بهترین شاگرد رپین در کجا ناپدید شد ، که آثار او ماکسیم گورکی را تحسین می کرد: هنرمند النا کیسلوا

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

او اولین زنی بود که برای تحصیل در خارج از کشور مستمری هنرستان دریافت کرد و یکی از مشهورترین هنرمندان زمان خود بود. با ترکیب آکادمیک و عصیانگری ، النا کیسلووا پرتره های باشکوهی خلق کرد - و یک روز او به سادگی از افق هنر روسیه ناپدید شد. امروز نام او عملا فراموش شده است …

کیسه لوا در سال 1878 در ورونژ متولد شد. در دوران جوانی ، او بین دو علاقه خود - ریاضیات و نقاشی - هجوم آورد. النا در یک خانواده مترقی بزرگ شد ، جایی که به آموزش توجه زیادی شد. پدر دختر ریاضیدان و معلم بود ، مادرش علاوه بر تربیت فرزندان ، به طور فعال در کارهای خیریه مشارکت داشت. النا درخشان در مدرسه درس می خواند ، از دوران کودکی مشغول طراحی بود و شروع به تحصیل در بخش ریاضی دوره های Bestuzhev در سن پترزبورگ کرد ، اما … حصبه گرفت ، و این همه چیز را تغییر داد. پس از رنج بیماری ، النا تصمیم گرفت که باید از دستورات قلب پیروی کرد ، نه ذهن. او دانش آموز هنرستان عالی هنرستان در هنرستان شد و دو سال بعد امتحان خود را با موفقیت در آکادمی گذراند و وارد کارگاه ایلیا رپین شد.

باید بگویم که رپین بسیاری از هنرمندان با استعداد را پرورش داد ، اما Kiseleva یک الماس واقعی بود. او کاملاً بر قوانین نقاشی دانشگاهی مسلط بود و تا حدودی شیوه معلم خود را پذیرفت. در سال 1903 ، رپین به النا کیسه لوا و اوگنیا مالچفسکایا مأموریت داد تا برای 200 سالگی سن پترزبورگ روی مجموعه ای از نماهای شهری کار کنند.

اما ، مانند بسیاری از شاگردان رپین ، کیسلووا به سرعت دانشگاه گرایی او را رد کرد. هنگامی که در پایتخت هنر مدرنیسم - در پاریس - هنرمند به روندهای خلاقانه علاقه مند شد. نزدیکترین به او پالت فاویستی و زبان پیچیده و تصفیه شده نمادگرایی بود. النا مشتاق بود آزمایش خود را شروع کند ، به نظر می رسید که هنر آینده را به روسیه خواهد آورد. اما طرح پایان نامه او "کافه پاریس" باعث طوفان خشم و انتقاد دانشگاهیان شد. او ، ستاره آکادمی ، یک دانشجوی ممتاز ، به معنای واقعی کلمه توسط این محافظه کاران تکه تکه شد!

پس از این حادثه ناخوشایند ، کیسلوا مرخصی تحصیلی گرفت و به پاریس بازگشت و در آنجا با یوجین کاریر ، نمادگرای معروف به تصاویر زنانه شبح آموخته ، درس خواند.

تصاویر زنان نیز تم مورد علاقه Kiseleva بود. او علاقه خاصی به مناظر طبیعی یا طبیعت بی جان نداشت ، علاقه او - از نظر هنری - زنان روشن ، زیبا و قوی بود. او می دانست چگونه در مورد زیبایی زنانه آواز بخواند و شخصیتی چند وجهی را منعکس کند.

کیسه لوا در سال 1907 با ترکیب موضوع مورد علاقه خود با تکنیک آکادمیک ، تلقین نمادگرایانه و - به همین ترتیب - طعم ملی ، تز خود را با عنوان "عروس ها" ارائه کرد. روز تثلیث ". این کار توسط دانشگاهیان بسیار مورد استقبال قرار گرفت و کیسلووا برای سفرهای خارجی از حمایت مالی برخوردار شد - البته او پاریس را انتخاب کرد.

او همچنین از شوهرش طلاق گرفت. هنگام تحصیل در آکادمی ، کیسلوا با نیکولای چرنی-وارونه ، پسر رئیس دادگاه شهر ورونژ ازدواج کرد. او یک مرد واقعاً خوش تیپ با ویژگی های اصیل ، اندامی باریک و ظاهری گرم بود. با این حال ، یک خلأ درونی در پشت یک ظاهر جذاب پنهان شده بود.

او - اگر این فرد بی روح و خسته کننده قادر به چنین احساسی بود - نیکولای را فقط خودش ، ماشین و بولداگ هایش دوست داشت. او برای تحصیل ، هنر یا حتی پول تلاش نمی کرد و با وسایل النا زندگی می کرد ، در حالی که او تحصیل می کرد ، ایجاد می کرد ، آشنایی می یافت … برای او ، یک زن فعال و فعال ، شوهرش مانند سنگی بر گردن او به نظر می رسید به این زوج مسالمت آمیز از هم جدا شدند. نیکولای نسبت به جدایی از همسرش بی تفاوت بود.

در دهه اول قرن 20 ، او در نمایشگاه های هنری در سراسر اروپای غربی شرکت کرد ، آثار خود را در مونیخ و رم نشان داد. پرتره شخصی او جایزه A. I. Kuindzhi را دریافت کرد … و در سرزمین مادری خود در دهه 1910 ، شهرت واقعی در انتظار کیسلف بود. نمادگرایی رواج داشت. منتقدان با شور و شوق خود کیسه لوا را باران کردند ، افراد مشهور - به عنوان مثال ، نویسنده ماکسیم گورکی - نقاشی های او را خریدند. رپین به طور فعال از دانش آموز محبوبش حمایت می کرد ، او اغلب از داچای او دیدن می کرد ، جایی که جامعه ای بوهمی جمع شده بود. کیسه لوا همچنین با کورنی چوکوفسکی دوست بود ، که خاطرات کاملی از او به جا گذاشت. به لطف چوکوفسکی ، او با هنرمند پارچه لیوبوف برودسکایا ، همسر هنرمند ایساک برودسکی ، دوست شد - همان کسی که به زودی "نقاله" تولید پرتره های لنین می شود …

در سال 1917 ، کیسلوا به اودسا نقل مکان کرد ، جایی که به طور تصادفی با یک آشنای قدیمی ، استاد مکانیک آنتون بیلیموویچ آشنا شد و خیلی زود همسر او شد. در همان سال ، پسر آنها Arseny متولد شد …

و اگرچه Kiseleva برای یک عمر بسیار طولانی در نظر گرفته شده بود ، در سال 1920 ستاره او در آسمان هنر روسیه خاموش شد. تقریباً بلافاصله پس از تولد پسرش ، او و خانواده اش به یوگوسلاوی مهاجرت کردند ، جایی که عملاً نقاشی را متوقف کرد. او در مهاجرت به چیزی احتیاج نداشت ، به جز وقت آزاد. شوهر تمام روز در محل کار ناپدید شد - او علم آموخت و تحصیل کرد ، و النا با پسر و خانه خود مشغول بود ، مهمانان متعددی را پذیرفت که حتی نمی دانستند در سرزمین مادری او یک هنرمند برجسته است. اما استعداد Kiseleva نه توسط زندگی روزمره ، بلکه توسط جنگ خراب شد. در سال 1942 ، تمرکز زندگی او ، آرسنی ، در اردوگاه کار اجباری به پایان رسید. پس از آزادی ، عمر زیادی نداشت. در آن روزهای دردناک ، کیسلووا تصمیم گرفت هرگز به هنر باز نگردد. آخرین کار او پرتره ای از پسرش در بستر مرگ بود که تا آخرین روزهای زندگی اش در اتاق خود نگه داشت.

در اواخر دهه شصت ، مارگاریتا لونوا ، کارمند موزه هنرهای زیبا ورونژ ، متوجه شد که هنرمند النا کیسلووا هنوز زنده است. زنان چندین سال مکاتبه می کردند و کیسلووا تصمیم گرفت اکثر آثار خود را به وطن خود منتقل کند. در سالهای آخر عمر ، این هنرمند به نذر سکوت پایبند بود. او 95 سال زندگی کرد. طبق وصیت او ، آخرین پرتره آرسنی از بین رفت.