نظریه ای درباره اینکه چرا هنرمندان در دوران رنسانس به طور ناگهانی نقاشی آموختند

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

برای مدت طولانی ، دانشمندان و هنرمندان در مورد این سوال که چگونه نقاشان در دوران رنسانس ناگهان موفق به موفقیت در نقاشی های فوق العاده واقع گرایانه شدند ، بحث می کردند. یکی از توضیحات احتمالی استفاده از جدیدترین دستگاه های نوری برای آن زمان است. اختلافات در مورد این واقعیت که استادان بزرگ گذشته ممکن است با ترسیم خطوط تصویر از پیش بینی های خود "فریب خورده اند" هنوز فروکش نمی کند. هنرمند مشهور بریتانیایی دیوید هاکنی در دهه 2000 روغن آتش را اضافه کرد که آزمایش های متعددی را انجام داد و این نظریه "توطئه" را تأیید کرد.

کلاسیک هنر بریتانیا ، که در سالهای اخیر گرانترین و پرفروش ترین هنرمند جهان محسوب می شد ، حدود 20 سال پیش ، ناگهان به پدیده نقاشی رنسانس فکر کرد. چرا ، در واقع ، تا آن زمان ، هنرمندان در اصل نقاشی های نسبتاً مسطح نقاشی می کردند ، بدیهی است که ایده ای از چشم انداز نداشتند ، و ناگهان ناگهان شروع به خلق شاهکارهای فوق العاده واقع گرایانه کردند. همه چیز با این واقعیت آغاز شد که یک نابغه مدرن به طور ناگهانی این ایده را پیدا کرد که نقاشی های استاد قدیمی آگوست دومینیک اینگرز را زیر ذره بین بررسی کند. این هنرمند بسیار دیرتر است ، او در قرن 19 زندگی کرد ، اما نماینده برجسته مکتب دانشگاهی فرانسه است. در حالی که هوکنی تلاش می کرد راز کار فوق العاده واقع گرایانه خود را فاش کند ، ناگهان متوجه شباهت در ترسیم خطوط اینگرس با برخی از آثار اندی وارهول شد. و باید بگویم که رهبر هنرهای پاپ گاهی اوقات در کارهای خود بسیار گنگ می زند - او عکس ها را روی بوم طراحی می کند و آنها را دوباره ترسیم می کند. به عنوان مثال ، پرتره معروف مائو ایجاد شد. هاکنی پیشنهاد کرد که اینگرس نقاشی های خود را با استفاده از یک دوربین لوسیدا خلق کرده است. این دستگاه با کمک منشور امکان ایجاد توهم نوری از تصویر کشیده شده روی کاغذ را فراهم کرد. هنرمند فقط می توانست آن را ردیابی کند و نقاشی جزئیات را به پایان برساند. این دستگاه توسط یوهانس کپلر در آغاز قرن 17 توصیف شد ، اما تنها 200 سال بعد ساخته شد.

هاکنی به این موضوع علاقه مند شد و یک تحقیق علمی واقعی انجام داد: او نسخه های زیادی از آثار استادان قدیمی را جمع آوری کرد و آنها را به دیوار آویزان کرد و آنها را مطابق زمان ایجاد ، و مناطق - شمال در بالا ، جنوب در جنوب قرار داد. پایین پس از تجزیه و تحلیل سطح واقع گرایی نقاشی ها ، دیوید در نوبت قرن های XIV-XV شاهد یک "نقطه عطف" شدید بود. منطقی بود فرض کنیم که دلیل آن می تواند دستگاه های نوری اختراع شده در آن زمان باشد. دوربین -لوسیدا ناپدید شد ، زیرا فقط در سال 1807 ثبت شد ، اما از زمان ارسطو ، دستگاه ساده تری شناخته شد که امکان به دست آوردن برآمدگی های تصویر را نیز می دهد - این دوربین مبهم ، نمونه اولیه معروف دوربین است.

نام دوربین تاریک در قرن پنجم و چهارم قبل از میلاد ذکر شده است. NS - پیروان فیلسوف چینی موتزو ظاهر یک تصویر معکوس را روی دیوار یک اتاق تاریک توصیف کردند. این اصل عملکرد چنین دستگاه هایی است. اشعه های نوری که از اجسام درخشان بازتاب می شوند ، از سوراخی کوچک عبور می کنند که لبه های آن به عنوان عدسی عمل می کند و تصویری معکوس ایجاد می کند. وقتی اجسام به درستی تنظیم شوند ، می توان در یک اتاق تاریک روی دیوار منعکس و کشید.ظاهر دوربین های اصلی این بود - آنها دستگاه های نسبتاً بزرگی بودند که در داخل استفاده می شدند.

در زمان های قدیم ، چنین چادرهای تاریکی برای مشاهده پدیده های نجومی (به عنوان مثال گرفتگی خورشید) استفاده می شد. دانشمندان معتقدند که اولین دوربین تاریک برای نیازهای نقاشی ، البته توسط لئوناردو داوینچی اقتباس شده است ، زیرا این او بود که آن را در "رساله نقاشی" خود با جزئیات توصیف کرد. 150 سال پس از نابغه بزرگ رنسانس ، این دستگاه قابل حمل و مجهز به لنز بود - در حال حاضر دوربین یک جعبه چوبی کوچک بود. آینه ای که در آن با زاویه نصب شده است ، تصویر را روی یک صفحه افقی مات قرار می دهد ، که باعث می شود تصویر به کاغذ منتقل شود. مشخص است که دقیقاً چنین دوربینی بود که جان ورمیر در کار خود استفاده کرد.

دیوید هاکنی برای تأیید حدس خود ، فیزیکدان چارلز فالکو را برای کار به خدمت گرفت ، به آزمایش های عملی پرداخت و سعی کرد با استفاده از همان دستگاه های نوری ، قطعه ای از نقاشی یان ون ایک "پرتره زوج آرنولفینی" را بازتولید کند. هنرمند با گرفتن تنها یک لوستر برای کار ، آنالوگ خود را پیدا کرد و سعی کرد با استفاده از همان وسایل فنی که هنرمندان در سال 1434 داشتند نقاشی کند ، در این زمان بود که نقاشی ایجاد شد. او تنها با استفاده از آینه منحنی به عنوان عدسی موفق شد. با این حال ، دقیقاً چنین آینه ای بود که در تصویر نشان داده شد ، بنابراین تیم متحد هنرمندان ، فیزیکدانان و مورخان از نتایج تحقیقات خود بسیار خوشحال بودند.

این نظریه هنوز مخالفانی دارد ، اما امروزه می توان به طور عملی ثابت کرد که جهش انقلابی در نقاشی ، که امروزه با رنسانس همراه است ، عمدتاً به لطف جدیدترین دستگاه های نوری آن زمان ، که هنرمندان را "آموزش می دهد" نقاشی اشیاء را انجام می دهند در چشم انداز به هر حال ، گام بعدی در توسعه هنر ، اختراع عکاسی در نظر گرفته می شود. پس از آنکه میل فرد به تصرف واقعی ترین شکل ممکن در واقعیت برآورده شد ، نقاشی توانست خود را از قید رئالیسم رها کند و در جهت مخالف حرکت کند ، اما این البته یک داستان کاملاً متفاوت است.