تصویری: مردم ، مردم و دوباره مردم. نقاشی های جان بینارت
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
اگر فقط چند لحظه فرصت دارید تا جان بینارت را بشناسید ، با نگاهی به نقاشی های او ، پرتره های سیاه و سفید یا چندین شکل انسانی را خواهید دید. اما با این وجود توصیه می شود که نقاشی های این نویسنده با تدبیر و دقت بیشتری مورد بررسی قرار گیرد: و سپس خواهید دید که در هر تصویر ده ها و صدها نفر وجود دارد که می توان ساعت ها به آنها نگاه کرد.
بسیاری از چیزهای گیج کننده و غیرقابل درک در کار جان بینارت وجود دارد. نام خانوادگی او را بگیرید: اکثر مردم مطمئن هستند که این نام مستعار از نام اصلی "Bane" و پیشوند "خلاق" "art" متصل به آن تشکیل شده است. اما این هنرمند در هر مصاحبه اطمینان می دهد که نام او واقعی است و از بدو تولد چنین بوده است.
همه چیز با نقاشی های نویسنده چندان ساده نیست. جان می گوید اغلب او به طور خودجوش شروع به ایجاد آنها می کند و در بیشتر موارد لحظه ای که هنرمند یک مداد بر می دارد ، نمی داند دقیقاً چه چیزی را خواهد کشید. هر یک از تصاویر او شامل بسیاری از چهره ها ، چهره ها و ایده های جدید است. وظیفه مخاطبان این است که آنها را بیابند و درک کنند. با این حال ، گاهی اوقات حتی خود نویسنده نمی تواند آثار او را درک کند: "در واقع ، من هرگز نقاشی های خود را به طور کامل درک نمی کنم ، اما با کمک آنها من موفق می شوم در ماهیت ترس ها و خواسته هایم نفوذ کنم."
بسیاری از مردم علاقه مند هستند که چقدر طول می کشد تا یک نقاشی ایجاد شود. با این حال ، حتی در اینجا ما پاسخ روشنی دریافت نمی کنیم: جان می گوید که او آنقدر مشتاق روند خلاقیت است که به سادگی زمان را پیگیری نمی کند. نویسنده یکی از جنبه های مهم فعالیت هنری خود را نشان دادن آثار خود به مخاطبان و ارتباط با آنها می داند: به گفته بینارت ، حضور بازخورد به درک عمیق آثار او و جهان درونی او کمک می کند.
جان بینارت در استرالیا متولد شد. والدین او اهل آفریقای جنوبی هستند و به طور کلی این هنرمند ریشه های خود را از لیتوانی می گیرد. علاوه بر نقاشی ، نویسنده همچنین به خاطر مجموعه "Toddlerpede" ، که مجسمه های عظیمی از قسمت های عروسک است ، شناخته می شود.
توصیه شده:
به عنوان ستاره سریال "آب شدن" از طلاق از ماکسیم متویف جان سالم به در برد و دوباره خوشحال شد: یانا سکتته
او خود را زنی با چهره مضحک می نامد و نمی تواند زندگی را بدون تئاتر و سینما تصور کند. یانا سکته در تئاتر اولگ تاباکوف مسکو بازی می کند ، در فیلم ها بسیار بازی می کند و از هر لحظه ای که سرنوشت به او داده لذت می برد. درست است که همیشه اینطور نبود. وقتی شوهر اولش ، ماکسیم متویف ، به الیزابت بویارسکایا رفت ، به نظر می رسید دنیای اطراف در مقابل چشمان ما در حال فروپاشی است. آن زمان آسان نبود ، اما او همچنان از آن موقعیت با عزت خارج شد و دوباره شاد بودن را آموخت
پرتره های حسی باکره نقاشی شده در برگ طلا: سنت های نقاشی نماد در نقاشی های مانوئل نونز
طلا همیشه معیار احترام و تجمل بوده است. در گذشته ، غالباً توسط استادان قدیمی در نقاشی های نمادین و نقاشی استفاده می شد. معاصر ما ، نقاشان ، همچنان از آن در آثار خود استفاده می کنند. بنابراین ، درخشش و اشراف این فلز گرانبها را هنرمند آمریکایی مانوئل نونز ، که پرتره های زنانه شگفت انگیزی خلق می کند ، اساس قرار داد. گالری نقاشی پرتره او با استفاده از ورق طلا مطمئناً تأثیرگذار خواهد بود و حتی سخت گیرترین ها را نیز بی تفاوت نخواهد گذاشت
چرا وارث واقعی تاج و تخت بریتانیا از دوران کودکی برای مردم پنهان بود: شاهزاده جان جان
اخیراً یک عکس قدیمی از شاهزاده بریتانیایی جان ، که "گمشده" نامیده می شود ، به حراج گذاشته شد. این پرتره ، که در سال 1909 گرفته شده است ، جهان را به یاد یک قسمت غم انگیز در تاریخ خانواده سلطنتی می اندازد. پسری ناراضی که چند سال اندوه و اندوه فراوانی داشته است. چرا شاهزاده جوان اینقدر زود این جهان را ترک کرد و چرا از مردم پنهان بود؟
نقاشی های نقاشی شده: طبیعت بی جان اثر دیوید لیگارد
من تعجب می کنم که آیا پرندگان به میوه ای که در چنین نقاشی های واقع گرایانه نشان داده شده ، نوک می زنند؟ به نظر می رسد طبیعت بی جان اثر دیوید لیگارد برای داستان دوئل هنری نقاشان باستانی مناسب است. اما معاصر ما به هر طریق ممکن واقع گرایی را نفی می کند (و گاهی اوقات ابررئالیسم: چرا ما برای آن متاسف نیستیم). این هنرمند می گوید نقاشی او متافیزیکی است و فضای پیش زمینه نوعی مکان مقدس است ، نوعی محراب که اشیاء نمادین روی آن قرار می گیرند و نور متعادل است
چرا در قرن 17 هیچکس اعتقاد نداشت که نقاشی های نفیس توسط یک زن نقاشی شده است: جذابیت طبیعت بی جان توسط لوئیز مویون
برای قرن ها ، نقاشی زنان در تاریخ هنر به عنوان چیزی بی نام و هیچکس تصور می شد. به همین دلیل است که بسیاری از هنرمندان با استعداد مجبور بودند برای اثبات حق خود برای شناخته شدن در دنیای هنر تلاش زیادی کنند. در بررسی امروز - سرنوشت خلاق شگفت انگیز هنرمند فرانسوی دوران باروک - لوئیز موئون ، که تکنیک نقاشی را به طرز ماهرانه ای تسلط داشت به طوری که چند قرن بعد ، آثار او به نویسندگی استادان هلندی ، فلاندری و حتی آلمانی نسبت داده شد