آنچه هنرمندان بزرگ قرن بیستم ماتیس و پیکاسو را به هم متصل کرد

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

هنری ماتیس (1869-1954) و پابلو پیکاسو (1881-1973) در سال 1906 ملاقات کردند و تحولات و دستاوردهای خلاقانه یکدیگر را برای بیش از نیم قرن دنبال کردند. رقابت بین آنها نه تنها باعث موفقیت فردی آنها شد ، بلکه مسیر هنر معاصر را نیز تغییر داد. دوستی صادقانه و رقابت آشکار بین دو استاد هنر معاصر ، ماتیس و پیکاسو ، دو تن از بزرگترین هنرمندان قرن بیستم. آیا همه می دانند واقعاً چه چیزی آنها را به هم وصل کرده است؟

ماتیس: بیوگرافی

هنری ماتیس ، که 12 سال از پابلو بزرگتر بود ، در قلعه کامبرسی در سال 1869 متولد شد. در شمال فرانسه از آموزش محافظه کارانه برخوردار شد. قبل از اینکه ماتیس تماس خود را بیابد ، در پاریس حقوق حقوقی خوانده و به عنوان کارمند کارمند مشغول به کار بوده است. اما جهان ماتیس هنگامی تغییر کرد که مادرش در سن 20 سالگی یک جعبه رنگ به او داد. ماتیس با کشف اشتیاق و استعداد فوق العاده برای هنر ، حرفه قانونی خود را ترک کرد و تصمیم گرفت در پاریس هنر بخواند. در حال حاضر در سال 1901 ، ماتیس رهبر جدیدترین جنبش هنری Fauves (در فرانسه "جانوران وحشی") شد. تحت تأثیر پست امپرسیونیست ها ، فرم های جامد و رنگ های روشن در فوویسم حاکم بود ، که احساسات شدید و قوی را برانگیخت و فضای انتزاعی را منعکس کرد.

پیکاسو: بیوگرافی

پابلو در سال 1881 در مالاگا (اسپانیا) متولد شد. از دوران کودکی ، پیکاسو به عنوان یک بچه اعجوبه بزرگ شد ، که توسط خانواده خلاق خود بزرگ شده و حمایت می شد. در جوانی ، مرد جوان به پاریس رفت تا در پایتخت دنیای هنر به شهرت و شهرت برسد. پیکاسو با الهام از تصاویر ادگار دگا و هنری دو تولوز لوترک (زندگی شلوغ در داخل کاباره ها ، صحنه های فاحشه خانه ها و داستانهای کنجکاو با زنان در یک کافه یا خشکشویی). اما پس از آن "دوره آبی" او فرا رسید که با سایه های تیره آبی اشباع شده بود. موضوعات این دوره نشان دهنده فقر است که بسیاری از مردم در آن دوران سخت تجربه کرده اند.

یک ملاقات

ماتیس و پیکاسو به طور تصادفی در سالن برادران استاین ملاقات کردند. محیطی تحت تسلط بود که بیشتر از تمام آوانگاردهای دنیای هنر در اواخر قرن 19 پشتیبانی می کرد. در حالی که پابلو جوان در زمان واقعی روی پرتره ای از گرترود استاین کار می کرد ، خواهر برادران آمریکایی لئو و مایکل ، که قبلاً یک هنرمند ماتیس بود ، و او را تماشا می کرد ، به معنای واقعی کلمه او را با نگاهی کنجکاو و خاموش سوراخ کرد. آنری با قدرت و اعتماد به نفس ترکیبی پیکاسو جوان بسیار جذب شد. در آن زمان ، ماتیس به تازگی جنبش نقاشی "Fauves" را به همراه دیگر هنرمندان هم جهت ایجاد کرده بود. البته پیکاسو از این امر آگاه بود و بنابراین در فرصتی برای سازماندهی این ملاقات به منظور برقراری ارتباط با استاد از این فرصت استفاده کرد.

در بین آوانگاردهای هنر ، ماتیس به عنوان فردی ملایم ، آرام و با فرهنگ با اخلاق خوب شناخته می شد. اما پیکاسو کاملاً متفاوت است: یک هنرمند جسور ، به موفقیت ها و زنان خود افتخار می کند (علیرغم این واقعیت که او دوران کارآموزی خود را به یاد می آورد و بسیاری از درهای بسته جلوی صورتش به یاد می آورد). دو نفر کاملا متفاوت شاید به همین دلیل است که دوستی عمیقی بین آنها ایجاد شد. این دو غالباً در همه محیط های فرهنگی از یکدیگر دیدن می کردند ، با شدت مشابهی یکدیگر را جذب می کردند. در سال 1907 ، پیکاسو نقاشی دوشیزه های آوینیون را که اکنون در موزه هنرهای مدرن نیویورک قرار دارد ، کشید.و او آن را به قصد نشان دادن مهارت و اصالت خلاق خود به ماتیس نوشت.

و در اینجا یک پیوند زندگی شگفت انگیز و سرنوشت ساز رخ می دهد: با نگاهی به آثار پیکاسو ، این ماتیس بود که اصطلاح "مکعب" را ابداع کرد ، که بعداً دوباره به "کوبیسم" تبدیل شد ، که در آن پیکاسو خود پیشگام شد. دید جدید تصویری شکل و رنگی را که تا آن لحظه توسط ماتیس تصور شده بود از بین برد.

چه چیزی آنها را متحد کرد؟

هیچ کس بیشتر از پیکاسو در مورد هنر ماتیس توجه و آگاهی نداشت و بالعکس. هر دو مسائل مربوط به فضا ، حرکت ، شکل ، رنگ را در هنر مجازی و انتزاعی مورد بررسی قرار دادند و سپس از آثار یکدیگر برای بهبود هنر خود الهام گرفتند.

اتحاد آنها آگاهی متقابل ، به رسمیت شناختن و اتحاد خلاق همراه با حس رقابت بود. این رقابت هنری و همکاری ، آغاز تاریخ جدیدی از مدرنیسم بود. علیرغم تفاوتها ، هر دو هنرمند در ستایش پل سزان متحد بودند ، که با ایجاد اشکال سه بعدی در یک سطح دو بعدی ، از دیدگاه سنتی یک نقطه ای سرپیچی کرد.

مرگ ماتیس

در ژانویه 1941 ، ماتیس 72 ساله تحت عمل جراحی اورژانسی سرطان روده قرار گرفت. این تجربه به او حس تولد دوباره داد. ماتیس که نمی تواند روی نقاشی تمرکز کند ، سفری جدید را آغاز کرد. او در خلاقیت به شیوه ای غیر استاندارد مسلط بود و برش های کاغذی را درست کرد ، که درست روی ویلچر یا روی تخت ایجاد کرد.

در سال 1954 ماتیس درگذشت. واکنش پیکاسو نسبت به از دست دادن او عجیب و هنرمندانه بود. او مجموعه ای از آثار را به یاد ماتیس نوشت. در این نقاشی ها ، پیکاسو بسیاری از نقوش مورد علاقه ماتیس - odalisque ، پنجره باز مشرف به جهان خارج و هنرهای تزئینی اسلامی را پذیرفت. جالب اینکه کمی قبل از مرگ ماتیس به همکارش گفت: "ما باید تا آنجا که ممکن است صحبت کنیم." ماتیس یکبار گفت. هنگامی که یکی از ما می میرد ، اشیایی وجود خواهد داشت که دیگری نمی تواند در مورد آنها با دیگران صحبت کند."