جهان در زمینه تصویرسازی شد. این اثر به همه نمایشگاه ها و انجمن های مهم رسید ، جوایز زیادی کسب کرد و قرارداد چئولوشکین را با انتشارات خارجی به ارمغان آورد - که خود هنرمند را شگفت زده کرد.

به گفته وی ، در اواسط دهه 2000 ، چیولوشکین "انواع روابط" را با ناشران سراسر جهان گذرانده بود - و احساس می کرد که کار او به عنوان تصویرگر شروع به تخلیه او می کند. او روابط خود را با همه انتشاراتی که با آنها کار می کرد - با آرامش و مودب - قطع کرد ، اما احساس کرد که در را پشت سر خود می بندد. با این حال ، خیلی زود او به ایده ایجاد انتشارات شخصی خود رسید - اینگونه بود که کتابهای صنایع دستی چلوشکین ظاهر شد. چئولوشکین دید که انتشار کتابهای داخلی در بن بست است - و سازمان شرکت خود او برای او شورشی علیه وضعیت کنونی و یک آزمایش جسورانه و سرگرمی شد. ناشر اعلام می کند که فن آوری های مدرن چاپ امکان تولید محصول با کیفیت برجسته را فراهم می کند - و نمی توان از این مزیت استفاده نکرد. محصولات این انتشارات واقعاً از کیفیت و زیبایی بالایی برخوردار بودند ، اگرچه همه پروژه ها اجرا نشد. چلوشکین رویای انتشار مجموعه ای از ادبیات وحشت را دارد - و او ده ها ایده دیگر در انبار دارد.

چلوشکین ، علاوه بر تصویرسازی ، با هری بردین در ایجاد کارتون "جوجه اردک زشت" به عنوان طراح تولید همکاری کرد و همچنین جایگاه خود را در زمینه هنر معاصر یافت.

در سال 2004 ، در مسکو ، او نقاشی های رسوایی را ارائه کرد که صحنه های صریح و ساختارهای معماری را نشان می دهد - این نحوه نگرش هنرمند به ظهور سانسور در روسیه است. او همچنین مجموعه ای از هفت پانل گرافیکی در مقیاس بزرگ تحت عنوان کلی "Adaptation" ایجاد کرد ، جایی که موضوع تعامل نمادین بین شهر و شخص را مورد بررسی قرار می دهد.

یک منبع مهم الهام بخش برای یک هنرمند سینما است. نئورئالیست ها ، کارگردانان "موج جدید" ، آندری تارکوفسکی ، ولادیمیر کوبرین ، آلکسی آلمانی … خود چلوشکین آرزو دارد فیلم خود را بسازد ، اما امروز او خود را در زمینه ویدئو آرت ، نقشه برداری ، ایجاد مجسمه های فومی با تصویر ویدئویی روی آنها نشان داده شده است. چئولوشکین اغلب در مصاحبه های خود می گوید که زبان نقاشی خود را خسته کرده است.

ناتوانی در غلبه بر استادان گذشته دلیل خوبی است برای اینکه کاری آشنا را انجام ندهید ، بلکه به دنبال راهی جدید و اساسی خود باشید. هنرمند معاصر بودن به معنای خلق چیزی است که هنوز به "هنر کلاسیک" تبدیل نشده است ، چیزی که بیننده هنوز برای آن آماده نیست. مجسمه های فومی ، متحرک با استفاده از ویدئو آرت ، به گالری مجموعه داران خارجی فروخته شد. سرنوشت بسیاری از آثار چئولوشکین چنین است - از دهه 1990 ، او به طور فعال در خارج از کشور ، در آسیا و اروپا نمایشگاه می زند ، با همه صاحبان گالری مشهور فرانسوی آشنا است و با عموم مردم آمریکا موفق شده است.

او همچنین با انتشارات آمریکایی همکاری کرد و برای آثار مشهور کلاسیک ادبیات آمریکا تصویرسازی کرد. در روسیه ، چند کتاب با تصاویر او منتشر نشده است - دو مجموعه از افسانه های ژاپنی و دو کتاب از تالکین (آنها باید دوازده سال منتظر انتشار آنها بودند!). چلوشکین به عنوان یک کارآفرین چندین کتاب دیگر منتشر کرد. آنها توسط او نوشته و نشان داده شده اند - و در مورد ماجراهای خیالی دختر آلیس صحبت می کنند ، تفاوت قابل توجهی با کارول ، اما غرق در همان فضای دیوانه وار غیر منطقی.

از دوران دانشجویی ، هنرمند جذب فناوری های جدید شده است ، او از نزدیک توسعه زمینه طراحی واقعیت مجازی را دنبال می کند و رویای ایجاد یک صفحه مایع را در سر می پروراند. با این حال ، او در کار خود از روشهای کاملاً محافظه کارانه استفاده می کند - به قول خود "به سادگی غر زدن ، زبان طراحی". بوم ، رنگ ، چاقو و کاغذ سنباده برای ایجاد بافت رسا ابزار اصلی تصویرگر هستند ، بدون گرافیک کامپیوتری ، نقاط رنگی و قلم به جای قلم مو. بوم پایه کار آینده می شود زیرا کاغذ و مقوا نمی توانند در برابر آزمایشات هنرمند مقاومت کنند. ترکیب بافت های پیچیده و تسلط استادانه بر خط ، شخصیت تیز شخصیت ها ، ترکیب تصویر ، عدم تناسب در آستانه گروتسک ، لایه بندی تصاویر ، جزئیات غیر منتظره ، سوررئالیسم و یک رنگ پیچیده و پاک شده - همه اینها تصویرگر چلوشکین است.

متن: صوفیه اگورووا.