تصویری: گالری arg Sosno توسط Sosno طراحی شده است
2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04
برخی از ساختارهای معماری آنقدر خوب هستند که می توان آنها را مجسمه - در مقیاس بزرگ و زیبا - در نظر گرفت. و اینجا معمار لیتوانیایی است ریتیس داوکانتاس یک پروژه ایجاد کرد گالری های هنری بر اساس مجسمه ای که قبلاً توسط یک هنرمند و مجسمه ساز فرانسوی ساخته شده است ساچا سوسنو یا به سادگی سوسنو.
در اوایل سال جاری ، ما به شما در مورد جشنواره اپرای Bregenzer Festspiele گفتیم ، که مناظر آن بسیار شگفت انگیز ، در مقیاس بزرگ و زیبا است به طوری که آنها به خودی خود می توانند آثار هنری باشند. با این حال ، برخی از آنها دقیقاً بر اساس آثار هنری است ، به عنوان مثال ، بر اساس مجسمه آزادی در نیویورک. ما می توانیم چیزی مشابه ، فقط در مقیاس بسیار بزرگتر ، در پروژه گالری هنر Sosno ، که به زودی در نیس ساخته می شود ، مشاهده کنیم. ظاهر آن بر اساس یکی از مجسمه های هنرمند سوسنو است.
ساچا سوسنو (معروف به الکساندر سوسنوفسکی) یکی از مشهورترین و محبوب ترین هنرمندان فرانسوی زمان ما است. برای چندین دهه مجسمه ها و نقاشی های غیر معمول او مردم را شگفت زده ، متعجب و متفکر ساخته است. و به زودی این احساسات و واکنشها توسط معماری گالری هنر سوسنو در نیس برانگیخته خواهد شد.
نویسنده پروژه ساختمان گالری هنر Sosno معمار لیتوانیایی Ritis Daukantas بود. اما او از نظر مفهومی چیز جدیدی پیدا نکرد. او فقط یکی از مجسمه های معروف سوسنو را در یک پروژه معماری بازسازی کرد ، که در آن بلوک چوب به سر انسان نفوذ می کند. این گالری هنری به این شکل خواهد بود.
مجسمه سوسنو که در بالا ذکر شد به یک ساختمان هفت طبقه به ارتفاع 22 متر رشد می کند. چهار سطح فوقانی آن گالری هنری را در خود جای داده است. در زیر فروشگاه هدیه ، کلاس چند رسانه ای ، سالن ها و سالن کنفرانس برای 45 نفر وجود دارد. یک بالکن پانوراما در پشت بام با چشم انداز عالی از دریا ، کوه ها و شهر نیس در اطراف وجود خواهد داشت! امکان حرکت بین سطوح گالری هنر سوسنو با پله یا آسانسور وجود دارد.
توصیه شده:
در اولین خودنگاره ای که توسط یک زن نوشته شده است ، چه پیام مرموز رمزگذاری شده است: کاترین ون همسن
با کلمات "نابغه خلاق" ، مجموعه ای از خودنگاره های هنرمندان مشهور جلوی چشم ما چشمک می زند ، جایی که هر یک از آنها به شدت در مقابل یک بوم ناتمام با قلم مو در دست فکر می کنند. در واقع تعداد زیادی از آنها وجود دارد. این تصویر آنقدر آشنا و باورش سخت است که این سنت از یک دختر جوان بیست ساله با کرست آمده است. هنرمند با استعداد رنسانس فلاندر ، کاترین ون همسن ، از نظر منتقدان هنری اولین کسی است که در محل کار خود یک پرتره نقاشی کرد. اما جالب ترین چیز این است که
مشاهیر قرن 19 در پرتره هایی که توسط واسیلی پروف برای گالری Tretyakov نقاشی شده است
بسیاری از افراد مدرسه با نقاشی های ژانر چشمگیر نقاشی مشهور روسی واسیلی پروف آشنا هستند. با این حال ، ما درباره پروف اطلاعات کمی داریم - به عنوان یک نقاش پرتره درخشان که یک گالری منحصر به فرد از پرتره های روانشناختی معاصران مشهور ایجاد کرد ، که آخرین دهه زندگی خود را به آن اختصاص داد
آنچه در مورد تمدن بین النهرین شناخته شده است: 7 حقیقت تاریخی که توسط دانشمندان مدرن کشف شده است
تمدن بین‌المللی ظهور و سقوط فرهنگ‌های مختلف را تجربه کرده است. و وقتی صحبت از صحبت به میان می آید ، موضوعات زیادی برای بحث وجود دارد ، زیرا حاوی مقدار زیادی دانش است که از فرهنگ های ساکن در این منطقه افسانه ای به دست آمده است. و Mesoamerica نیز هویت خاص خود را داشت ، که با تعدادی از ویژگیهای بسیار خاص ، که در زیر شرح داده شد ، مشخص شد
تاریخ روسیه بدون تزئین در نقاشی های صادقانه ولادیمیر ماکوفسکی ، در 15 سالگی ، برای گالری Tretyakov نوشته شده است
اثر ولادیمیر ماکوفسکی یک کتاب درسی زیبا است که پر از داستانهای کوتاه با رنگ در مورد زندگی مردم از هر قشر در روسیه در قرن 19 است. به عنوان نماینده برجسته سلسله هنرمندان معروف ماکوفسکی ، نقاش در ژانر رئالیسم انتقادی کار کرد. و استعداد او به حدی بود که اولین اثر او ، که در سن 15 سالگی نوشته شد ، یکبار دیوارهای گالری ترتیاکوف را تزئین کرد
نمادهای طراحی: کریم رشید در گالری طراحی بوم
گالری طراحی بوم ارائه می دهد - نمادهای طراحی: کریم رشید. نمایشگاه اختصاص داده شده به یکی از مشهورترین و خارق العاده ترین طراحان جهان. کریم رشید در 18 سپتامبر 1960 در قاهره در خانواده ای انگلیسی - مصری متولد شد و در کانادا بزرگ شد. در زمینه طراحی صنعتی در دانشگاه کارلتون در اتاوا (کانادا) تحصیل کرد و در آنجا مدرک کارشناسی دریافت کرد. و در سال 1982 تحصیلات تکمیلی خود را در ایتالیا به پایان رساند