تصویری: Filles du Calvaire - مجموعه جدیدی از نقاشی های انتزاعی توسط هنرمند فرانسوی پاسکال ویلکولت
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
پاسکال ویلکولت یک هنرمند معاصر از فرانسه است ، در شهر پونتو کامبو ، نزدیک پاریس زندگی و کار می کند. مجموعه آثار جدید وی تحت عنوان در مقیاس خود چشمگیر است - اندازه هر یک از نقاشی ها 200x160 سانتی متر است. درک همه عظمت آثار از طریق تصویر روی صفحه نمایش دشوار است ، اما تکنیکی که هنرمند در آن کار می کند حتی پیچیده ترین بیننده را نیز بی تفاوت نگذارد.
پاسکال ویکولت در سال 1979 در پاریس متولد شد. فارغ التحصیل از EPSAA - مدرسه عالی حرفه ای هنرهای گرافیکی. استعداد پاسکال در دوران کودکی خود را نشان داد ، اما او واقعاً نوشتن را در 16 سالگی آغاز کرد.
نقاشی همیشه علاقه و بخش جدایی ناپذیر زندگی من بوده است. وقتی می خواهید احساسات و عواطف خود را بر روی بوم ها در اسرع وقت بیان کنید ، مهم نیست که چه ابزاری در دست دارید. من می توانم از هر رنگی استفاده کنم: گواش ، اکریلیک ، مداد ، هر چیزی. در چنین مواردی ، لازم است در اسرع وقت کار کنید تا نتیجه را به ایده اصلی نزدیک کنید. من در درجه اول برای لذت خودم مینویسم. تلاش برای تأثیرگذاری قوی بر بیننده ، هدف تعیین کننده کار من نیست. من برای ایجاد یک پرتره "تمیز" تلاش نمی کنم ، زیرا هیچ علاقه ای به هایپررئالیسم ندارم. ترجیح می دهم مرز بین واقعیت و انتزاع را بیابم. هنرمند می گوید موضوع مورد علاقه من در نقاشی همیشه چهره بوده است ، شاید این فقط یک وسواس باشد.
- مربی شما در ابتدای کار شما چه کسی بود؟
هنرمندان مشهور زیادی هستند که روی کار من تأثیر گذاشته اند ، اما من هرگز مربی نداشته ام. اکنون در یکی از مدارس هنری پاریس تدریس می کنم ، اما خودم هر روز از یادگیری چیزهای جدید دست بر نمی دارم. من ذوق بسیار گزینشی دارم: من نقاشی های کاراواجو را دوست دارم ، برای کارهای پیر سولاژ ارزش زیادی قائل هستم و همچنین می توانم به معاصر ما اشاره کنم: ولاسکز. - رویکرد شما نسبت به خلاقیت در طول زمان چگونه تغییر کرده است؟
من همیشه خیلی سریع کار کردم من قبلاً فکر می کردم که باید سعی کنید سوالات غیر ضروری زیادی نپرسید و مستقیماً به اصل موضوع برسید. حالا بیشتر طول می کشد. می توانم چندین ساعت منتظر بمانم ، جلوی یک بوم سفید بنشینم و به این فکر کنم که از کجا شروع کنم ، به عبارت دیگر ، من مانند قبل عجله ندارم.
- آیا کار مورد علاقه ای دارید که بیشتر به آن افتخار کنید؟
من هیچ ترجیحی برای کار ندارم. من اغلب می گویم که تصویر بعدی بهتر از تصاویر قبلی خواهد بود. این انگیزه ای است که مرا دیوانه می کند و گاهی اوقات کاری غیرممکن را به امید رضایت کامل از نتیجه فرایند خلاقیت انجام می دهد. در نتیجه ، من به تصویر نقاشی شده افتخار می کنم ، و سپس حرکت می کنم و برای چیزی کاملتر تلاش می کنم.
- الان روی چه پروژه ای کار می کنید؟
من می خواهم فتنه را حفظ کنم و همه اسرار را فاش نکنم. فقط می توانم بگویم که سری جدید بسیار پیچیده تر و بزرگتر از سری های قبلی است. فرمت سریال 400x250 سانتی متر است. امیدوارم به زودی تماشاگران بتوانند آن را ببینند ، اما در این بین کار روی پروژه به من فکری می کند و البته لذت فوق العاده ای را به ارمغان می آورد.
یک تکنیک نقاشی مشابه توسط هنرمند روسی ادوارد فلمینسکی اجرا می شود. شیوه کار اصلی و شناخته شده وی مورد احترام همکاران ، منتقدان و هنردوستان قرار گرفته است.
توصیه شده:
نقاشی های انتزاعی رنگارنگ از هنرمند آتلانتا
انتزاع گرایی در هنرهای تجسمی همیشه یک راز واقعی بوده است ، پاسخی که هر بیننده ای به روش خود برای خود فاش می کند. ترکیب فوق العاده رنگ های گرم در آثار غیر معمول هنرمند با استعداد الهام بخش است و احساسات مثبت زیادی را به ارمغان می آورد
ماجراهای باورنکردنی یک هنرمند سوسک. نقاشی های انتزاعی حشرات
افراد خلاق به این دلیل خلاق نامیده می شوند که می دانند چگونه با استفاده از تکنیک ها و تکنیک های غیر استاندارد طراحی ، آثار هنری منحصر به فردی خلق کنند. هنرمندان دیگر نمی خواهند با دست نقاشی کنند ، اما سایر قسمت های بدن را ترجیح می دهند ، به عنوان مثال ، زبان یا سینه خود. اما چنین ذهن های خلاقی نیز وجود دارد که می تواند شما را مجبور به کشیدن درختان و حشرات برای آنها کند
واقعیت انتزاعی در نقاشی های هنرمند آمریکای جنوبی
فیلیپه آخوندو ، هنرمند جوان اهل آمریکای جنوبی ، به تصویر کشیدن بدن انسان و فضای داخلی اختصاص داده شده است. انتزاعات واقع گرایانه او پر از بیان ، شخصیت های او مرموز و تکنیک او غیر معمول است
رویارویی با رنگ صورتی: نقاشی های مهربان توسط روئل پاسکال
روئل پاسکال هنرمند متحرک آمریکایی است. او در زنده کردن شخصیت های پاندا کونگ فو دستی داشت و با Monsters Inc. درگیر بود. علاوه بر خلاقیت جمعی ، هنرمند برای پروژه های فردی زمان می یابد. نقاشی های روغنی مهربان او به نوستالژی دوران کودکی و لطف اصلی او اختصاص داده شده است - آزادی زندگی با قوانین خود در یک دنیای تخیلی
زنانی که مشکلات دنیایی را تجسم می کنند ، یا نقاشی های انتزاعی-نمادین توسط هنرمند زایری کلودی هان
غالباً نقاشی های انتزاعی-نمادین و در عین حال پرتره از هنرمند زائری ، کلودی خان ، شکل زنانه ای به خود می گیرد و طیف وسیعی از مشکلات دنیوی را نسبت به آنچه در نگاه اول به نظر می رسد ، در بر می گیرد. این دختران مسلط و قدرتمند ، جریان بی پایان انرژی را شامل می شوند که شامل تجربه و غریزه غنی از زندگی است. و اصلاً تعجب آور نیست که آثار نویسنده نه تنها تأثیر ناپذیری بر بیننده بگذارد ، بلکه باعث شود در مورد آنچه