فهرست مطالب:
- به عنوان پسر یک نجار استانی که تنها با مهارت و جاه طلبی مسلح شده بود به لندن رفت
- کارگاه در خیابان سنت مارتینز و فهرست مدیر
- سبک Chippendale
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
برای یک صندلی ، زمانی که توسط دستان خود ساخته می شد ، اکنون آماده پرداخت بیشتر از کل خانه هستند - به هر حال ، اکنون چنین صندلی دیگر فقط بخشی از فضای داخلی نیست ، بلکه یک اثر هنری است. توماس چیپندیل مشهورترین مبل ساز انگلیسی شد و داستان زندگی او نشان داد که یک حرفه ای عاشق کارش وقتی استعداد و کار وظیفه شناسانه با رویکرد تجاری و یک کمپین تبلیغاتی خوب فکر می شود ، به چه ارتفاعاتی می رسد.
به عنوان پسر یک نجار استانی که تنها با مهارت و جاه طلبی مسلح شده بود به لندن رفت
توماس چیپندیل در سال 1718 در روستای اوتلی در یورکشایر متولد شد ، پسر جان نجار و همسر اولش مری ، نی دریک بود. در آن روزها مبلمان کمی برای خانه انگلیسی انتظار می رفت: استحکام ، سادگی و دوام ، مواد اصلی بلوط ، گردو و خاکستر بود. از صنعتگران لازم نبود تخیل نشان دهند ، همان مهارتها از نسلی به نسل دیگر منتقل می شد ، و هنگامی که توماس جوان شروع به کمک به پدرش در کار خود کرد ، به نظر می رسید که او برای زندگی ساده و بی هنر مانند هزاران همکار مقدر شده است. در حرفه اما Chippendale جوان بسیار بلندپروازتر از Chippendale Sr. معلوم شد ، علاوه بر این ، همانطور که رویدادهای بعدی نشان می دهد ، او دارای مهارت تجاری عالی بود.
توماس در کارگاه پدر ، اصول اولیه این صنعت را آموخت ، علاوه بر این ، در یورک ، نزد مبل ساز ریچارد وود ، تحصیل کرد و در 21 سالگی به پایتخت رفت - فقط لندن می تواند به او کمک کند همه ایده های او در آن زمان ، مادر توماس ده سال پیش فوت کرده بود ، پدرش دوباره ازدواج کرده بود ، مرد جوان در اتلی چیزی نداشت - و فرصت های وسوسه انگیزی که پایتخت یک امپراتوری عظیم و قدرتمند در اختیار جوانان کارآفرین قرار داد در پیش رو قرار گرفت.
لندن در قرن هجدهم دنیایی خاص بود که کاملاً با بقیه انگلستان متفاوت بود. شهر مملو از کالاهای مستعمرات خارج از کشور ، اشراف زادگان ثروتمند و بی حوصله بود ، خرید و تعجب مد بود - چیزهای نفیس که نشان دهنده طعم و مزه تصفیه شده صاحب آنها بود ، قدردانی شد. واضح است که با چنین تقاضا برای همه چیز جدید و زیبا ، شانس موفقیت یک استاد بسیار زیاد بود. و چیپندیل علاوه بر اینکه نجاری عالی بود و در ساخت هر مبلمان بسیار دقیق عمل می کرد ، همچنین توانست خود را به یک تبلیغ عالی تبدیل کند.
کارگاه در خیابان سنت مارتینز و فهرست مدیر
در سال 1748 ، توماس چیپندیل ازدواج کرد ، منتخب او ، کاترین ردشاو ، در طول ازدواج برای او پنج پسر و چهار دختر به دنیا آورد. خانواده در ابتدا یک خانه کوچک در نزدیکی کاون گاردن اجاره کردند. با گذشت زمان ، چیپندیل مشتریان دائمی را به دست آورد ، از جمله آنها جیمز رنی اسکاتلندی ثروتمند بود که تصمیم گرفت مبلغ قابل توجهی را در تجارت استاد با استعداد سرمایه گذاری کند.
در 1754 ، چیپندیل سه ساختمان اجاره کرد - 60 ، 61 و 62 در خیابان سنت مارتینز ، جایی که او با خانواده اش در آنجا زندگی می کرد و تجارت او در آنجا توسعه یافت. شریک دیگر ، توماس هیگ ، وارد این تجارت شد ، کارگران استخدام شدند و چیپندیل شروع به کار بر روی اولین فهرست کتاب در تاریخ تولید مبلمان کرد ، در واقع ، این یک نشریه تبلیغاتی بزرگ بود که به مبلمان او اختصاص داشت.
این "راهنمای جنتلمن و کابینت ساز" یا "کارگردان" بود - تحت عنوان کوتاه ، این کتاب شهرت جهانی پیدا کرد. این نشریه دارای دویست حکاکی مسی و صد و شصت طرح از Chippendale بود: صندلی ، میز قهوه ، کمد ، صفحه نمایش شومینه و ده ها مبلمان دیگر به سبک جدید.
ماهوگانی در آن زمان یک ماده بسیار شیک و مورد نیاز بود. در سومین اول قرن هجدهم از هند غربی ، به سرعت در بین اشراف و هنردوستان محبوبیت یافت - و مبلمانی که چیپندیل ساخته بود بسیار شیک شد. محصولات ماهون گران بودند ، اما همچنین بسیار دیدنی تر از محصولات چوبی کلاسیک بودند.
ماهوگانی ، به دلیل دوام و کارایی خوب ، اتاق های نشیمن لندن را پر کرده است. کمدهای کشویی ، صندلی ، مبل ، تختخواب - همه چیز با نقش و نگار ، دقیق و پیچیده تزئین شده بود. Chippendale "پشت روبان" صندلی ها را به مد معرفی کرد ، که به شما امکان می دهد در عین حفظ راحتی و استحکام مبلمان ، جلوه ای سبک و لطیف را بدست آورید. پاها به سبک "کابریول" ساخته شده بودند - با یک خم دوگانه به شکل S ، یک تزئین برجسته در قسمت فوقانی و یک پایه به شکل پنجه پرنده یا شیر.
مبلمان ساخته شده به این روش ، عظمت خارجی خود را از دست داده ، در عین حال جلوه ای لوکس و شیک به خود گرفته است ، و بنابراین به عنوان بهترین در تاریخ جزایر بریتانیا شهرت یافت. آثار چیپندیل به "روکوکو انگلیسی" نسبت داده شد و در آنها ریاضت و خویشتن داری ، مشخصه مبلمان فرانسوی نبود ، که علاوه بر این ، اغلب به طور کامل با تذهیب پوشانده شده بود - در حالی که به طور کلی صنعتگران چیپندیل و انگلیسی ترجیح می دادند سایه طبیعی آن را پنهان نکنند. چوب. »برای اشراف آن زمان نیز کتابی با سلیقه خوب بود. قابل ذکر است که این نسخه در نسخه فرانسوی به کتابخانه کاترین دوم و لویی شانزدهم اضافه شده است.
سبک Chippendale
این کتاب به عنوان راهنمای سایر صنعتگران عمل کرد - در پی موج تقاضا برای مبلمان Chippendale ، بسیاری از آنها سبک جدیدی را در پیش گرفتند. دیگر سازندگان مشهور مبلمان ، توماس شراتون و جورج هاپل وایت ، که به نوبه خود Chippendale را به کشف خلاقانه جدید الهام بخشیدند ، نیز تقریباً با همین روحیه کار کردند. او با معماران همکاری نزدیک داشت و اغلب سفارشات تزئین فضای داخلی خانه ها را دریافت می کرد - معلوم شد که ساختمان و دکوراسیون داخلی آن به همان سبک ساخته شده است.
چیپندیل یکی از اولین طراحان زمان خود شد ، شرکت او نه تنها مبلمان ساخت ، بلکه با متخصصانی که در کارگاه نبودند قرارداد بست ، بنابراین پرده ، ساعت و آینه در خانه مشتریان ظاهر شد. صاحبان عمارت های بزرگ اغلب مشتری می شدند و کارمزد های قابل توجهی را به جا می گذاشتند و تجارت Chippendale رونق می گرفت. مدیر دو بار تجدید چاپ شد - در سال 1759 و در 1762 ، مجموعه ای از انواع مبلمان موجود در آن زمان را جمع آوری کرد.
همسر اول توماس چیپنداده در سال 1772 درگذشت ، پنج سال بعد دوباره ازدواج کرد و با الیزابت دیویس ازدواج کرد. در سال 1779 ، خانواده به خانه ای در هوکستون نقل مکان کردند و در همان سال چیپندیل بر اثر بیماری سل درگذشت.پسرهای وی تحت رهبری توماس چیپندیل جونیور به تجارت خود ادامه دادند. در آن زمان ، مبلمان Chippendale در خارج از کشور شناخته شده و محبوب بود ، در ایالات متحده ، در کاخ های کشورهای مختلف ، از جمله روسیه قابل مشاهده بود.
در مورد آن دسته از مبلمان که استاد خود دستی به آنها داشت ، ارزش آنها برای کلکسیونرها فقط با گذشت زمان افزایش می یابد. هزینه یک صندلی Chippendale در حراجی ها می تواند به نیم میلیون دلار برسد و یک کابینت - و بیش از یک میلیون.
اطلاعات بیشتر در مورد ظاهر داخلی خانه انگلیسی: خانه چتسورث
توصیه شده:
آنچه در پشت صحنه "شب کارناوال" باقی مانده است: "تنظیماتی برای جشن سال نو با نشاط وجود دارد!"
کمدی "شب کارناوال" 60 سال پیش ، در شب سال نو 1957 منتشر شد و بلافاصله محبوبیت باورنکردنی پیدا کرد و رهبر پخش فیلم های شوروی شد. 50 میلیون بیننده آن را تماشا کردند و الدار ریازانوف مستندساز 29 ساله ناشناس و لیودمیلا گورچنکو ، دانشجوی 21 ساله VGIK ، صبح روز بعد به معنای واقعی کلمه بیدار شدند. اما در اولین مشاهده کمدی در Mosfilm ، آنها پیش بینی شکست در گیشه را داشتند و ریازانوف قاطعانه از بازی در نقشهای اصلی Gurchenk خودداری کرد
آنچه در پشت صحنه فیلم "عاشقانه بی رحمانه" باقی مانده است: چرا آندری میاگکوف تقریباً مرد و فیلم نقدهای ویرانگری دریافت کرد
احتمالاً هیچ فیلمی از الدار ریازانوف چنین نقدهای متناقضی دریافت نکرده است. این یک نوع آزمایش بود: کارگردان قبلاً هرگز فیلم های کلاسیک روسی را فیلمبرداری نکرده بود ، به ویژه اینکه قبلاً فیلمی بر اساس نمایشنامه "مهریه" N. Ostrovsky ساخته شده بود. خوانش جدید با واکنش تحریک آمیز و حتی عصبانی روبرو شد: " عاشقانه بی رحمانه "به اصطلاح مبتذل نامیده می شد … و در طول فیلمبرداری بسیاری از قسمتهای جالب ، خنده دار و گاهی غم انگیز وجود داشت
آنچه در پشت صحنه فیلم "ایوان واسیلیویچ حرفه خود را تغییر می دهد" باقی مانده است: چرا برخی قسمت ها سانسور نشدند
امروزه کمدی معروف لئونید گایدایی "ایوان واسیلیویچ حرفه خود را تغییر می دهد" به نظر مخاطبان کاملاً بی ضرر می رسد. و در اوایل دهه 1970 ، هنگامی که کارگردان فیلمبرداری را شروع کرد ، بسیاری می ترسیدند که فیلم به قفسه بیفتد ، فقط به این دلیل که فیلمنامه بر اساس نمایشنامه میخائیل بولگاکوف نوشته شده است. و اگرچه مقامات با این وجود تصویر را روی صفحه نمایش دادند ، باید دوباره بازسازی شود و برخی قسمت ها باید قطع شوند
ستاره محو تاتیانا کونیوخوا: چرا ستاره دهه 1950 ، در اوج محبوبیت ، سینما را ترک کرد
نام تاتیانا کونیوخوا برای بینندگان مدرن به سختی آشنا است ، اما برای درک میزان محبوبیت او در دهه 1950 ، کافی است قسمت فیلم "مسکو به اشک ها اعتقاد ندارد" را به خاطر بیاورید ، که در آن قهرمان ایرینا موراویوا ، تماشای ستارگان سینمای شوروی فریاد می زند: "نگاه کن! کنیوخوا! عشق!" او یکی از مشهورترین و زیباترین بازیگران زن بود ، اما با پیشرفت حرفه فیلمسازی تصمیم گرفت این حرفه را ترک کند
"پیپی بلند جوراب بلند" 34 سال بعد: آنچه در پشت صحنه باقی مانده است و سرنوشت شخصیت اصلی چگونه بوده است
در سال 1984 ، یک فیلم افسانه موزیکال "پیپی بلند جوراب" منتشر شد ، که برای بسیاری از نسل های کودکان به یکی از محبوب ترین فیلم ها تبدیل شده است. او برای بازیگر جوان سوتلانا استوپاک که نقش اصلی را بازی کرد ، محبوبیت همه اتحادیه را به ارمغان آورد ، اما بلافاصله پس از پیروزی او از صفحه نمایش ناپدید شد. چه اتفاقات خنده داری در طول فیلمبرداری افتاد و بازیگری که اکنون در حال انجام است ، که نقش پپی برای او تنها نقش اصلی شده است - بیشتر در نقد