تصویری: معمای "بیچاره لیزا" اثر کیپرنسکی: چرا این نقاشی احساسات خاصی را در هنرمند برانگیخت
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
در سال 1792 داستان احساسی N. Karamzin منتشر شد "بیچاره لیزا" و 35 سال بعد هنرمند اورست کیپرنسکی نقاشی با همین نام را در طرح این اثر نوشت. این فیلم بر اساس داستان غم انگیز یک دختر دهقان جوان بود که توسط یک اشراف اغوا شده و توسط او رها شده بود ، در نتیجه او خودکشی کرد. بسیاری سخنان کرامزین "و زنان دهقان می دانند چگونه عشق بورزند" را به عنوان یک عبارت کلیدی در توضیح ایده نقاشی کیپرنسکی در نظر گرفتند. با این حال ، این هنرمند انگیزه های عمیقاً شخصی نیز داشت که او را وادار کرد به این موضوع روی بیاورد.
عنوان "بیچاره لیزا" در واقع به داستان کرامزین اشاره دارد. در زمان نقاشی پرتره - 1827 - علاقه به این اثر از بین رفته بود ، اما هنرمند لازم دانست که سرنوشت غم انگیز دختر را به مردم یادآوری کند. نسخه ای وجود دارد که این تصویر ادای احترام به یاد کرامزین بود ، که در سال 1826 درگذشت. طبق طرح داستان ، پس از مرگ پدرش ، یک زن دهقان فقیر مجبور می شود برای تغذیه خود خستگی ناپذیر کار کند. مادرش. در بهار ، او نیلوفرهای دره را در مسکو فروخت و در آنجا با اشراف جوان اراست ملاقات کرد. احساسات بین آنها شعله ور شد ، اما به زودی مرد جوان علاقه خود را به دختری که اغوا کرده بود از دست داد و او را ترک کرد. و بعداً متوجه شد که او قصد دارد با یک بیوه ثروتمند پیر ازدواج کند تا وضعیت خود را بهبود بخشد. لیزا با ناامیدی خود را در حوضچه ای غرق کرد.
داستان کرامزین به الگویی از ادبیات احساسی روسیه تبدیل شد و در آغاز قرن 19 م. رمانتیسم جایگزین احساس گرایی شد. رمانتیک ها پیروزی احساس بر عقل ، معنوی بر مادی را اعلام کردند. در نقاشی روسی آن زمان ، این گرایش به تدریج غالب می شود که در شخصی که به تصویر کشیده می شود نه آنقدر موقعیت اجتماعی خود را نشان دهد که عمق روانی شخصیت را آشکار کند. کیپرنسکی لیزا را با اشتیاق به تصویر کشید ، در حالی که یک گل قرمز در دست داشت - نمادی از عشق او. با این حال ، تجربیات دختر نه تنها به دلیل توانایی همدلی با شخصیت ادبی ، بلکه به دلایل شخصی نیز برای هنرمند نزدیک و قابل درک بود.
اطلاعات دقیق در مورد تاریخ تولد و پدر کیپرنسکی حفظ نشده است. زیست شناسان معتقدند که او پسر نامشروع مالک زمین دیاکونوف و نوکرش آنا گاویرلووا بوده است. برای پنهان کردن این واقعیت ، پس از تولد پسرش ، صاحب زمین دختر را به ازدواج حیاط آدام شوالبه داد و به آنها آزادی داد. از شوالبه ، هنرمند نام خانوادگی خود را گرفت ، او تمام عمر او را پدر خود می خواند. اما چندین نسخه در مورد نام کیپرنسکی وجود دارد. به گفته یکی از آنها ، این نام از شهر Koporye گرفته شده است ، در نزدیکی آن املاک Dyakonov در سواحل خلیج فنلاند واقع شده بود. طبق نسخه دیگری ، کیپرنسکی نام خانوادگی خود را مدیون این واقعیت است که وی تحت "ستاره عشق" متولد شد و به نام الهه Cypride (آفرودیت) ، حامی عشاق ، نامگذاری شد.
یکی از اولین زندگینامه نویسان هنرمند N. Wrangel نوشت: "او همیشه رویایی بوده است ، نه تنها در هنر ، بلکه در زندگی. حتی منشأ پسر نامشروع او ، همانطور که در رمان ، زندگی پر از ماجراجویی را پیش بینی می کند. " در واقع اسرار زیادی در زندگی نامه کیپرنسکی وجود داشت ، و یکی از اولین آنها راز تولد او بود. این هنرمند از وضعیت مادرش آگاه بود ، و بنابراین داستان لیسا فقیر را شخصی تلقی می کرد ، به عنوان برآوردی از تاریخ خانواده اش.موقعیت او در جامعه و آینده به دلیل لطف پدرش که به Cypride ادای احترام می کرد بسیار نامشخص بود.
به گفته محققان کار کیپرنسکی ، هنگام کار بر روی پرتره بیچاره لیزا ، او به مادر خود فکر می کرد ، که سرنوشت او به دلیل موقعیت محروم از حق و نابرابری اجتماعی با انتخاب شده او چشمگیر بود. مادر کیپرنسکی ، درست مانند قهرمان ادبی ، قربانی قوانین بندگی شد. بنابراین ، هنرمند دلایل واقعی را که لیزای فقیر را خراب کرد به خوبی درک کرد. در غیر این صورت ، او نمی تواند زن دهقانی را به تصویر بکشد که عشقش آینده ای ندارد ، زیرا هیچ کس با احساسات او حساب نمی کند.
رمز و راز تولد این هنرمند تنها قسمت مرموز در زندگی نامه او نیست: چگونه یک دختر بی خانمان ایتالیایی موزه و همسر کیپرنسکی شد
توصیه شده:
چرا گران ترین هنرمند دانمارکی در تمام زندگی خود همان فضای داخلی تیره را نقاشی کرد: معمای هاممرهایم
همان فضای داخلی ، تیره و تار ، که به سختی توسط خورشید کم نور شمالی روشن می شود. یک چهره زن بی حرکت در تاریکی - اکنون در پنجره ، در حال حاضر روی میز. بدون طرح ، بدون عمل ، و حتی رنگ تقریباً منحصراً سایه های خاکستری است. گران ترین هنرمند دانمارکی ویلهلم هاممرهایم ، معاصر ون گوگ و سزان ، اتاقی را که تمام عمر در آن زندگی می کرد نقاشی کرد. و در سال 2020 ، کار او به طرز باورنکردنی به هر یک از ما نزدیک است
معمای قزاق از نقاشی رپین در مورد قزاق ها: چرا هنرمند او را بدون لباس به تصویر کشید
"قزاق ها نامه ای به سلطان ترک می نویسند" یک اثر برجسته و واقعاً شاهکار هنرمند روسی ایلیا رپین است. این تصویر را می توان به عنوان یک سند تاریخی در نظر گرفت: این نشان دهنده این داستان است که قزاق های Zaporozhye در پاسخ به درخواست سلطان ترکیه برای اطاعت از او نوشتند. و ، باید بگویم ، آنها در بیان آنها متواضع نبودند (چهره ها و خنده قهرمانان این را ثابت می کند). جزئیات جالب: یکی از قهرمانان تصویر بدون لباس به تصویر کشیده شده است
تصاویری که می توان "خواند". خلاقیت لیزا فالزون (لیزا فالزون)
نقاشی های هنرمند ایرلندی لیزا فالزون یادآور داستان های یک افسانه است. درست است ، بعید است بچه ها بخواهند آن را بخوانند ، تصاویر در آن خیلی بزرگسال هستند. و شخصیتها ، برای کتابهای بزرگسال درباره معنای زندگی و جستجوی حقیقت مناسب هستند. با این حال ، هنرمند در مورد این می داند - علاوه بر شاهکارهای تصویری ، او همچنین آهنگسازی شفاهی می کند
ظهور و سقوط اورست کیپرنسکی: چرا نویسنده بهترین تصویر پوشکین با سنگ پرتاب شد و چه کسی او را نجات داد
اورست کیپرنسکی با خوشحالی در خانه های اشراف نه تنها در روسیه ، بلکه در فرانسه و ایتالیا نیز پذیرفته شد. استعداد او در اروپا شناخته شد و به نظر می رسید هیچ چیز نمی تواند مانع صعود او به شهرت و ثروت شود. با این حال ، یک حادثه غم انگیز در یک نقطه تمام امیدها و آرزوهای او را از بین برد. اورست کیپرنسکی مجبور شد قدم به قدم دوباره ارزش خود را در داخل و خارج از کشور ثابت کند
چرا نقاشی حماسی "دفاع از سواستوپول" توسط A. Deineka بحث داغ را برانگیخت و چرا این زن برای او عکس گرفت
امروزه ، هنرمند الكساندر الكساندرویچ دینكا ، كه در نیمه اول قرن بیستم نقاشی كرده است ، یك مدرنیست فوق العاده مدرن نامیده می شود. او عاشق زوایای غیر معمول ، پویایی و عظمت تصاویر به تصویر کشیده شده بود. یکی از نقاشی های نمادین نقاش "دفاع از سواستوپول" است. برخی از منتقدان این تصویر را به دلیل شدت احساسی آن می ستایند ، برخی دیگر از آیندگان بیش از حد خوششان نمی آید ، اما هیچ کس بی تفاوت نمی ماند