"هنر بولدوزر": حقیقت و افسانه ها در مورد نمایشگاه افراد غیر متخاصم ، که بیش از یک دقیقه به طول انجامید

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

نگرش دولت شوروی به هنر معاصر همیشه منفی نبود. کافی است به یاد بیاوریم که در اولین سالهای پس از انقلاب ، هنر آوانگارد تقریباً مقامات دولتی بود. نمایندگان آن ، مانند هنرمند مالویچ یا معمار ملنیکوف ، در سراسر جهان مشهور شدند و در همان زمان در سرزمین مادری خود مورد استقبال قرار گرفتند. با این حال ، به زودی در کشور سوسیالیسم پیروز ، هنر پیشرفته دیگر در ایدئولوژی حزبی جا نمی گیرد. "نمایشگاه بولدوزر" مشهور 1974 نماد تقابل مقامات و هنرمندان اتحاد جماهیر شوروی شد.

غیرمتعارفان از زیر زمین

نیکیتا سرگئیویچ خروشچف ، در سال 1962 از نمایشگاه هنرمندان آوانگارد در مانژ دیدن کرد ، نه تنها از آثار آنها انتقاد کرد ، بلکه خواستار "جلوگیری از این بی آبرویی" شد ، نقاشی ها را "مبهم" و کلمات ناشایست تر نامید.

پس از شکست خورشچف ، هنر غیررسمی از هنر رسمی جدا شد ، همچنین غیرمتعارف ، جایگزین ، زیرزمینی است. پرده آهنین مانع از احساس هنرمندان در خارج از کشور نشد و نقاشی های آنها توسط مجموعه داران و گالری داران خارجی خریداری شد. اما در خانه سازماندهی حتی یک نمایشگاه متوسط در برخی از مراکز یا م culturalسسات فرهنگی آسان نبود.

وقتی هنرمند مسکو اسکار رابین و رفیقش ، شاعر و کلکسیونر الکساندر گلزر ، نمایشگاهی از 12 هنرمند را در باشگاه دوستی در بزرگراه علاقه مندان در مسکو گشودند ، دو ساعت بعد توسط افسران KGB و کارگران حزب بسته شد. رابین و گلزر از شغل خود اخراج شدند. چند سال بعد ، کمیته حزب شهر مسکو حتی دستورالعمل هایی را به مراکز تفریحی پایتخت ارسال کرد که برگزاری مستقل نمایشگاه های هنری را ممنوع می کرد.

در این شرایط ، رابین به این فکر افتاد که بوم ها را در خیابان قرار دهد. مقامات نمی توانند ممنوعیت رسمی بدهند - فضای آزاد ، و حتی جایی در یک مکان خالی ، متعلق به هیچکس نیست و هنرمندان نمی توانند قانون را زیر پا بگذارند. با این حال ، آنها همچنین نمی خواستند بی سر و صدا آثار خود را به یکدیگر نشان دهند - آنها نیاز به توجه عموم و روزنامه نگاران داشتند. بنابراین ، علاوه بر دعوت نامه های خطی برای دوستان و آشنایان ، سازمان دهندگان "اولین مشاهده پاییزی نقاشی ها در فضای باز" به شورای شهر مسکو در مورد این اقدام هشدار دادند.

نمایشگاه در برابر subbotnik

در 15 سپتامبر 1974 ، نه تنها 13 هنرمند اعلام شده به منطقه خالی در منطقه Belyaevo (در آن سالها ، در واقع ، حومه مسکو) آمدند. روزنامه ها و دیپلمات های خارجی که توسط آنها دعوت شده بود و همچنین پلیس مورد انتظار ، بولدوزر ، آتش نشان و تیم بزرگی از کارگران در انتظار نمایشگاه بودند. مقامات تصمیم گرفتند با سازماندهی subbotnik در آن روز به منظور بهبود منطقه ، در نمایشگاه دخالت کنند.

طبیعتاً هیچ تصویری نشان داده نشد. برخی از کسانی که آمدند حتی وقت نکردند که آنها را باز کنند. ماشین آلات سنگین و افراد با بیل ، چنگال و چنگک شروع به بیرون راندن هنرمندان از میدان کردند. برخی مقاومت کردند: هنگامی که یک شرکت کننده در یک subbotnik سازماندهی شده بوم والنتین وروبیوف را با بیل سوراخ کرد ، هنرمند به بینی او ضربه زد ، پس از آن دعوا درگرفت. در یک نزاع ، یک خبرنگار نیویورک تایمز دندانش را با دوربین خودش بیرون کشید.

هوای بد اوضاع را بدتر کرد.به دلیل آخرین شب باران ، زمین متروک پر از گل بود که در آن نقاشی های آورده شده زیر پا گذاشته شد. رابین و دو هنرمند دیگر سعی کردند خود را روی بولدوزر بیندازند ، اما نتوانستند جلوی آن را بگیرند. به زودی ، اکثر غرفه داران به کلانتری منتقل شدند و به عنوان مثال ، وروبیوف با یک دوست آلمانی به یک ماشین پناه برد.

روز بعد ، محبوبیت رسوایی شروع به تبدیل شدن به اسطوره کرد. برای "بولدوزرها" ، همانطور که نقاشی های "نمایشگاه بولدوزر" نامیده می شوند ، آنها آثار دیگری را ارائه می دهند و خارجی ها آماده پرداخت مبلغ قابل توجهی برای آنها هستند. شایعاتی منتشر شد مبنی بر اینکه در نمایشگاه نه 13 نفر بلکه 24 نفر شرکت کردند. گاهی تعداد هنرمندان در چنین گفتگوهایی به سیصد نفر می رسید!

"بهار پراگ" برای هنر

ارزیابی ارزش هنری نمایشگاه دشوار است - در واقع ، این نمایشگاه بیش از یک دقیقه به طول انجامید. اما اهمیت اجتماعی و سیاسی آن از ارزش نقاشی های تخریب شده فراتر رفت. پوشش این رویداد در مطبوعات غربی و نامه های جمعی هنرمندان به دولت شوروی این واقعیت را نشان داد: هنر حتی بدون اجازه آنها وجود خواهد داشت.

دو هفته بعد ، یک نمایشگاه خیابانی مجاز در پارک Izmailovsky در مسکو برگزار شد. در سالهای بعد ، هنرهای غیردوستانه به تدریج به غرفه "زنبورداری" در VDNKh ، به "سالن" در مالایا گروزینسکایا و دیگر سایتها نفوذ کردند. عقب نشینی قدرت اجباری و بسیار محدود بود. بولدوزرها به مانند تانک های پراگ در بهار پراگ نماد سرکوب و سرکوب شده اند. اکثر غرفه داران مجبور شدند در عرض چند سال مهاجرت کنند.

آنها در نهایت اعتبار خود را دریافت کردند: به عنوان مثال ، نقاشی اوگنی روخین "انبردست" در حراج ساتبی فروخته شد ، آثار ولادیمیر نموخین در موزه متروپولیتن نیویورک به پایان رسید و ویتالی کومار و الکساندر ملامید مشهورترین نمایندگان جهان شدند. از هنر -هنری - جهت های تقلید از مقامات شوروی.

بازتولید برخی از آثار هنرمندان "بولدوزر" در زیر ارائه شده است. شاید برخی از آنها می توانستند صبح سپتامبر 1974 در زمین بایر بلایفسکی باشند:

در ادامه موضوع زندگی در اتحاد جماهیر شوروی ، داستان آنچه مردم شوروی به آن افتخار می کردند و درباره آنها چه چیزی به آنها گفته نشد.