اسرار و تفسیرهای پنهان یکی از اسرار آمیزترین نقاشی ها: "تظاهرات مسیح" توسط پیرو دلا فرانچسکا

2024 نویسنده: Richard Flannagan | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 00:04

بینش فوق العاده و محاسبه ریاضی "تظاهرات مسیح" توسط پیرو دلا فرانچسکا این تصویر را به یکی از اسرارآمیزترین تصاویر در تاریخ نقاشی تبدیل کرد. این ترکیب با ترکیب دو قسمت به ظاهر ناسازگار - عهد جدید و عهد عتیق شرم آور است. راز ناهماهنگی بوم معروف چیست؟

در دهه 1459-1460 ، پیرو دلا فرانچسکا "تظاهرات تکان دهنده" مسیح را آماده کرد ، که اکنون در گالری ملی مارچ است. این هنرمند نویسنده رساله ای درباره چشم انداز به نام "درباره چشم انداز نقاشی" بود و همچنین به عنوان ریاضیدان و هندسه شناخته می شد. هنرمند با مهارت از این دانش خود در بوم "تظاهرات مسیح" استفاده کرد. این نقاشی یک شاهکار اولیه دوره رنسانس است. شخصیت های صحنه بسیار گویا هستند. ترکیب بندی پیچیده و غیر معمول است و شمایل نگاری آن موضوع انواع نظریه ها شده است.

قهرمانان

ترکیب تصویر به دو صفحه تقسیم می شود - طرح عهد عتیق (مستقیماً تازیانه مسیح) و طرح عهد جدید (سه مرد در پیش زمینه ، که نمونه اولیه افراد واقعی هستند).

زمینه

به طرز عجیبی ، شخصیت غالب تصویر یک قهرمان سلطه گر است که برای بیننده قابل مشاهده است … از پشت. چهره او با لباس سفید ، با تصویر مسیح تازیانه تضاد شدیدی دارد. به نظر می رسد بقیه شخصیت ها در جای خود منجمد شده اند ، گویی زمان برای آنها متوقف شده است. برای درک تمام قدرت فوق العاده شخصیت پیچیده در لباس ، لازم است بزرگترین ترس از اروپای قرون وسطایی و رنسانس قبل از قدرت امپراتوری عثمانی را به یاد آوریم. به عمامه او توجه کنید. یک لباس عجیب و غریب به یک ترک در آن خیانت می کند. این شخصیت خونسرد و بی روح است که به بینندگان اشاره ای می کند تا راز داستان عهد جدید را در پرتو اومانیسم دوران رنسانس فاش کنند. خویشتن داری ترک با اراده ، اعتماد و قدرت تسلیم ناپذیر او بر همه اتفاقات متعادل می شود. با رضایت ضمنی او ، اقدامات وحشتناک نگهبانان اتفاق می افتد. در صحنه سمت چپ ، که عمداً به عقب رانده شده است ، عیسی به تصویر کشیده شده است که زیر نگاه بی تفاوت و بی رحم پونتیوس پیلاتوس تازیانه خورده است. پیلاتس با لباس شرقی (نمادی از خطای اخلاقی و کوری) ، آرامشی شگفت انگیز را بیان می کند.

تعدادی از مورخان هنر نظریه ای نسبتاً عجیب ارائه کرده اند که شاهکار دلا فرانچسکا تمثیلی از رنج قسطنطنیه در 1453 است. این تصرف پایتخت امپراتوری بیزانس توسط ترکان عثمانی تحت رهبری سلطان محمد دوم بود. از این منظر ، دو مرد که تازیانه را تماشا می کنند عبارتند از مراد دوم (سلطان اسلامی که جنگی طولانی مدت علیه مسیحیت انجام داد) و امپراتور بیزانس جان هشتم (که این جنگ علیه آنها انجام شد). بنابراین ، سه مرد مرموز در پیش زمینه ممکن است نماینده اشراف زاده ای باشند که بی تفاوت بوده و اجازه نابودی مردم مسیحی را داده اند.

پیش زمینه

فرایند شلاق در پس زمینه احتمالاً موضوع مکالمه بین سه مرد در پیش زمینه آهنگسازی است. شناسایی سنتی این قهرمانان در سمت راست این است که مرد جوان در مرکز ، Oddantanio da Montefeltro ، فرمانروای Urbino است. در هر دو دست او مشاوران هستند. هر سه نفر در این توطئه کشته شدند.بنابراین ، فرض بر این است که مشتری نقاشی فدریگو دا مونتفلترو بود ، که یاد برادرش را گرامی داشت و بی گناهی او را با بی گناهی مسیح مقایسه کرد. بنابراین ، این نقاشی یک معنی سیاسی پیدا می کند: مسیحیان غرب و شرق باید متحد شوند در برابر تهدید عثمانی به همین دلیل است که شخصیت سمت چپ دست خود را به سمت همسایه شکاک خود دراز می کند. این اثر که به سفارش کلیسا در سال 1460 انجام شد ، امروز یک سند تاریخی معتبر است. این هنرمند با به تصویر کشیدن مسیح تازیانه ، تحقیری را که جهان اسلام بر مردم مسیحی تحمیل کرد به مردم اروپا یادآوری می کند.

تکنیک و ترکیب نقاشی

استفاده عمیق از چشم انداز (که در آن ستون محور سازنده ترکیب است) ، غلبه معماری کلاسیک زیبا ، مطالعه دقیق جزئیات به "تظاهرات مسیح" وضعیت مانیفست می دهد. استفاده از خطوط (افقی و عمودی) به ویژه در ترکیب قابل توجه است ، موربهای قدرتمند کف و سقف تعادل قوی ایجاد می کنند ، تصویری نمادین از جهان. هنرمند با کمک کیاروسکورو (انتقال از نور به سایه) حجم واقعی را به ارقام داد. همچنین قابل توجه است که وقایع دراماتیک در حیاط سرپوشیده ای با کاشی های چهارخانه سیاه و سفید اتفاق می افتد و سه مرد بیرونی روی کاشی های قرمز رنگ که روی صحنه نفوذ کرده اند ایستاده اند.

ماهیت اسرارآمیز "تظاهرات مسیح" پیرو دلا فرانچسکی ثابت می کند که آثار هنری حتی پس از قرن ها همچنان به دنبال تحقیقات هنری و تاریخی جالب هستند. در مورد این نقاشی ، بعید نیست که تفسیر قطعی از طرح مورد قبول واقع شود زیرا داده های بسیار کمی حفظ شده است. شاید این رمز و راز تا حدی توضیح دهد که چرا 600 سال بعد ، این نقاشی همچنان جذاب است و توجه بینندگان را جلب می کند و همچنین الهام بخش استادان جدید است. با توجه به ترکیب هندسی ماهرانه ، طرح مدون ، دلالت های سیاسی تصویر ، مطالعه دقیق جزئیات ، معماری رسا ، اندازه کوچک (58.5 × 81.5 سانتی متر) ، وجه تسمیه نقاشی "بزرگترین کوچک نقاشی در جهان "کاملاً شایسته است.