دیگو ریورا یک نقاش دیواری بزرگ است که به عنوان یک ماچو و همسر فریدا در تاریخ ثبت شد

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

تصور رنگارنگ ترین و مخالف ترین زوج تاریخ هنر قرن گذشته از مکزیکی ها دشوار است. فریدا کالو و دیه گو ریورا … فریدا ، که در طول زندگی خود حتی یک دهم محبوبیت شوهرش را نداشت ، به طور غیر منتظره به یک هنرمند مشهور جهان تبدیل شد ، که پرتره های سورئال خود را اکنون همه می شناسند. اما استاد زمانی که دست نیافتنی بود ، نقش "شخصیت همراه" را از زندگی نامه خود گرفت - نوعی ماچو دوست داشتنی با ظاهری بسیار رنگارنگ. و همه به یاد نمی آورند که چگونه.

بیست و پنج سال پیش ، به نظر می رسید که شهرت نقاش نقاشی دیواری مکزیکی با محبوبیت متوسط همسرش ، هنرمند فریدا کالو ، مطابقت ندارد. با این حال ، یک زن شکننده و با مزاج هرگز در سایه معروف مکزیکی نبود.

ریورا استاد نابغه اشکال بزرگ ، نقاشی دیواری ، پدرخوانده هنر خیابانی امروز بود. فریدا اشکال کوچک را ترجیح می داد و یکی از مشهورترین استادان هنر نو قرن 20 بود. از نظر هنری ، این زن و شوهر نقاش ، علی رغم این که زندگی مشترک آنها مملو از نمایش بود ، تأثیر فوق العاده ای بر کارهای یکدیگر گذاشت.

روح مبارزه و رقابت در تمام سفر مشترک دو هنرمند افسانه ای نفوذ کرد. این در خلاقیت ، و در دیدگاه های سیاسی ، و در رابطه با عشق آزاد بیان شد ، هنگامی که دومی به طور ناخواسته به زنا یکی با دو پاسخ داد. اما فقط ریورا در طول زندگی خود یک هنرمند شناخته شده در این خانواده اسراف زا باقی ماند و فریدا هرچه تلاش کرد نمی تواند کاری در این زمینه انجام دهد. موفقیت شوهرش راه او را برای حرفه خود مسدود کرد.

با این حال ، با گذشت زمان ، ارزیابی مجدد ارزشها صورت گرفت و این سلسله مراتب وارونه شد. فریدا از نظر به رسمیت شناختن بین المللی از همسر خود "برتر" بود - زنانگی در این مورد "ماچیسمو" را از آن خود کرد.

رقابت نقاشی های دیگو و فریدا در حراج

بیش از 60 سال از مرگ آنها می گذرد ، اما هنوز در هنر رقیب یکدیگر هستند. اما اکنون نقاشی های آنها در حال رقابت است. بنابراین ، در مه 2016 ، نقاشی دیه گو ریورا گران ترین اثر یک هنرمند آمریکای لاتین شد. نقاشی "رقص در Tehuantepec" به قیمت 15 ، 75 میلیون دلار فروخته شد (Baile en Tehuantepec، 1928) ، که تقریباً دو برابر میزان رکورد تعیین شده توسط نقاشی فریدا کالو "دو برهنه در جنگل" (1939) ، فروش در بازار هنر بود. کمی زودتر ظاهراً این تنها آغاز رویارویی آنها در حراج جهانی است. و سپس هنوز وجود خواهد داشت.

امروزه ، بسیاری در تلاش هستند تا معمای یک زن با استعداد کوچک مثله شده را حل کنند. و جهان غرب تحت تأثیر روندی جدید قرار گرفت که "kaloism" نامیده می شد. فمینیست های کشورهای مختلف او را پیشگام خود می نامند ، دوجنس گرایان او را تحسین می کنند ، هنرمندان سوررئالیست او را به عنوان بنیانگذاران خود رتبه بندی می کنند ، نقاشی های او میلیون ها دلار تخمین زده می شود ، "محرابهای فریدا" به افتخار او برپا می شود.

شاید اکنون یک زن داغ مکزیکی از چنین محبوبیت و برتری خوشحال شود ، یا شاید با افتخار از شهرت خیره کننده رویگردان باشد ، زیرا او با احساسات خود در دنیایی زندگی می کرد که همه چیز واقعی بود - درد ، هنر و عشق به دیه گو.

نقاشی های فریدا تقدیم به دیگو

داستان عشق دو مکزیکی معتدل اصلاً ایده آل نبود.بین آنها ، اشتیاق افسار گسیخته ای وجود داشت که در آن خشم و حساسیت ، خیانت و فداکاری ، عشق شدید و حسادت وحشیانه در یک کل آمیخته شده بود.

فریدا در تمام زندگی خود ، در کنار دیه گو ، نمی توانست با کلمات آنچه را که برای معشوق خود احساس می کرد ، بیان کند. بنابراین ، او تمام احساسات خود را بر روی بوم های خود ریخت. عشق او فریاد می زد و گریه می کرد ، روح او را عذاب می داد و به هیچ وجه نمی توانست بیرون بیاید.

اما در آخرین دهه زندگی خود ، این هنرمند یک دفتر خاطرات داشت که به نام همسرش نوشته شده بود و اعترافاتی که از اعماق روح او سرچشمه می گرفت: این مدخل در یکی از آخرین برگه های دفتر خاطرات یافت شد.

و پس از مرگ او ، یک یادداشت پیدا شد که روی یک تکه کاغذ نوشته شده بود. در آن نوشته شده بود که سالها او را آزار می داد:

نقاشی های ریورا از زنان و گل ها

به نوبه خود ، فریدا برای دیگو تنها کسی بود که او را درک کرد و به طور کامل او را پذیرفت ، همانطور که واقعاً بود. و اگرچه او هرگز وفادار نبود ، فریدا او را بسیار بخشید ، زیرا همیشه به او برمی گشت. بنابراین ، با ازدواج دوم برای او ، دیه گو تمام شرایطی را که فریدا مطرح کرده بود پذیرفت. و وقتی این اتفاق افتاد ، با آرامش گفت:

و ریورا تنها سه سال از "کبوتر" خود جان سالم به در برد ، اما موفق شد خانواده دیگری ایجاد کند - بدون عشق ، بدون اشتیاق ، فقط به منظور فروکش کردن درد و کاملاً تنها. وصیت کرد تا او را در کنار فریدا دفن کنند. با این حال ، خانواده جدید درخواست او را انجام ندادند و شخصیتهای برجسته را در روتوندا دفن کردند.

با بازگشت به میراث خلاق استاد نابغه ، می توان گفت که بسیار بزرگ است. اینها بوم های زیبا ، نقاشی ها و نقاشی های دیواری در مقیاس بزرگ هستند که ساختمان های عمومی در چندین کشور را تزئین می کنند. اما علاقه دائمی تماشاگران ناشی از بوم هایی با گلهای سوسن سفید برفی غیر طبیعی و با تصویر زنانی است که او همیشه هنرمند را بسیار دوست داشت.

او فقط وقف هنر خود بود ، جایی که خستگی ناپذیر با سبک های مختلف آزمایش می کرد. و در دهه 20 قرن گذشته او بنیانگذار نقاشی دیواری مکزیک شد. به این سبک ، دیگو بسیاری از ساختمانهای عمومی در ایالات متحده و مکزیک را با نقاشی های دیواری نقاشی کرد.

عملکرد ریورا قابل غبطه بود. او برای همه چیز وقت کافی داشت - برای خلاقیت ، کار اجتماعی و آموزش. دیه گو رئیس مدرسه نقاشی مکزیک بود و هنرمندان ملی را به طور فعال آموزش می داد.

او همچنین کمونیست بود و از هنر خود برای مبارزه استفاده می کرد. جای تعجب نیست که همکاران ریورا او را صدا کردند "صلیبی آتشین قلم مو". هنرمند از طریق نقاشی های دیواری خود کار سخت ، زندگی نامنظم مردم و مبارزه مکزیکی ها برای استقلال خود را نشان داد.

و همچنین در مورد هنرمند دوست داشتنی دیه گو ریور که ملقب به "آدمخوار" و "مونچاوزن مکزیکی" بود ، افسانه های جذابی در مورد روابط عاشقانه خود داشت.