مونه نقاطی هستند ، مانه مردم هستند: چگونه می توان بین دو استاد امپرسیونیسم تمایز قائل شد

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2024-01-10 02:44

آشنایی آنها با یک درگیری بزرگ آغاز شد ، اما بعداً آنها دوستان خوبی شدند. مونه مانه داستان دوستی دیرینه ای است که بر اساس احترام زیاد و کمک متقابل است. وقتی مونه با مشکلات مالی روبرو شد ، برای کمک به مانه نامه نوشت. مانه نه تنها هرگز از کمک به همکار خود امتناع نکرد ، بلکه پس از اطلاع از بیماری کامیلا ، همسر اول مونه ، تمام بدهی های کلود را نوشت. به لطف تأثیر مونه ، مانه بیشتر در فضای باز نقاشی می کرد و پالت خود را روشن می کرد. اینها فقط افراد واقعی نبودند ، بلکه استعدادهای بزرگی با قلب بزرگ بودند.

ادوارد مانه یکی از اولین نقاشان مدرنیست قرن نوزدهم بود که به موضوعات زندگی مدرن روی آورد و او تبدیل به یک شخصیت کلیدی در گذار از رئالیسم به امپرسیونیسم شد. علاوه بر این ، او یک شخصیت کلیدی در گذار از رئالیسم به امپرسیونیسم و یکی از اولین افرادی بود که در این دوران زندگی مدرن را به تصویر کشید. تمرین کننده فلسفه حرکت در طبیعت. …

سبک هنرمندان

مونه و مانه اشتراکات زیادی با هم داشتند. هر دو به سبک امپرسیونیسم ایجاد شده اند ، اگرچه مانه به رئالیسم نزدیکتر بود. ادوارد مانه همیشه به رئالیسم نزدیک بوده است. حتی برخی از منتقدان هنری او را نه امپرسیونیست ، بلکه نخستین مدرنیست می دانستند. ادوارد مانه خود را امپرسیونیست نمی دانست ، اما منتقدان روزنامه او را "پادشاه امپرسیونیست ها" و هنرمندان جوان ، امپرسیونیست های آینده ، را "تیم مانه" می نامیدند. آنها هر دو فرانسوی بودند و در اواخر قرن 19 زندگی می کردند.

رنگ / نور / حجم در نقاشی استادان

مونه بیشترین علاقه را به رنگ و تأثیر آن بر احساسات بیننده داشت. بنابراین ، اگر نقش اصلی در تصویر اصالت اشیاء نیست ، بلکه ترکیب نور و رنگ است ، پس مونه قطعاً در مقابل شما قرار دارد ، اما در نقاشی های ادوارد مانه ، رنگ به آن اهمیت چندانی داده نمی شود ، در آنها عامل اصلی صحنه های سه بعدی است ، گاهی اوقات با ترکیب بسیار پیچیده. به عنوان مثال ، "نوار در Folies Bergeres" دارای ترکیب بسیار پیچیده و حجم باور نکردنی است.

پالت رنگ

آثار مانه دارای پالت رنگ های تیره تحت تأثیر هنرمند اسپانیایی باروک دیگو ولاسکز و گویا است. به طور معمول ، نقاشی های او صحنه های اجتماعی ، پرتره ها و برخی از طبیعت بی جان و مناظر را به تصویر می کشید. اما آثار مونه عمدتا دارای یک پالت رنگ روشن پاستلی است. می توان تمایل امپرسیونیستی شدید لحظه ای را برای ثبت نور مشاهده کرد. کارهای مونه بیشتر منظره است ، با ظاهر نادر انسان ها به عنوان افزودنی به چشم انداز ؛ تفاوت اصلی رنگ در این است که مانه از رنگ سیاه در پالت خود استفاده می کند. مونه و دیگر امپرسیونیست های بالغ هرگز از رنگ مشکی استفاده نکردند.

روز آزادی فرانسه در نقاشی های مونه و مانه

یک روز ، هر دو هنرمند از پنجره های خود به بیرون نگاه کردند. مونه تحت تأثیر رنگ ها قرار گرفت و تعطیلات قرمز-سفید-آبی را نقاشی کرد. مانت عادت کرد به مردم در خیابان ها توجه کند و تصویری کمی متفاوت مشاهده کرد - یک سرباز یک پا. هر دو یک روز را در یکی از نقاشی های خود به تصویر کشیدند. این روز آزادی فرانسه از جنگ ویرانگر فرانسه و پروس بود. جنگ زمانی رخ داد که خونسردی ناپلئون منجر به حمله بیسمارک آلمان شد.پس از شکست ناپلئون ، جنگ داخلی آغاز شد که 72 روز به طول انجامید و این منجر به مرگ هزاران نفر و نابودی کامل شهر شد. فرانسه پایان جنگ را با جشنواره ای در 30 ژوئن جشن گرفت.

نقاشی مونه ، Rue Montorgueil در پاریس ، جشنواره 30 ژوئن 1878 ، برای انتقال احساس جشن که خیابان ها و آزادی شهر را پر کرده بود ، نقاشی شد. پرچم هایی به دیوار ساختمان ها آویزان شده است. هنرمند عمدتا از یک پالت سه رنگ استفاده می کند: قرمز ، آبی ، سفید. مونه تعداد باورنکردنی از پیکره های انسانی را تنها با استفاده از خطوط سیاه کوچک به تصویر کشیده است. او این تصویر را طوری ترسیم می کند که انگار کسی از پنجره خانه ای بلند به بیرون نگاه می کند و تعطیلات را تماشا می کند. خوش بینی ، آب و هوای آفتابی ، آبی روشن آسمان در پس زمینه ساختمانهای زرد و هیچ اشاره ای به دلیل غم انگیز این تعطیلات و شهر زمانی ویران شده نیست.

همه اینها برخلاف نسخه مانه است که "Rue Monier with flags" نامیده می شود. در اینجا ناظر قبلاً روی زمین است. هنرمند فقط چند نفر را به تصویر کشید ، اما واضح تر و با تأکید. همچنین پرچم هایی از ساختمان ها آویزان شده است. پالت رنگی او تا حدودی متفاوت از مونه است: مانه از آبی و زرد استفاده می کرد و آنها را با آبی تیره و سیاه رقیق می کرد. مانه ، بر خلاف مونه ، دارای عنصری است که باعث می شود مخاطب بفهمد این تعطیلات بخشی از جنگ است. در قسمت پایین سمت چپ خیابان یک فلج قرار دارد. به احتمال زیاد ، این یک قربانی جنگ است ، یک جانباز که در طول جنگ های وحشیانه زخمی شده است. این عنصر اساساً احساس خود نقاشی را تغییر می دهد. مانه تصمیم گرفت نه تنها جشن را به تصویر بکشد ، بلکه آنچه را که از دست رفته و باعث تخریب آن شده است نیز به تصویر بکشد. با مقایسه این بوم ها ، به نظر می رسد که نقاشی مونه اوج تعطیلات و تمام احساسات همراه با شادی و لذت است ، و نقاشی مونه در حال حاضر پایان تعطیلات است. گویی حجاب صورتی تعطیلات مونه پاک شده و رئالیسم مانه ظالم و غم انگیز (به شکل فلج) ظاهر شد. اگرچه ایده های آنها بسیار شبیه بود ، اما آثار آنها احساسات فوق العاده متفاوتی را به خود می گیرد. یکی سرشار از انرژی و هیجان است ، در حالی که دیگری بیشتر افسرده و افسرده است. تفاوت اصلی که به بینندگان کمک می کند نویسنده را بشناسند - مونه نقاط هستند ، مانه مردم هستند.