فهرست مطالب:
- "مجسمه ساز" واسیلی آندریویچ تروپینین
- سازنده چوب نویس اثر جان ورمیر
- شباهت های نقاشی هایی با همین نام توسط هنرمندان چیست؟
- چه چیزی باعث تفاوت تپروپین و ورمیر توسط سازنده چرم می شود؟
تصویری: شباهت ها و تفاوت های سازندگان توری در تابلوهای همنام تروپینین و ورمیر چیست؟
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2024-01-10 02:44
پیک ساز (سوزن زن) انگیزه ای محبوب در بین نقاشان صحنه های روزمره است. این به این دلیل است که در قرن های 17 و 19 بافندگی توری یک تجارت شیک و سودآور بود و خود توری در طلا ارزش خود را داشت و کاملاً با هنری که نیاز به تخیل ، پشتکار و مهارت از مجری داشت ، برابر می شد. امروزه می توانید بیش از 40 بوم نقاشی کنید که زنی را در حال چرخاندن توری نشان می دهد. جذابیت خاص و همچنین شباهت ها و تفاوت های "The Lacemaker" ساخته ورمیر و Tropinin چیست؟
"مجسمه ساز" واسیلی آندریویچ تروپینین
داستان نوشتن اولین تصویر جالب است: واسیلی تروپینین ، تا سن 47 سالگی ، هنرمند دربار Count Markov بود ، که به هیچ وجه نمی خواست از استاد شخصی خود جدا شود. شایعه ای وجود داشت که یک بار در باشگاه انگلیسی ، آقای دیمیتریف ، با دریافت مبلغ زیادی از کنت ایراکلی مارکوف ، به طور علنی به او پیشنهاد داد که بدهی را با تروپینین به صورت رایگان عوض کند. و بنابراین ، به عنوان یک هدیه عید پاک ، بالاخره تروپینین به آزادی خود می رسد. بلافاصله پس از آن ، وی عازم سن پترزبورگ شد و با درخواست اعطای عنوان هنرمند به آکادمی هنرهای شاهنشاهی ، تقاضا کرد. در پاییز همان سال 1823 ، او عنوان آکادمیک را برای آثار ارائه شده دریافت کرد ، از جمله "سازنده" ، که بیشترین نظرات تحسین برانگیز را دریافت کرد.
واسیلی آندریویچ موفق شد یک زن روستایی زیبا روس را نشان دهد که کار توری مورد علاقه خود را انجام می دهد. چه چیزی به عشق او به این شغل خیانت می کند؟ اولا ، حتی اگر قهرمان تصویر به ناظری بیرونی نگاهی بیندازد ، او دست خود را از دست نمی دهد و به نظر می رسد که ثانیه بعدی دوباره کار خود را ادامه می دهد. در عین حال ، ناظر با او دخالت نمی کرد ، زیرا او لبخندی ملایم و شیرین و نگاه واضح به او داد. ثانیاً ، وضعیت بدن و سر خمیده او نشان دهنده تلاش و سخت کوشی در تجارت توری است. علاوه بر این ، دختر محل کار خود را کاملاً آماده کرده است: بوبن ها ، نخ ها و میز مخصوص توری سازی و قیچی وجود دارد.
پالت رنگ روشن نیست. اینها سایه های پاستلی سبز و بژ هستند. این دختر لباس ملایم خاکستری آبی با آستین و فانوس ، و بازوهای برهنه تا آرنج را پوشیده است. یک شال مشین سفید و مرتب دور گردنش می جوشد. موها در یک نان معمولی جمع شده اند ، به طوری که تارهای اضافی موها پشت گوش بسته شده اند تا در کار پر زحمت دخالت نکند. انگشتان او ظریف ، ظریف هستند ، فقط برای چنین فعالیت خلاقانه ای ساخته شده اند ، دستگاه های توری انگشت.
سازنده چوب نویس اثر جان ورمیر
نکته قابل توجه این است که سازنده چوب کوچکترین اثر هنرمند هلندی (24.5 سانتی متر در 21 سانتی متر) است. یان ورمیر عاشق صحنه های روزمره است که در مرکز آن زنی کارهایی را انجام می دهد که دوست دارد (اعم از نامه نویسی ، نواختن ساز ، وزن ترازو یا ساخت توری). قهرمان جان ورمیر می تواند هم زن نجیب زاده باشد و هم معمولاً خانه دار. صرف نظر از وضعیت آنها ، آنها با نور استادانه می درخشند و به همان اندازه زیبا هستند.
در واقع ، جان ورمیر جادوگر واقعی نور و سایه است ، و در نقاشی "سازنده مجسمه" لهجه های سیاه و سفید درخشان مرتب شده است: چهره دختر عمدا برجسته شده است تا کوشش و کار سخت او را نشان دهد (این باعث می شود او شبیه هم شود به قهرمان تروپینین).همچنین دستهای نازک و ظریف او و بوبین های انگشتی برجسته شده است. صورت دختر پایین آمده و کاملاً با روند توری آغشته شده است. مدل موی قهرمان ورمیر نسبت به تروپینین شفاف تر است: این یک نان با دم خوک و رشته های پیچ خورده در طرفین است. در عین حال ، موهای جمع آوری شده در کار او دخالت نمی کند. این قهرمان در یک کت زرد مجلل و معروف Vermeer با یقه سفید (اغلب در لباس قهرمانان نقاشی های دیگر ورمیر یافت می شود) لباس پوشیده است. این فرض وجود دارد که این یک مورد کمد لباس همسر ورمیر ، کاتارینا بولنز است ، که هنرمند از آن روی بوم های خود استفاده کرده است. یک بوم آبی روی میز وجود دارد - همچنین نقاشی بسیار رایج در نقاشی های ورمیر. واقعیت این است که یان ورمیر یکی از اولین هلندی هایی بود که به طور فعال از رنگدانه آبی (گران ترین اولترامارین در آن زمان) در آثار خود استفاده کرد. بنابراین ، پالت مورد علاقه ورمیر زرد و آبی است.
یان ورمیر به دلیل عشق به نوآوری های فنی مشهور است: هنگام خلق "The Lacemaker" ، این هنرمند از دوربین تاریک استفاده کرد. این توسط بسیاری از جلوه های نوری نشان داده می شود ، به عنوان مثال: تاری پیش زمینه.
شباهت های نقاشی هایی با همین نام توسط هنرمندان چیست؟
1. هر دو قهرمان به همان اندازه در شغل خود با توری بافته می شوند (این قبل از هر چیز با دستان آنها مشخص می شود). ابزارهای توری سازی در هر دو تابلو (بوبین ، میز مخصوص ، نخ) یکسان است. میز صنایع دستی ، که هر دو قهرمان بر روی آن خم شده بودند ، یک ساختار پیچیده بود: یک میز رومیزی مثلثی به سوراخ هایی به پاها وصل شده بود که به لطف آن می توان آن را برای استفاده راحت بالا یا پایین آورد. هر دو قهرمان انگشتان ظریف و نازکی دارند و مشغول کارهایی هستند که دوست دارند. هر دو هنرمند این آثار را در دوره ای با محبوبیت صحنه های روزمره زنان نقاشی کردند. تروپینین چندین اثر دیگر اختصاص داد که به تصاویر کارگران شهری و کارهای سخت آنها اختصاص داده بود ("Spinner" ، "For firmware" ، "طلایی گلدوزی"). صحنه های آرام روزمره نیز مشخصه نقاشی های ورمر است ، بیشتر او زنان را در محل کار و اوقات فراغت به تصویر می کشد. نمادگرایی نقاشی سوزن دوزی در نقاشی ، فضیلت ، حیا و تلاش را نشان می دهد.
چه چیزی باعث تفاوت تپروپین و ورمیر توسط سازنده چرم می شود؟
1. اولین نگاه است. قهرمان تروپینین یک نگاه واضح دارد که مستقیماً به بیننده نگاه می کند ، تا حدودی جادویی و جذاب است. و قهرمان ورمیر نگاه خود را منحصراً به شغل توری خود اختصاص داد. وضعیت قهرمان از نظر تروپینین ، این یک زن دهقان است. و هنرمند به این امر افتخار می کند: او ایده خود را نشان می دهد که یک دختر دهقان می تواند مجلل ، زیبا و نگاههای تحسین برانگیز باشد. ورمیر به احتمال زیاد یک زن نجیب زاده است. بیشتر اوقات ، نقاش هلندی دوست داشت زنان طبقه متوسط و خدمتکاران آنها را در محل کار به تصویر بکشد. این لباس از وضعیت دختران ناشی می شود: قهرمان تروپینین لباس متوسطی دارد و مدل موهای او نیز ساده است. قهرمان قهرمان ورمیر برازنده و جذاب است. مدل مو جالب تر و پیچیده تر است. تفاوت قابل توجه در اندازه: برای تروپینین ، اندازه تصویر 74 ، 59 7 7 ، 3 سانتی متر ، برای ورمیر - 24 ، 5 × 21 سانتی متر است. 5. پالت رنگی ورمیر متضاد تر است (زرد-آبی-قرمز). تروپینین از سایه های پاستلی بیشتری استفاده می کند ، انتقال بین آنها هموارتر است.
توصیه شده:
تابلوهای توهم یک سوررئالیست ژاپنی که با بوش بزرگ مقایسه می شود چیست؟
و با این حال ، هنرمندان سوررئالیست معاصر هرگز متوقف نمی شوند بیننده را با تخیل غیرقابل جبران خود شگفت زده کنند ، که گاهی اوقات از عقل سلیم اطاعت نمی کند. انتشارات ما شامل یک گالری باور نکردنی از آثار سورئالیست ژاپنی Naoto Hattori است. پرواز فکری و مهارت هنری هنرمندی را که تصاویری شبیه به نقاشی ها و انیمه های بوش خلق کرده است تماشا کنید و شگفت زده شوید
"Meninas" Velazquez و Picasso: شباهت ها و تفاوت های شاهکارهای به همین نام چیست
نقاشی معروف "Meninas" متعلق به هنرمند اسپانیایی Diego Velazquez است. او شاهکار خود را در سال 1656 هنگام کار در دربار پادشاه فیلیپ چهارم نقاشی کرد. نقاشی به همین نام نیز در آثار پیکاسو است. این هنرمند با الهام از نقاشی ولاسکز (که پیکاسو برای اولین بار در 14 سالگی آن را دید) تصمیم گرفت نسخه شخصی خود از Menin معروف را نقاشی کند. به معنای واقعی کلمه "Las Meninas" در ترجمه از اسپانیایی به معنی "خدمتکاران منتظر" است. دو اثر 300 سال از هم جدا شده اند و بسیار شگفت آور است که معانی کاملاً متفاوتی را منعکس می کنند
راز پشت پرده در نقاشی ورمیر "دختری در حال خواندن نامه در پنجره باز" چیست؟
یان ورمیر هنرمندی از هلند است که در زمینه عکاسی پرتره و نقاشی روزمره استاد است. تقریباً هیچ چیز در مورد زندگی او شناخته نشده است ، بیشتر بیوگرافی او بر اساس فرضیات است. تا به امروز ، تنها حدود 40 اثر از استاد برجای مانده است. کار ورمیر "دختری در حال خواندن نامه در پنجره باز" شایسته توجه ویژه ای است که با داستانی فوق العاده کنجکاو همراه است
شباهت ستاره ها: 15 عکس از افراد مشهور که شباهت زیادی به یکدیگر دارند
شاید باورنکردنی به نظر برسد ، اما در میان بازیگران "ستاره" کسانی هستند که آنقدر شبیه یکدیگر هستند که تماشاگران را گمراه می کنند. در نقد و بررسی ما ، عکس های بازیگران مشهوری که خویشاوند نیستند ، اما شباهت آنها باعث می شود که در متفاوت بودن آنها شک کنیم
یک شباهت باورنکردنی: 20 بازیگر معروف که شباهت کاملی با نمونه های اولیه خود کسب کرده اند
امروزه فیلم های زندگی نامه ای درباره شخصیت های مختلف تاریخی و شخصیت های مشهور بسیار محبوب هستند. و گاهی اوقات تعجب می کنید که بازیگران به لطف آرایش ، مدل مو و البته غوطه ور شدن در تصویر چه شباهت قابل توجهی به نمونه های اصلی قهرمانان خود دارند