فهرست مطالب:

"نامه عاشقانه" از جان ورمیر: چرا عود در نقاشی مرکزی است
"نامه عاشقانه" از جان ورمیر: چرا عود در نقاشی مرکزی است

تصویری: "نامه عاشقانه" از جان ورمیر: چرا عود در نقاشی مرکزی است

تصویری:
تصویری: Experimental Portraiture with Ink, Tea and Alcohol - A Course by Carne Griffiths | Domestika - YouTube 2024, ممکن است
Anonim
Image
Image

در نگاه اول به نقاشی معروف جان ورمیر "نامه عاشقانه" ، نام دور از ذهن به نظر می رسد ، زیرا خود نامه به سختی قابل توجه است. اما عود در دستان زن نقش نمادین بسیار مهمتری دارد. نامه شامل چه مواردی است؟ و منظور از عود در تصویر چیست؟

"نامه عاشقانه" ورمیر
"نامه عاشقانه" ورمیر

ژانر نقاشی

تصاویری که به ناظر اجازه می دهد به زندگی روزمره افرادی که به تصویر کشیده شده اند نگاه کنند ، در قرن های 17 و 18 محبوبیت خاصی پیدا کردند. به آنها نقاشی های ژانری می گویند و هنر ژانر هلندی در این مرحله از تاریخ هنر جایگاه غیرقابل انکاری دارد. نمادگرایی یک موضوع بسیار محبوب بود. نقاشی هایی که نامه های عاشقانه را به تصویر می کشند را می توان به دسته بندی جداگانه ای از نقاشی ژانر نسبت داد. هنرمندانی مانند یان ورمیر ، گابریل متسو و ساموئل ون هوگسترات با بوم های خود به دنیای هنر کمک کرده اند.

"صبح بانوی جوان". 1660 فرانس میریس بزرگ (2) موسیقیدانان روستا. 1635 آدریان ون استاد
"صبح بانوی جوان". 1660 فرانس میریس بزرگ (2) موسیقیدانان روستا. 1635 آدریان ون استاد

نیم نگاهی به راز

صحنه ای که به تصویر کشیده شبیه سوراخ کلید است. تاریکی همراه با نور در فاصله ای دور ، توهم نوری تسکین فضایی را ایجاد می کند. موربها در طبقه شطرنجی عمق و سه بعدی بودن را ایجاد می کنند. یک در باز ، یک پرده روی سر ، یک ترکیب دلخواه از اشیاء روزمره نه چندان جذاب در پیش زمینه ، تصور یک تعجب کامل را ایجاد می کند ، گویی بینندگان این تصویر مزاحمانی هستند که قهرمانان را غافلگیر کرده اند. در مورد هر دو زن یک چیز توطئه آمیز وجود دارد. و دلیل آن در نامه آمده است.

قهرمانان تصویر

به احتمال زیاد ، وضعیت در خانه این زن عمیقا شخصی است. زنی با لباس های شیک و زیبا با چشم انتظاری به خادمی نگاه می کند که نامه ای به او داده است و بازی عود او را قطع می کند. لبخند خدمتکار وقتی به معشوقه نشسته نگاه می کند ، برتری او را نشان می دهد. مهماندار به وضوح تعجب می کند ، او به طور نامشخص به خدمتکار نگاه می کند ، دیدار او تقریباً زن را ترساند. این نامه چیست؟ آیا این واقعاً همان چیزی است که زن مدتها منتظرش بود؟ این واقعیت که نامه دقیقاً عشق است (با نام تصویر) توسط چندین شیء نمادین مهم اثبات می شود. اول از همه ، این خود عود است - نماد محبوب عشق ، به معنی هماهنگی دو نفر. بعداً به این ابزار باز می گردیم. دوم ، چشم انداز دریا روی دیوار پشت آنها. همانطور که مورخان هنر توجه دارند ، کشتی در تصویر با انگیزه داماد به عنوان یک کشتی در دریای آرام عشق ، در انتظار دیدار با معشوق (مانند کشتی ای که بندر را جستجو می کند) مرتبط است. این نمادگرایی برگرفته از کتاب "نشانه های عشق" اثر یان هارمنس کرول است که در آن عشق را با دریا به دلیل "تغییرپذیری" آن مقایسه می کند. این نامه بدون شک از طرف عزیزی است که در حال حاضر دور از خانه است.

Image
Image

عود

عود در تاریخ هنر جایگاه ویژه ای دارد. معنای نمادین عود در قرن 17 بخشی از یک کلمه موسیقی معمولی است: پیامی از عاشقانه را منتقل می کند. در نقاشی رنسانس ، این ویژگی موسیقی شخصی (یکی از هفت هنر لیبرال) ، شنوایی (یکی از حواس پنجگانه) ، Polyhymnia (یکی از موزها) و ساز معمول فرشتگان است. عود ساز سنتی عاشقان است. گاهی اوقات عود ساز اورفه و آپولو است. عود همچنین جزء مهمی در نقاشی وانیتاس بود که نشان دهنده بیهودگی لذت ها بود. بر روی بوم جان ورمیر ، عود ویژگی از احساسات لرزان و لطیف است.

نور و رنگ در تصویر

علاوه بر تمثیل های ظریف ، جان ورمیر نیز به دلیل استفاده م effectiveثر و دقیق از نور بسیار مورد توجه است.بی دلیل نیست که او را "جادوگر نور" می نامند. او با استفاده از نور ، فضای داخل اتاق را به طرز قانع کننده ای نشان می دهد. مورخان معتقدند که ورمیر از چندین روش برای مشاهده نحوه بازتاب نور در یک اتاق استفاده کرده است. تکنیک هایی که او استفاده می کند شامل آینه و دوربین تاریک است و می توان گفت نقاش هلندی در استفاده از رنگ از زمان خود جلوتر است. او از رنگ ها به طور مثر برای ایجاد حال و هوای دلخواه خود استفاده کرد. در این مورد ، او یک صحنه آرام ، آرام و شخصی را با رنگهای خنثی و تیره مانند خاکستری ، قهوه ای ، آبی سرمه ای پر کرد. در مورد سایه ، بر خلاف اکثر همکارانش ، ورمیر فهمید که سایه ها نباید فقط خاکستری تیره باشند. در عوض ، آنها ترکیبی از رنگ های همسایه بودند. هنرمند ایتالیایی کاراواجو به طور مستقیم بر استفاده ورمر از Chiaroscuro تأثیر گذاشت ، یک تکنیک باروک محبوب که در آن نور و سایه برای افزایش ترکیب ، به شدت با یکدیگر تضاد دارند. طراوت رنگ های زرد و آبی ، نورپردازی زیبا و ظرافت های ظریف رنگ در لباس و سایه در فضای داخلی ، کار بی بدیل استاد است.

نمادگرایی

جارو و دمپایی نه تنها یک معنی ترکیبی (آنها بیننده را از احساسات و اسرار قهرمان جدا می کنند) بازی می کنند ، بلکه نقش نمادین مهمی را نیز ایفا می کنند ، به ویژه اینکه هنرمند آنها را در پیش زمینه قرار داده است. دمپایی در اینجا عشق غیرقانونی (عشق خارج از ازدواج) را نشان می دهد. جاروی به تصویر کشیده شده در صحنه روزمره ممکن است نشان دهد که ازدواج فراموش شده یا به تعویق افتاده است. و در نهایت ، "ازدواج با جارو" اصطلاحی است که به زوجی خارج از ازدواج اطلاق می شود. بنابراین ، عشق در تصویر دوگانه است - از یک طرف ، اینها عاشقانی هستند که دلشان برای یکدیگر تنگ می شود و در اضطراب ترین دوران احساسات خود هستند (اینها پیام های عاشقانه هستند). از سوی دیگر ، این رابطه در خارج از ازدواج غیرقانونی است. به همین دلیل است که مخاطب احساس پنهان کاری و احتیاط را ایجاد می کند: برای اینکه مورد محکومیت جامعه محافظه کار قرن هفدهم قرار نگیرید ، معشوق مجبور می شود رابطه خود را مخفی نگه دارد.

Image
Image

بنابراین ، عود نمادگرایی اصلی نقاشی جان ورمیر - موضوع عاشقانه نامه را منتقل می کند. اما مهمترین ویژگی ، سایه دار بودن در است ، که باعث می شود مخاطب واقعاً احساس بیگانگی ، ناظر ناگهانی یک لحظه شخصی از طرح داشته باشد. شما فقط می توانید نیم نگاهی به این دو زن و رمز و راز نگاه آنها بیندازید و محتوای نامه به خودی خود کنجکاوی هر ناظری را کاملاً به خود جلب می کند.

نویسنده: جمیله آرت

توصیه شده: