12 بهترین ترکیب مسابقه عکاسی هنر هنر ساختمان 2019

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

هنر یک مفهوم بسیار گسترده و متنوع است. انواع مختلفی دارد ، بصری ، شنیداری یا تجربی ، دیجیتالی یا فیزیکی ، نوشتاری یا تصویر شده - لیست بی پایان است. برای تخیل و جاه طلبی بی پایان انسان. اوه ، و اندازه نیز مهم نیست! جالب ترین چیز این است که هنر نیز در هنر وجود دارد. نوعی هنر ترکیبی که به ادراک ما دید جدیدی از نحوه زندگی می دهد. بیایید ببینیم عکاسان با استعداد چگونه معماری و عکاسی را ترکیب کرده اند و چه چیزی از آن به دست آمده است.

معماری و عکاسی هم هنر هستند. هر دو فرم نه تنها می توانند در یک محیط با هم زندگی کنند ، بلکه به عکاس نیز اجازه می دهد تا اثری شگفت انگیز و منحصر به فرد خلق کند. هر ساله موسسه ساختمان ساختمان بریتانیا (CIOB) میزبان مسابقه عکاسی هنر ساختمان است. ده سال است که هزاران عکاس با استعداد از سراسر جهان این فرصت را دارند که آثار خود را به هیئت داوران و تماشاگران ارائه دهند. آثار عکاسی که به ما امکان می دهد از زوایای غیر منتظره به دستاوردهای معماری و معماری مدرن نگاه کنیم. از بین تعداد زیادی عکس ، برگزارکنندگان 12 اثر برتر را انتخاب کرده اند. به طور سنتی ، دو برنده در مسابقه وجود دارد. یکی توسط هیئت منصفه تعیین می شود ، دیگری - با رای گیری در اینترنت. بقیه برندگان از نظر تعداد آراء در وب سایت مسابقه رتبه بندی شدند.

شماره 1 "ماهی" ، پدرو لوئیس ایوریاگوررا سایز

امسال داوران ترجیح خود را به پدرو لوئیس آیوریاگورا سایز دادند که فیلم شهر علم و هنر را در والنسیا فیلمبرداری کرد. این ساختمان واقعاً شبیه یک ماهی غول پیکر ماقبل تاریخ است. این برای سایز آسان نبود ، زیرا او مجبور بود تلاش زیادی برای برنامه ریزی عکس ماهی خود انجام دهد. "شرایط تأثیر زیادی بر عکس گذاشت: به عنوان مثال ، لازم بود در شب عکاسی شود ، باید واضح باشد ، بدون باران و با کمی باد ، تا بازتاب در آب به وضوح نشان داده شود."

شماره 2 "Metrostation" ، الکساندر بورموتین

برنده جایزه انتخاب عمومی یک عکس متضاد چشمگیر از ایستگاه مترو Savelovskaya در مسکو بود. شماره 3 "Muralla Roya" توسط Agnese Sanvito

عکاس می گوید وقتی در حال فیلمبرداری از این مجموعه آپارتمانی پست مدرن در اسپانیا بود ، این احساس را داشت که در یکی از نقاشی های جورجیو دو کیریکو حضور دارد. چنین احساساتی قابل درک است ، زیرا این مکان فقط شگفت انگیز به نظر می رسد. این اثر عکاسی با پالت رنگ ظریف پاستلی دل مردم را به خود جلب کرد. عکاسی به سادگی ما را در حالت آرامش و آرامش قرار می دهد. حیف است ، همانطور که برگزارکنندگان اشاره کردند ، امسال تصاویر بسیار کمی از ساختمانهای معتدل در پس زمینه طبیعت وجود دارد.

شماره 4 "آکسونومتری" ، گرزگورز تاتارسکی

این ساختار آینده نگر از شیشه و فلز نشان می دهد که شهرنشینی عمیق جامعه ما است ، جایی که فضای کمی برای زیبایی بی نظیر طبیعت وجود دارد. تصور اینکه ساختمان واقعاً توسط عکاس در این تصویر چگونه به نظر می رسد دشوار است. اما این دیدگاه غیرمعمول ، نمای بالای ورودی زیرزمینی ساختمان انجمن ملی موسیقی در وروتسلاو بود که مخاطبان را مجذوب خود کرد. این یک مثال عالی از آکسونومتری در معماری است.

شماره 5 "دریا و مردم" اثر دیوید مارتین هوآمانی بدویا

این یک عکس کمیاب است که در آن معماری به سادگی با محیط ادغام می شود. کار احساس رویایی می دهد. در اینجا من فقط می خواهم در مورد بیهودگی بودن و معنای زندگی تأمل کنم.

شماره 6 "به سمت آسمان" اثر دبداتا چاکرابورتی

در حالی که معیارهای روشنی برای انتخاب نامزدها برای رای گیری عمومی وجود دارد ، اما انتخاب بهترین ها بسیار دشوار بود ، سازمان دهندگان توضیح دادند. به هر حال ، ساختمانها بسیار متنوع هستند ، اما شما باید چیزی بسیار غیر معمول ، یک دیدگاه متفاوت را در مورد چیزهای روزمره پیدا کنید. این اثر عکاسی مطمئناً تماشاگران را شگفت زده کرد.

شماره 7 "پناهندگی Bexhill" نوشته آدام ریگان

در این کار عکاسی ، بسیار دشوار بود که بفهمیم ساختمان چگونه است در سایت رای گیری بسیاری از آنها پرسیدند این چیست. ساختمان بسیار غیر معمول به نظر می رسد ، گویی داخل آن به بیرون چرخانده شده است.

شماره 8 "بانک" توسط جاناتان والند

"من از مینیمالیسم به عنوان ابزاری برای وضوح استفاده می کنم. روش من از حواس پرتی بیننده جلوگیری می کند و توجه خود را به خالص ترین عناصر عکاسی: فرم ، نور ، بافت و تعامل آنها حفظ می کند." در اینجا تماشاگران مجذوب یک هنر هنری خاص از تصویر شدند. این عکس شبیه یک نقاشی است. شاید مردم فکر کنند هزاران بار این منظره را دیده اند ، اما یک عکاس می آید و عکسی می گیرد و شما فکر می کنید که برای اولین بار در زندگی خود به آن نگاه می کنید.

شماره 9 "پل ایفل" ، خوزه پسوآ نتو

افراد حاضر در این عکس منتظر شروع جشنواره خیابانی در پرتغال بودند. عکاس می گوید وقتی به آنها ، شبح های هماهنگ زیبا و فضای اطراف آنها نگاه کرد ، می خواست آن را ثبت کند.

شماره 10 "در محل کار" ، فولکر ساندر

فولکر ساندر می گوید: "این عکس که در ابوظبی گرفته شده است ، نشان دهنده تعامل لازم بین مردم و ساختمان ها است. بدون شستن افرادی که پنجره های شیشه ای برج برج را برجسته می کنند ، ساختمان بسیار ناخوشایند به نظر می رسد."

شماره 11 "ترکیب رنگارنگ" ، فولکر ساندر

فولکر ساندر.

شماره 12 "Kunststück" ، Pegova Olya

"در گذشته ، نمای کاذب یک نفوذ موقت نادر به فضای شهری بود. امروزه آنها در حال حاضر بخشی از چشم انداز کلان شهرها شده اند و هر از چند گاهی جایگزین یکدیگر می شوند. با نگاهی به پنجره ها ، طاق ها و سایر جزئیات معماری طراحی شده در ویراستاران گرافیکی و منظم چاپ شده ، درک آنچه در پشت نمای کاذب پنهان است ، غیرممکن است. این می تواند یک بنای معماری باشد که باید بازسازی شود ، از دید عموم پنهان شود ، شرایط اضطراری یک خانه ، ساختمان جدید یا فقط یک فضای خالی با کمک روتوش دیجیتالی ، بدون تأثیر بر نمای کاذب. در عکس ها ، بسیاری چیزها آشنا به نظر می رسند ، اما در حال حاضر مشخص نیست چه چیزی واقعاً وجود دارد و چه چیزی به صورت دیجیتالی تغییر کرده است ، و فقط شباهتی فریبنده به واقعیت ایجاد می کند."

اگر به هنر عکاسی علاقه دارید ، مقاله ما را بخوانید. پری های جنگلی ، فمینیسم و پرتره ماکسیم گورکی: کار اولین هنرمند عکاس معروف آمریکایی.