زندگی آنا آخماتووا در 7 پرتره از هنرمندان مشهور

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

"قوی ترین در جهان ، پرتوهای چشمان آرام" - این نقل قول زیبا متعلق به قلم آنا آخماتووا ، شاعر معروف است ، که هنرمندان روسی دوست داشتند آنها را در بوم های خود به تصویر بکشند. همه آنها می خواستند نمادی زنده از آن دوران خاص را به تصویر بکشند. در نظر گرفتن ماهیت این شخصیت مهم ادبیات روسیه در قرن بیستم از طریق منشور نقاشی های نقاشان بسیار جالب است. معروف ترین آثار را در نظر بگیرید.

درباره شاعر

نام واقعی شاعر آنا آندریونا گورنکو است. او در سال 1889 متولد شد و متعلق به خانواده ای از مالکان طبقه بالا بود. او در Tsarskoe Selo ، منطقه ای قابل احترام در حومه سن پترزبورگ بزرگ شد. پدر آخماتووا اصرار داشت که دختر با نام مستعار بنویسد (نوشتن با نام خانوادگی خود بسیار خطرناک بود و پدرش نیازی به چنین شهرت مشکوکی برای او نداشت). در سن پترزبورگ ، در یک فروشگاه بزرگ ، بود که آخماتووا با همسر آینده خود نیکولای گومیلیوف ملاقات کرد. او سالها او را تعقیب می کرد ، حتی سعی می کرد به نام عشق بی نتیجه خودکشی کند. به زودی ، خواستگاری طولانی منجر به ازدواج و پس از آن تولد یک پسر شد. نام این پسر لئو بود. آنا برای فعالیت خلاقانه خود ، نام آخماتووا را به افتخار یکی از اقوام دور از تبار تاتار انتخاب کرد.

حقایق جالب در مورد آخماتووا:style سبک او ، که با محدودیت احساسی مشخص می شود ، به طور چشمگیری اصلی و مشخصه معاصران عصر نقره بود.

voice صدای قوی و خالص زنانه او آکورد جدیدی در شعر روسی به وجود آورد. کورنی چوکوفسکی نویسنده می گوید: "جوانان دو یا سه نسل ، به اصطلاح ، با همراهی اشعار آخماتووا عاشق یکدیگر شدند و تجسم احساسات خود را در آنها یافتند."

work کار او توسط مقامات استالینی محکوم و سانسور شد. اما او به اندازه کافی شجاع بود که به نوشتن مخفیانه ادامه دهد و در روسیه بماند و شاهد وقایع اطراف خود باشد.

them موضوعات او گسترده است: گذر زمان ، حافظه ، مشکلات زندگی ، عشق و …

poetry شعر او به رشد حرفه ای حلقه بزرگی از نویسندگان و شاعران جوان شوروی الهام بخش و کمک کرد (یوسیف برادسکی عملاً تحت راهنمایی خردمندانه خود بزرگ شد).

⦁ هزاران نفر مراسم مهم او را همراهی کردند. وی در سال 1966 در سن 76 سالگی درگذشت. دو مراسم در مسکو و لنینگراد برگزار شد.

مشهورترین پرتره های شاعر کدامند؟

1. شانزده پرتره مودیلیانی (1911)

یک قرن پیش ، شاعر روسی آنا آخماتووا پاریس و … آمدیو مودیلیانی را جادو کرد. آنا آخماتووا ، 21 ساله ، با چشمان زاغ و موهای زیبا ، در سال 1910 به همراه همسرش وارد پاریس شد. این زوج ماه عسل خود را سپری کردند. شاعران مشهور در روسیه ، بطور مستقیم به سمت مونپارناس ، نقطه مورد علاقه آوانگارد پاریس حرکت کردند. در اینجا آنها با نقاشان ، مجسمه سازان ، شاعران و آهنگسازانی ملاقات کردند که از مون مارتر به دنبال اجاره ارزان ، کافه های ارزان قیمت و ساختمانهای مخروبه ای که می توانستند به عنوان استودیو استفاده کنند به این منطقه نقل مکان کرده بودند. یکی از آنها آمدیو مودیلیانی 25 ساله ، هنرمندی با بینی اشرافی رومی ، فک قوی و موهای سیاه بود. او آنا را مجذوب خود کرد. این دیدار قلبها و ذهنها بود.مودیلیانی در طول اقامت خود در پاریس بارها او را به گالری مصر لوور برد تا شاعر را در بین مجسمه ها و کشتی های فریزی بیندیشد. بدن کشیده آخماتووا و بینی با یک قوز برازنده ، الهه ها و ملکه های مصری را که مودیلیانی را تحسین می کردند ، نشان می داد. این هنرمند 16 پرتره از آخماتووا را نقاشی کرد.

2. مشهورترین پرتره: ناتان آلتمن (1914)

این پرتره یکی از بهترین آثار هنرمند روسی ناتان آلتمن و مشهورترین تجسم تصویر شاعر است. ناتان ایسایویچ آلتمن (1889 - 1970) هنرمند آوانگارد روسی ، شوروی ، طراح صحنه و تصویرگر روسی و شوروی بود. او در خانواده ای از تجار یهودی متولد شد. این پرتره معروف از شعر و آشنایی شخصی با آنا آخماتووا در پاریس در سال 1911 و در سن پترزبورگ الهام گرفته شده است. این پرتره در سال 1965 در لیست کوتاه جایزه نوبل قرار گرفت و مقام دوم را به دست آورد. این نقاشی شاعر را دقیقاً همانطور که بسیاری از معاصران او را به یاد می آورند به تصویر می کشد - قد بلند ، باریک ، با شکل های زاویه دار و مشخصات صورت تیز. و البته نگاهی غم انگیز. شاعر در برابر پس زمینه ای از کریستال های درخشان به تصویر کشیده شده است که نمادی از جهان رویاهای متعالی و انتزاعی است.

3. پرتره های پر از ضرر: یوری آننکوف (1921)

در سال 1921 در پتروگراد ، در یک خانه دنج در خیابان کیروچنایا ، یوری آننکوف دو پرتره آخماتووا را به طور همزمان کشید: یکی با قلم ، دیگری با گواش ساخته شد. تفاوت در این است که پرتره دوم نویسنده را تا کمر به تصویر می کشد ، جایی که او در یک نیم نمای یخ زده ، دست خود را به زیبایی روی سینه خود گذاشته است. اما در مورد اولین نقاشی ، اوگنی زامیاتین نوشت: "پرتره ای از آخماتووا - یا دقیقتر: پرتره ای از ابروهای آخماتووا. از آنها - مانند ابرها - سایه های سبک و سنگین روی صورت ، و تلفات زیادی در آنها وجود دارد. آنها مانند یک کلید در یک قطعه موسیقی هستند: این کلید روی سر قرار می گیرد - و آنچه را که چشم ها می گویند می شنوید ، عزاداری مو ، تسبیح سیاه روی شانه. " چشمان بزرگ و رسا قهرمان مانند آینه روح است - آنها به ما می گویند که این زن بزرگ در آن زمان دشوار هنگام تهیه پرتره چه غم و اندوه را احساس کرد. به هر حال ، دومین پرتره رنگی شاعر در سال 2013 در ساتبی به قیمت 1.38 میلیون دلار فروخته شد.

آننکوف یک هنرمند قهرمان است. او موفق شد از سرکوب های استالینیستی ، قتل تروتسکی ، سرنگونی فرقه شخصیتی استالین جان سالم به در ببرد. او موفقیت علم پیشرفته شوروی را در فضا و در عین حال آزار و اذیت شدید سیاسی در اتحاد جماهیر شوروی مشاهده کرد. و در پایان دوره خلاقیت خود ، هنرمند انقلابی سابق آننکوف تصویرگر کتابهای ممنوعه الکساندر سولژنیتسین شد.

4. پرتره در دوران فجایع: کوزما پتروف وودکین (1922)

اپیگراف ایده آل برای پرتره کوزما پتروف-ودکین کلمات شاعر خواهد بود: "و ما می دانیم که در ارزیابی دیرهنگام / هر ساعت توجیه می شود. / اما هیچ انسانی در جهان بی اشک تر ، / متکبرتر و ساده تر از ما نیست. " (1922). این پرتره در یک سال بسیار دشوار برای شاعر نقاشی شد و پر از تراژدی بود. در این مدت زمان ، شوهر اول آخماتووا ، گومیلیف ، مورد اصابت گلوله قرار گرفت.

هنگامی که همسرش ، در میان دهها روشنفکر دیگر ، در سال 1921 به دلیل توطئه برای سرنگونی دولت کشته شد ، آخماتووا از وحشیگری انقلاب جان سالم به در برد. علاوه بر این ، معلم و مربی مورد علاقه او ، الکساندر بلوک ، درگذشت. پسر گومیلیف و آخماتووا ، لو ، مورخ مشهور ، نیز در طول پاکسازی های استالینی دستگیر شد ، به "تحریک ضد انقلاب" محکوم و به GULAG فرستاده شد. آخماتووا دائماً برای آزادی وی مبارزه می کرد و جان خود را در معرض خطر جدی قرار داد. آخماتووا در یکی از مشهورترین اشعار خود به نام "رکوییم" می نویسد: "شوهر در قبر است ، پسر در زندان است ، / لطفاً برای من دعا کنید." طلاق از شوهر دوم او نقطه عطف دیگری برای او بود. به طرز عجیبی ، رویدادهای تجربه شده در پرتره مجسم نشده اند. برعکس ، او با سر بالا نشان داده شده است. اگرچه خود شاعر از این پرتره چنین گفت: "به نظر نمی رسد - ترسو است."

5. فرشته سیاه و مشخصات کامل: نیکولای تیرسا (1928)

سال 1928 است.در آن زمان ، آخماتووا به طور کلی انتشار خود را متوقف کرد: "پس از عصرهای من در مسکو (بهار 1924) ، قطعنامه ای برای پایان فعالیت ادبی من تصویب شد. آنها چاپ من را در مجلات و سالنامه ها متوقف کردند و از دعوت من به شبهای ادبی دست کشیدند. من M. Shaginyan را در نوسکی ملاقات کردم. او گفت: "شما چه شخص مهمی هستید: فرمان کمیته مرکزی درباره شما وجود داشت - نه دستگیری ، بلکه نشر هم ندهید." پس از جنگ ، حزب کمونیست تصمیم گرفت که آخماتووا نماینده "شعر خالی ، عاری از ایدئولوژی ، بیگانه برای مردم ما" است. کمونیست ها از آنچه روح انحطاط آمیز و زیبایی شناسی بیش از حد شعر او می دانستند ، خوششان نیامد. ژدانوف ، رهبر حزب ، شعر او را به دلیل "آزمایشات بی اهمیت و اروتیسم مذهبی و عرفانی" از مردم دور دانست. و سکوت مخرب ترین برای او بود. برای زنی که برای سرودن شعر زندگی می کرد ، سرکوب استالین بر همه جنبه های زندگی فرهنگی که از رژیم خارج بود (او در نهایت کار او را کاملاً ممنوع کرد) طاقت فرسا بود. در این زمان ، هنرمند نیکولای تیرسا تعدادی پرتره از آخماتووا را با استفاده از مواد غیر معمول ایجاد می کند - مخلوطی از آبرنگ با دوده از لامپ نفت سفید. اوسیپ ماندلشتام تحت تأثیر آثار این هنرمند قرار گرفت:

در نتیجه ، اشعار آخماتووا در جایی منتشر نشد ، بلکه در قالب سمیزدات بین روشنفکران توزیع شد. مردم آنها را حفظ کردند ، نوشتند ، به دوستان منتقل کردند و … سوزاندند. حفظ شعر "مضر" یک بازی خطرناک بود.

6. پرتره قبل از جنگ: بنیامین بلکین (1941)

اولین شواهد شناخته شده از کار بلکین بر روی پرتره آخماتووا به ماه مه 1922 باز می گردد. ونیامین پاولوویچ به برلین می نویسد: "من با جدیت مشغول نقاشی هستم ، پرتره ای از آخماتووا و طرح هایی را ترسیم می کنم." موزه آنا آخماتووا (خانه چشمه) شامل یک نسخه از گله سفید است که او به هنرمند ارائه داد ، با کتیبه زیر: "به ونیامین پاولوویچ بلکین عزیز در اولین روز نقاشی پرتره ما در بهار 1922. پترزبورگ ". بعدها ، به دلایلی نامعلوم ، هنرمند این پرتره را بازنویسی می کند و دوباره آن را در نمایشگاه "هنرمندان RSFSR در 15 سال" در سال 1932 نشان می دهد. پرتره کامل در سال 1941 تکمیل شد.

7. خسته ، اما به همان اندازه قوی: موسی لانگلبن (1964)

پرتره 1964 هنرمند لانگلبن زنی را به تصویر می کشد که از بیماری و سختی خسته شده است ، اما شکسته نشده است ، که از مرگ شوهرش ، دستگیری و زندان کردن پسرش ، آزار ادبی ، خروج خویشاوندان و فراموشی جان سالم به در برد. یک سال قبل از مرگش ، در سن 75 سالگی ، هنگامی که اشعارش به مدت 18 سال در سرزمین مادری اش منتشر نشد ، آخماتووا به انگلستان دعوت شد و دکترای خود را از دانشگاه آکسفورد دریافت کرد.

در سخنرانی رسمی گفته شد که من به درستی این زن باشکوه را سافو دوم (شاعر و موسیقیدان یونان باستان) می نامم. در نوامبر 1965 ، مدت کوتاهی پس از اجازه به انگلستان برای گرفتن مدرک دکتری افتخاری ، وی دچار حمله قلبی شد و درگذشت. متعاقباً ، استعداد و دارایی آنا آخماتووا در سراسر جهان شناخته می شود.

علاقه مورخان و منتقدان ادبی نیز مورد توجه است سرنوشت غم انگیز پسر آنا آخماتووا ، و اینکه لو گومیلیف نمی تواند مادر خود را ببخشد.