چه چیزی سارا برنهارت بازیگر و هنرمند آلفونس موهو را متصل می کند ، یا داستان یک پوستر

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

پوسترها و تصاویر با زنان زیبا از آلفونس موچا امروزه در سراسر جهان شناخته شده است. اگرچه ، افسوس که استعداد او همیشه به رسمیت شناخته نمی شد. به طور تصادفی به آلفونس موچا کمک شد. تصویرگر متواضع در زمان مناسب در مکان مناسب بود. هنرمند چک دقیقاً چگونه توانست در پاریس به موفقیت برسد و سارا برنهارت بازیگر مشهور در این زمینه چه نقشی داشت؟

درباره هنرمند

آلفونس ماریا موچا (24 ژوئیه 1860 - 14 ژوئیه 1939) نقاش و تزئینگر مدرنیست چک بود که بیشتر به دلیل تصویرسازی زنان شناخته می شد. وی نقاشی ها ، تصاویر و طرح های تبلیغاتی زیادی خلق کرد.آلفونس موچا در ایوانچیچه (جمهوری چک امروزی) متولد شد. از جمله استعدادهای کودکان فلای جوان ، صدای خواننده و عشق به نقاشی بود. موچا بعداً به عنوان نقاش تزئینی مشغول به کار شد (آماده سازی مناظر تئاتری) ، و سپس در سال 1879 به وین رفت تا در یک شرکت طراحی برجسته تئاتر وین کار کند ، در حالی که تحصیلات هنری خود را ادامه داد. آلفونس موچا در سال 1887 به پاریس نقل مکان کرد و در حین کار بر روی مجلات و تصاویر تبلیغاتی ، تحصیلات خود را در Académie Colarossi ادامه داد. این مهارتها متعاقباً به موچا کمک کرد تا کارهای مهم و سرنوشت ساز خود را در حرفه خود انجام دهد.

سارا برنهارت و فلای

سارا برنهارت بازیگر پاریسی (1923-1844) تأثیرگذارترین نقش را در حرفه نقاش آلفونس موچا ایفا کرد. پوستر اجرا شده برای نمایش "گیسموندا" او را به شهرت رساند. موچا به دلیل همکاری و دوستی با بزرگترین شخصیت صحنه ای آن دوران ، هم به عنوان یک مرد و هم به عنوان یک هنرمند حرفه ای یک جهش بزرگ به جلو داشت.

موچا اولین بار در پایان 1894 با برنارد ملاقات کرد. افسانه ها می گویند که در روز سنت استفان (26 دسامبر) ، موچا ، در آن زمان یک تصویرگر متواضع ، به همکار خود کمک کرد تا ایرادات چاپخانه Lemercier را برطرف کند. و در همان لحظه ، بازیگر زن معروف با چاپخانه با درخواست فوری برای تهیه پوستر برای بازی خود تماس گرفت. از آنجا که ، به طور اتفاقی خوشحال ، همه هنرمندان در تعطیلات بودند ، موچا این کار را بر عهده گرفت. موچا علیرغم نداشتن تجربه در ایجاد پوستر ، از این فرصت استفاده کرد و در کمال تعجب ، سارا الهی این نتیجه را تحسین کرد.

گیسموندا

صبح روز 1 ژانویه 1895 ، پوسترهای Gismondas در سراسر پاریس نصب شد و انقلابی در طراحی پوستر ایجاد کرد. شکل باریک بلند ، رنگهای پاستلی ظریف و سکون تقریباً در اندازه واقعی شکل ، جلوه ای از وقار ، تازگی و طراوت را در طراحی پوستر سنتی به ارمغان آورده است. پوسترهایی با برنارد فوراً مورد استقبال مجموعه داران قرار گرفت ، بسیاری از آنها از روشهای مختلفی برای خرید آنها استفاده کردند (حتی تا آنجا پیش رفت که کلکسیونرها شب ها به خیابان ها آمدند و تابلوهای تبلیغاتی خود را قطع کردند). این اثر فوراً موهو را شاید محبوب ترین هنرمند پاریس کرد.

سارا برنهارت از موفقیت Gismonda خوشحال شد و به موچا قرارداد تولید لباس صحنه و لباس و همچنین پوستر پیشنهاد داد. مطابق با این قرارداد ، موچا تعدادی پوستر برای محصولات برنارد تهیه کرد: بانوی کاملیاها ، مدیا ، زن سامری ، توسکا و هملت.موچا از همین اصل طراحی برای Gismonda استفاده کرد - مدرن مدرن ، با استفاده از یک قالب کشیده با یک شکل ثابت بازیگر در یک شکاف کم عمق. این به ایجاد یک نام تجاری برنارد جامع کمک کرد ، به لطف آن او در صحنه بین المللی شناخته شد.

همکاری متقابل سودمند

همکاری بین موکا و سارا برنهارت سود متقابل داشت. پوسترهای موچا تصویر "الهی" بازیگر را ماندگار کردند و موقعیت فرقه ای او را تثبیت کردند. و خود برنارد آنقدر مجذوب کار موکا بود که پس از 1896 پوسترهای او تمام تورهای آمریکایی بازیگر را تبلیغ می کرد. البته ، این به طور موثری به کار موکا کمک کرد ، به او کمک کرد تا از نردبان حرفه بالا برود و لورن شهرت دریافت کند.

میراث

آلفونس موچا در طول دوران حرفه ای خود نقاشی ها ، پوسترها ، تبلیغات و تصویرسازی کتاب ها و همچنین طرح هایی برای جواهرات ، فرش ، کاغذ دیواری و مجموعه های تئاتر خلق کرده است. همه این آثار در اصل سبک فردی موچا در نظر گرفته می شد و اکنون با عنوان Art Nouveau (فرانسوی به معنای "هنر جدید") شناخته می شود. کارهای موکا اغلب زنان جوان زیبا و سالم را با لباس مات و نئوکلاسیک به تصویر کشیده بود که با گلهای سرسبز احاطه شده بود. اغلب زنان در آثار موچا مانند مقدسین با هاله احاطه شده اند. موچا برخلاف پوسترسازان دیگر ، از رنگهای پاستلی روشن تری استفاده می کرد.

نمایشگاه جهانی 1900 در پاریس "سبک پرواز" را در سراسر جهان رواج داد. و خود موچا گفت: "من فکر می کنم که این نمایشگاه سهم مهمی در معرفی ارزشهای زیباشناختی در هنرهای تزئینی و کاربردی داشت." در میان بسیاری از دستاوردهای دیگر ، موچا همچنین بنیانگذار فراماسونری چک بود. نمادگرایی ماسونی در نقاشی های آلفونس موچا ، به ویژه در مجموعه "Le Pater" منعکس شده است.