فهرست مطالب:

ژان برود و ادگار دگا: چرا چنین هنرمندان متفاوتی به نظر می رسند
ژان برود و ادگار دگا: چرا چنین هنرمندان متفاوتی به نظر می رسند

تصویری: ژان برود و ادگار دگا: چرا چنین هنرمندان متفاوتی به نظر می رسند

تصویری: ژان برود و ادگار دگا: چرا چنین هنرمندان متفاوتی به نظر می رسند
تصویری: 10 فیلم ممنوعه و جنجالی جهان ! هیچوقت این فیلمارو نبینید ! - YouTube 2024, ممکن است
Anonim
Image
Image

ژان برود و ادگار دگا. یک فرانسوی از سن پترزبورگ و بنیانگذار انقلابی امپرسیونیسم از پاریس. کار برود نزدیک به کار دگا بود ، که علاوه بر علایق مشترک ، با او دوستی برقرار بود. آنها در اشتیاق خود برای تغییر چهره پاریس متحد بودند ، اما در انتقال شخصیت های قهرمانان خود و پالت انتخابی متفاوت بودند. چگونه می توان نویسندگی این هنرمندان را تشخیص داد و دچار سردرگمی نشد؟

ژان برود

هنرمند فرانسوی با اصالت روسی ژان برود بیشتر به خاطر نقاشی هایش از زندگی پاریسی و پرتره های نخبگان مشهور است. سبک او شبیه به ادگار دگا بود. این نقطه میانی بین نقاشی سنتی دانشگاهی است که در سالن های پاریس دیده می شود و امپرسیونیسم اولیه. متولد 12 ژانویه 1849 در سن پترزبورگ. پدرش به عنوان مجسمه ساز در کلیسای جامع سنت اسحاق کار می کرد ، پس از مرگ وی تمام خانواده به پاریس نقل مکان کردند ، جایی که قرار بود او به عنوان وکیل تحصیل کند. پس از پایان جنگ فرانسه و پروس ، برود تحصیلات خود را در رشته حقوق رها کرد و به نقاشی پرداخت. او با لئون جوزف فلورنتین بنات در Ecole des Beaux-Arts تحصیل کرد. این هنرمند در طول دوران حرفه ای خود در سالن های پاریس از موفقیت برخوردار بود و امروز آثار برود در بهترین مجموعه های موسسه هنری شیکاگو ، موزه لوور پاریس ، موزه متروپولیتن نیویورک ، گالری ملی لندن و دیگر آثار موجود است. موزه ها

ادگار دگا

ادگار دگاس یک هنرمند فرانسوی است که به دلیل نقاشی ، مجسمه سازی ، حکاکی و گرافیک شناخته شده است. او یکی از بنیانگذاران امپرسیونیسم به شمار می رود ، اگرچه ترجیح می داد رئالیست خوانده شود. دگا به خاطر آثارش با موضوعات رقص ، باله و … موضوعات روزمره زن شناخته شده است. پرتره های او یکی از بهترین آثار تاریخ هنر محسوب می شوند. در آغاز کار خود ، دگا قصد داشت تاریخ ساز شود (او قبلاً به دلیل تحصیلات آکادمیک و مطالعه کامل هنر کلاسیک برای این مسیر آماده شده بود). با این حال ، در اواسط سی سالگی ، او به طور اساسی تغییر مسیر داد و با استفاده از روشهای سنتی هنرمند تاریخی در موضوعات معاصر ، به یک هنرمند کلاسیک تبدیل شد. دگا سبک متمایز خود را دارد که نشان دهنده احترام عمیق او به استادان قدیمی و تحسین ژان آگوست دومینیک اینگر و یوجین دلاکروا است. او همچنین مجموعه ای از چاپهای ژاپنی بود که اصول ترکیب بندی بر آثار او و همچنین واقع گرایی پررنگ تصویرگران محبوب تأثیر گذاشت.

خلاقیت Bero و Degas

کار برود به کار ادگار دگا نزدیک بود ، که علاوه بر علایق مشترک ، او را به دوستی متصل می کرد. دگا و برود در علاقه خود به تغییر چهره پاریس ، در عشق به کاربرد سریع رنگ (ضربه های سریع) متحد بودند. آنها اغلب داستانها و شخصیتهای یکسانی را منعکس می کردند. اما ژان برود بیشتر در سنت کلاسیک نقاشی غوطه ور بود. او صحنه های غیرمتعارف کتاب مقدس را در ترکیب های غیر منتظره نشان داد و موج عظیمی از احساسات را در بین مردم آن زمان ایجاد کرد. با همه اینها ، او مورد علاقه تماشاگران سالن ها قرار گرفت و تحسین را برانگیخت. اما کار ادگار دگا در طول زندگی حرفه ای خود ارزیابی های متفاوتی دریافت کرد: هم تحقیر و هم تحسین. دگا که یک نقاش کلاسیک امیدوار بود ، تعدادی از نقاشی های خود را در سالن های پاریس ارائه کرد (آنها از طرف Pierre Pouvi de Chavanne و از Castannari مورد انتقاد قرار گرفتند).دگا به زودی با امپرسیونیست ها متحد شد و قوانین سختگیرانه و نخبه سالن را رد کرد ، همانطور که سالن در ابتدا تجربیات امپرسیونیست ها را رد کرد. برای مقایسه سبک و خلاقیت هنرمندان ، نزدیکترین موضوعات را در آثار آنها در نظر بگیرید:

Image
Image

"آبسینت" دگا و "مشروب خواران" اثر ژان بِرود اولین چیزی که توجه بیننده را جلب می کند پالت است. ادگار دگاس (تصویر اول) از یک پالت محو شده ، بیشتر مرداب خردل ، سبز تیره (دردناک ، مانند خود الکل) استفاده می کند. بازدیدکنندگان این کافه افرادی هستند که در زندگی گم شده اند ، با نگاهی خالی و حتی ناامید کننده. پاهای ناخوشایند نشان داده شده قهرمان به بسیاری خیانت می کند (او نگران نظرات دیگران نیست ، او همه در افکار و حوادث زندگی خود غوطه ور است). همسایه او ، مردی شلخته و شلخته و حدود 40 ساله با ریش ، نیز محکوم به نظر می رسد. در مورد خود تأسیسات ، این یک کافه نخبه نیست ، بلکه یک غذاخوری برای اقشار مکرر نوشیدن جامعه است. نقاشی ژان برود در تضاد شدید است. بی دلیل نیست که او را هنرمند "درخشش و براق" می نامند. از این گذشته ، حتی افراد مشروب الکلی از عکس او - به ویژه زن - مرتب و خوش لباس هستند. روی سرش یک کلاه و دستکش زیبا دارد که با لباسش هماهنگ است. ظاهراً همسایه او (بیشتر شبیه قهرمان نقاشی دگا) با او نیامده است. آنها بیش از حد متفاوت هستند. او مرتب نیست ، چهره او قبلاً روزهای زیادی از کلش گرفته است. او همچنین سیگار می کشد ، مانند مرد نقاشی دگا. هر دوی آنها طبق دستور آداب کلاه از سر برنداشتند. زن مست نیست ، او حتی لیوان خود را تمام نکرده است. برعکس ، او با نگاه سingال کننده خسته کننده به بیننده نگاه می کند. این تفاوت دیگری است بین ژان برود و ادگار دگا: در اولی ، قهرمانان نقاشی به تماشاگران نگاه می کنند ، به نظر می رسد هنرمند دیالوگ ایجاد می کند. و قهرمانان ادگار دگا مشغول کارهای روزمره خود هستند ، به نظر می رسید که هنرمند لحظه را گرفته و آنها را اسیر کرده است. استقرار برو به طور قابل توجهی در فضای داخلی متفاوت است (برای نخبگان طراحی شده است). پالت Beraud روشن تر و متضادتر است ، احساس درد یا عذاب ایجاد نمی کند.

Image
Image

ارکستر اپرا دگا و صحنه تئاتر ژان برود دومین جفت تابلو ، مشابه طرح ، مربوط به موضوع ارکستر است. باز هم ، تفاوت در پالت چشمگیر است (دگا از رنگهای محو شده استفاده می کند ، اما برو یک پالت متضاد و روشن تر است). ادگار دگاس روی ارکستر و دقیقتر روی یک نوازنده بزرگسال با سبیل که در حال نواختن ساکسیفون بود تمرکز کرد. تماشاگران او را در درخشان ترین لحظه نوازندگی خود می بینند ، هنگامی که گونه های این نوازنده در تلاش برای نواختن نت ها پف کرده است. تماشاگران فقط پاهای بالرین ها را می بینند که آهنگسازی خود را انجام می دهند. اما ژان برود روی یک مرد شاد و گرد روی صحنه تمرکز کرد که به معنای واقعی کلمه با خنده بلند شد. بی دلیل نیست که تصویر "صحنه" (و نه "صحنه") نامیده می شود. این احتمال وجود دارد که طرح این صحنه کمدی باشد که باعث چنین واکنش خشونت آمیزی از سوی مرد شد.

Image
Image

درس رقص دگا و کافه پاریسی ژان برود در سومین جفت نقاشی ، پالت مورد علاقه دو هنرمند مشخص می شود: مخاطب قبلاً می داند که ادگار دگاس توسط بژ تیره و سایه های مردابی جذب می شود و ژان برود عاشق پالت قرمز نارنجی است. تفاوت در چهره شخصیت ها دوباره قابل توجه است: در ادگار دگا ، رقاصان مشغول تمرینات خود هستند ، آنها با دقت به دستورات معلم خود گوش می دهند. اما در نقاشی ژان برود ، به نظر می رسد که رقاصان با تماشاگران معاشقه می کنند ، دو زن در همان مرحله رقص خود مستقیماً به ناظر نگاه می کنند و آنها را دعوت می کنند تا به سرگرمی خود بپیوندند. تفاوت اصلی دو استاد در این است که دگا توصیف می کند موقعیت های روزمره ، روزانه ، عادی ، و ژان برو درخشندگی ، براقیت ، نخبه ، نشاط را نشان می دهد

توصیه شده: